吴永强《西方美术史》考试内容：第一章 原始艺术旧石器时代艺术器物艺术 1、女裸造型：大胸、臀、腹，3/4 卷发，其余被简化反映原始先民生殖崇拜观念2、动物造型《舔毛的野牛》3、 《威冷道夫的维纳斯》 （奥地利） 约公元前 3 万到 2.5 万年 石灰石 高 11.5cm 维也纳自然历史博物馆洞穴艺术 著名：阿尔塔米拉、拉斯科、三兄弟、雪维……手印：阴阳两面2、洞穴壁画：主题动物；西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画（公牛大厅《受伤的公牛》 ） 、法国拉斯科洞穴壁画，抽象表现出人智力的飞跃（《野牛与人》这样的人物画面，在旧石器时代的绘画中第一次出画） 3、洞穴雕塑 阿尔塔米拉洞穴壁画 P3 是旧石器时代西班牙的洞穴壁画，描绘了以公牛为主的动物形象，是以敏感和谐的手法画成的，线条洗练，造型精细长约 18 米，宽约 9 米，分为主动和侧洞，壁画大都分布在距洞口较远的侧洞中，顶壁上绘满了各种姿态的牛，其中也夹杂着猛犸一类的野兽，被叫做“公牛大厅” ， 《受伤的公牛》：一头倒地的野牛，拼足全身力气企图最后一搏蜷缩的姿势和背部紧张的线条，使人感到牛的身体中蓄积着爆发力，表现了野性的生命在受创时的情态。
由红、黑、白三色晕染出的单纯色彩紧贴线条，把牛的动态结构刻画得栩栩如生新石器时代艺术岩壁画 北欧、地中海沿岸的西南欧叙事性与装饰性结合，是新石器时代绘画与旧石器时期绘画显著的区别陶器 最早的纯装饰艺术（人或动物）巨石建筑 斯通亨治：巨石阵是由体积巨大、挺拔直立的石块构成的巨型圆圈，斯通亨治是位于英格兰南部索尔兹伯里平原的巨石阵遗迹距伦敦约 120 公里，分好几个阶段建成，由一圈直立的石块支撑一些卧式的石块，排成同心圆第二章 古代两河流域艺术幼发拉底河、底格里斯河（美索不达米亚——“河间地区” ）三大文明——两河流域、古埃及文明、中国文明第一节 苏美尔艺术——礼赞众神苏美尔人&两河流域，出现了第一批城市苏美尔人发明了人类最早的文字系统——楔形文字记录了人类历史上最早的史诗《吉尔伽美什史诗》 ；使用印章第二节 阿卡德艺术——为国王服务，艺术描写趋向写实建立了已知最早的中央集权制王国——阿卡德帝国金字塔形神庙 被叫做吉库拉塔第三节 巴比伦艺术：4.伊什塔尔城门 巴比伦城最雄伟的一座第四节 亚述艺术：5.戴翼守护神兽 神兽变体精雕细琢，卷曲的须发、精致的鹰翼的羽毛、健壮的肌肉与皮肤下突起的血管，无不显示雕刻家制作的精心。
更为巧妙的是，有些神兽正面看直立不动，从侧面看却又正在缓步行走，因为他们被钓上了五只腿艺术家巧妙的利用人们不同的观赏角度，使神兽虽有五腿却不使人觉得怪诞五腿象征：智慧、强壮、敏捷第三章 古埃及艺术1、简述古埃及艺术的特点P16 埃及是古代东方奴隶制国家的典型代表为了神化法老和贵族，在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求这就从根本上决定了艺术的法则和程式总的说来是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化古代埃及美术的一般特点：法老和少数贵族奴隶主是古埃及美术的主要服务对象宗教和灵魂观念使古埃及美术笼罩上神秘的色彩古埃及美术无论是建筑、雕刻，还是绘画，大都具有壮丽、庄严的特点，其作品形式稳定，缺少变化1 建筑体量巨大，雄伟壮观，有强烈的崇高感2 雕刻朴素写实，整体性强，有观念化、概念化和程式化倾向，表现方法遵循正面律3 绘画线条流畅，造型优美，色彩丰富，人物表现采用正、侧面混合法，具有鲜明的风格和独特的感染力概念写实主义 P15 埃及美术的绘画程式所反映的造型体系可称为概念写实主义，即从某种概念出发去表达视觉观念，高度程式化，概念化，这说明一定的文化观念决定了一定的视觉方式，一定的视觉方式决定了一定的美术表现风格。
古王国时期的艺术：修建了现今唯一保存完好的世界八大奇迹之一的吉萨金字塔埃及进入了文化和艺术发展的第一个高峰期第三王朝，左塞尔金字塔，世界上最古老的大型石砌建筑第四王朝的第二代国王胡夫，及其后的两代国王都在开罗近郊的吉萨西面沙漠与绿洲的交界处建造金字塔胡夫金字塔的规模是古埃及金字塔规模中最大的哈夫拉，仅次于胡夫，东面有作为墓地守护神的狮身人面像中王国时期：墓室壁画繁荣新王国时期：神庙文化，是庙宇建筑的黄金时代卡尔纳克神庙是古代世界中规模最大的神庙第四章 古希腊文化（古风、古典、希腊化）列举古希腊雕塑前后经历的风格类型P301 荷马时期：几何风格的艺术《赫拉克勒斯与马人喀戎》2 古风时期的雕塑：古风的微笑 《克利俄比斯和拜吞兄弟》3 古典时期：和谐美的范本 初期：严肃的样式《路德维希的宝座.阿芙罗底德诞生》米隆《掷铁饼者》盛期：崇高的样式 菲狄亚斯《雅典娜神像》 《命运三女神》后期：优美的样式 秀美风格有( 普拉克西特列斯《尼多斯的阿芙洛蒂德》)悲剧风格有 (史珂帕斯《尼奥贝群像》 琉西帕斯《亚历山大头像》)4 希腊化时期：人表现形式的全音阶 代表作《米洛斯的阿芙洛蒂德》 《萨莫色雷斯的胜利女神像》罗德岛学派的《拉奥孔群像》古风时期希腊雕刻艺术：.在这种僵直、对称的姿势中可明显看到埃及艺术中“正面律”的影响。
在雕像的头部，头发被刻成算珠状，眼睛大且微凸，唇薄且两端微翘，这种表情被称为“古风式的微笑” 主要是指古风时期雕塑的一种比较普遍的艺术样式，这种艺术样式在人体的比例研究上有了一定的发展，因为这个时期大多数的雕塑面部都带有一种永恒的微笑，因此被称为“古风的微笑” 古典时期8.米隆 《掷铁饼者》预示希腊艺术古典盛期的到来9.菲狄亚斯 主持著名的帕提农神庙的修建和装饰工程帕提侬神庙 P29 古希腊古典盛期，菲狄亚斯主持修建和装饰的献给处女神雅典娜的建筑是为了安放由他创作的女神巨像而建造的，帕提侬神庙浮雕将多利安式的质朴与爱奥尼亚式的优美融为一体，创造了古典盛期雕刻富有崇高感的庄重典雅与和谐的完美命运三女神”为何被称作崇高的样式？《命运三女神》现在已经看不到女神的头部和上肢，但从剩下的躯体中 ，我们却仍能感受到艺术家对人类命运主题崇高表现，丰满健美的躯体，像山一样沉默的耸立，轻薄的衣纹像流水一样作品现实了尊却无误的写实技术人体的每一个局部都刻画的生动逼真以至于让人觉得用目光就足以触摸到他们温润的肌肤希腊造型这第一次赋予了雕刻艺术以伟大庄重而又贴近人性的力量通过对“数的和谐”的感悟，古希腊艺术家依照严格的比例，在一些并无特别排场的作品中取得了无限崇高的效果。
波利克勒特斯：毕达哥拉斯学派的门徒，相信“数”为一切事物的本原研究了人体各部分数的比例关系，写作了名为“法则”的论文，提出人体头部与身长的比例为 1：7，为健壮粗短体型青铜作：《持茅者》右脚支撑重心，用力的右脚和负重的左手相呼应，放松的左脚和自如的右手相呼应对角线的交叉呼应，使人体躯干处于敏感的状态，富于节奏感和力量感被称为对偶倒列的人体造型普拉克希特列斯 《尼多斯的阿芙洛蒂德》第一尊希腊全裸女性雕像，表现了女性身体梦幻般的美为取得优美效果，他把男人体也处理得带有女人体的特点史珂帕斯 《尼奥贝群像》 《女祭司的舞剧》悲剧琉西帕斯 《亚历山大头像》健壮、阳刚将人体比例发展为头与身长之比为 1：8简述古希腊古典后期雕塑的两种审美倾向P39 古典后期的雕塑总体呈现出一种优美的样式古典后期出现了两种截然不同的审美倾向：普拉克西特列斯代表了女性化的甜美风格，代表作有《尼多斯的阿芙洛蒂德》 ；史珂帕斯代表了情感性的悲剧风格，代表作有《尼奥贝群像》希腊化时期亚利山大东侵，艺术家更加注重对空间的利用，并力图使作品具有戏剧效果丰富多样的题材，对人类不同生存状态和情感状态的关注，成为这一时期雕像的新主题。
女性人体以《萨莫色雷斯的胜利女神像》 《米洛的阿芙洛蒂德》希腊神庙及其装饰12.神庙柱式 多利安柱式——没有柱础，正方形方板，强健、朴素、粗壮；爱奥尼亚柱式——位于雅典卫城的帕提侬神庙代表了希腊神庙建筑的最高成就；科林斯柱式神庙装饰：雕刻、绘画《米罗斯的维纳斯》 ）融合了希腊古典雕刻中的优美与崇高两种风格它那阔大而简洁的手法，使人想起菲狄亚斯在巴特农神庙所创造的庄严、崇高的雕刻她的体形符合希腊人关于美的理想与规范，身长比例接近人体美标准，即头与身之比为 8∶1希腊化时期曾创造许多维纳斯雕像， 《米罗岛维纳斯》只是其中最著名的一尊，具有代表性的维纳斯雕像现存还很多《拉奥孔》希腊雕塑最后一件杰作，作者是罗德岛学派的三位雕塑家：阿基桑德罗斯、波留多罗斯、阿忒托罗斯这是一件取材于希腊传说的大理石雕像作品逼真的再现了巨蛇缠身的时候，三人痛苦挣扎的情景它显示了古典艺术在人类各种对立经验中的平衡力量—痛苦与抑制、激烈与沉静、动势与稳定，形象说明了古希腊艺术对和谐美的理解拉奥孔的面孔所表现的痛苦并不如人们根据这种痛苦的强度而期待的那么激烈，在拉奥孔的形象上所体现的美学意义在于：在古希腊艺术家看来美是艺术家的最高法律，他们为了避免在表现痛苦时显示的丑态，有时往往完全回避激情或加以冲淡，为的是不影响美。
雕刻家要在既定的身体苦痛的情况下表现出最高度的美身体极度苦痛情况下的扭曲变形同高度的美是不相容的，所以雕刻家不得不把身体的苦痛冲淡，把哀号化为轻微的叹息，因为哀号会使面孔扭曲变丑希腊雕刻在形式表现上力求化丑为美，显示出“静穆的光辉” 13.解释希腊瓶画：东方风格灵感来源于埃及和两河流域，几何纹样被东方惯有的形象代替，描绘性图样的出现黒绘式：赤褐色或黄褐色陶壁上，先画出轮廓，在以一种黑色颜料依轮廓平涂成黑色剪影，并用锐器刻透黑色涂层，直达底色，以表现轮廓内部区分线，有时还要加上紫红色和白色颜料，使画面色彩显得丰富红绘式：陶土的自然基色上，用柔软的毛刷蘸上黑色或深褐色颜料，画出图像轮廓及细部，再把形象以外的部分涂上黑色白底彩绘式：公元前五世纪后半期出现了白底彩绘的瓶画样式 瓶壁以白色泥釉覆盖，用黑色勾线，带器皿烧制后再进行彩绘第五章 古罗马艺术伊特鲁斯坎艺术〈卡比托的狼〉 （〈母狼〉 ）是目前发现的罗马最古老的青铜造型母狼成为罗马人的庇护神、祖先古罗马建筑艺术的成就 古罗马建筑类型：有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙 ，以及巴尔贝克太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡（长方形会堂）等公共建筑。
居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅成就：追求世俗性：市政工程的功能性凯旋门与记功柱的纪念性大理石运用的豪华型等首创多层建筑：综合运用拱券结构与希腊柱式进行多层叠加，创造了古代世界最早的多层建筑发展混凝土技术引起了古代建筑技术的革命性变化明确功能性要求：实体为空间服务梁与水闸②温泉浴场③图形大剧场④别墅⑤神庙⑥三段式凯旋门⑦记功柱罗马 君士坦丁凯旋门 古罗马的雕刻写实性，古罗马艺术受古希腊艺术的影响，但也有其自己的独特之处：罗马艺术更倾向于功利主义和实用主义，其内容多为宣扬个人权威和享乐性的世俗生活，在形式上追求宏伟壮丽，提倡力量，反对纤巧，提倡实用，反对虚饰，提倡坚毅，反对柔弱在人物表现上重视写实和个性罗马绘画 《庞贝室内装饰壁画》企图用具有透视性和装饰性的壁画营造幻觉，加强建筑内部的空间深度和豪华感，则是共同的趋势加说是“幻景式” 第六章 中世纪艺术列举中世纪的美术类型初期基督教美术，拜占庭美术，蛮族美术，罗马式美术，哥特式美术公元 313 年，君士坦丁皇帝颁布《米兰赦令》 ，基督教仪式转向地面 1、地下墓窟：壁画善良的牧羊人 2 承认基督教的合法地位，才有了中世纪。
巴西利卡式建筑，（木石混合结构，这样的建筑布局，显得坚实而简便，并符合宗教活动所需要的神圣感，为后来的西欧教堂定下了基调）316.拜占庭艺术 列举 1圣索菲亚大教堂中世纪拜占庭镶嵌壁画它描绘着皇室参拜基督的行列， 《狄奥多拉皇后及随从》画面被处理为平面效果，人物被有意识地拉长，庄严而近于刻板，色彩和明暗被提炼到不能再简化的程度，让视觉形式变成了抽象。