如何培养学生一个健康的歌唱心理

《如何培养学生一个健康的歌唱心理》由会员分享，可在线阅读，更多相关《如何培养学生一个健康的歌唱心理（3页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。

1、如何培养学生 一个健康的歌唱心理 一李艳红(云南文化艺术职业学院) n乎在所有关于歌唱的理论书籍中都 ，U会有意无意、或多或少的谈到歌唱 与心理活动的关系。因为在歌唱过程中， 心理活动是始终贯穿与其中，它直接影 响着歌唱者对发声器官的调控及歌唱情 感，所以心理活动在歌唱中起着非常重 要的作用。而对于教育者来说充分、全 面的认识到其重要性，并充分利用它， 以更好的达到教学目的，是十分必要的。 一心理因素对歌唱的重要 性 在我们的实际声乐教学中，培养出 一个好学生是非常不容易的。学生在学 习过程中也会遇到各种各样的困难，总 结起来大致分为两类：一类是生理上的 (如发声器官发生了病变等)；另一类是

2、心理上的(如恐惧高音，歌唱不兴奋 等)。一般来说，生理上的问题都可以通 过医疗手段个发声方法的训练来解决， 而心理上的问题它直接影响着歌唱 的生理健康则需要声乐教师耐心正 确的引导和学生及时正确的自我调节来 解决，这可能需要很长的一段时间。加 尔西亚教授在其所著的歌唱艺术大全 中提到： “人身上的一切都是密切关联 着的，任何内心活动都会影响他的举 止。”在歌唱中歌唱者的感觉、知觉、记 忆、思维、注意、想象、判断、意志等 等心理活动无时无处不起着它的作用。 当心理活动处于积极稳定的正常状态是， 歌唱就会积极自如，自然优美动听。一 旦这种心理紊乱，也就是产生了心理障 碍，歌唱者的演唱就会变得紧张而

3、吃力， 僵硬木讷，甚至对声乐学习感到困惑， 厌恶和恐惧。 因此，作为一个声乐教育者，在教学 的过程中也就必须把学生的歌唱心理活 动及培养他她们的健康的歌唱心理充分 的重视起来。但要做到这一点并不是件 容易的事，因为学生的歌唱心理是否健 康事要通过老师的细心观察和学生在歌 唱中显露的问题得知的，而学生往往并 不知道自己的歌唱心理是否出了问题。 所以要给学生一个健康的歌唱心理，首 先我们就要全面地了解影响它的原因。 妨碍心理健康的几个要 素 1、过于严肃的课堂气氛会影响学生 的歌唱心理。俗话说“严师出高徒”，有 许多实例似乎已证实了这种观点的正确 性，但教学实践已豪无疑问地说明；过 歌唱者应该培养

4、自己的艺术个性，很好 地发挥个人在演唱上的独特魅力，并从 心理和感情上充分展现自己的艺术个性。 在处理、表现歌曲时，一定要有自己独 到的见解。首先要准确把握歌曲的思想 实质，明确主题并了解作者意图、时代 背景，还要分析旋律和歌词的结合情况、 乐曲的结构特点、节奏特点、速度和力 度的变化以及调式调性等，进而找出歌 唱技巧上的难点和歌曲的高潮，并处理 安排好感情的层次变化。同时，还要善 于把握歌词语调的强弱高低、抑扬顿挫、 重音、语势、气势等，这样才能创造出 真切感人的艺术形象。比如歌曲天路 开始的一段在演唱的时候就不能用尽全 力，这是一段很抒情的唱段，当唱到 “那是一条神奇的天路”时，随着音乐的

5、 级进上行，再加以力度的变化，与前面 形成鲜明的对比的同时，表现出青藏铁 路贯通后藏族同胞的喜悦之情。当然， 歌者感情的表达方式是丰富多彩的，这 些都是艺术个性的独特表现与反映。只 有充分使歌唱者的艺术个性、审美理想 和他所表现的艺术内容处于十分和谐的 状态，才能获得理想的艺术效果。一个 歌唱者，他的自我和艺术个性，正是其 艺术素质和品格的集中表现。假如歌唱 艺术没有艺术个性，则艺术形象就不会 充满强烈的、独特的感情色彩，就不会 引起听众的共鸣，也就没有感染人的艺 术力量。所以，艺术形象的个性特征越 鲜明，也就越能获得感人的艺术效果。 要完美地唱好一首歌曲，不仅在音色、 速度和力度等方面要恰当

6、地处理好，还 必须把握好歌曲的韵味，并配合必要的 歌唱技巧，精心地装饰美化旋律，以表 现出作品独特的艺术风格。 总之，声乐表演艺术的二度创作在 声乐表演艺术中是占有极其重要的位置 的。作为声乐演唱者一定要好好学习和 积累各方面的知识来为作品的二度创作 服务，从各个方面来丰富、提高自己的 文化艺术素质，脚踏实地地进行艰苦的 艺术再创造活动。这样我们的演唱才能 打动听众，声乐演唱的艺术道路才会越 走越宽。囵 参考文献： 1妁蓦乐学基础，石惟正著，人民音 乐出版社 2】 言乐艺术美学余笃刚著，高等 教育出版社 3PM马腊费奥迪著卡鲁索的发声 方法，人民音乐出版社，1984年6月 4沈湘著，李晋玮整理

7、沈湘声乐教学 艺7 ，上海音乐出版社，1998年10月 5曹汝森、姜丽军著简明歌唱训练手 册，百花文艺出版社，1999年4月 【6俞子正、田晓宝、张晓钟编著声乐 教学论，西南师范大学出版社，2006年6 月 71李晋玮、李晋瑗编著沈湘声乐教学 艺7 ，中国广播电视出版社，2008年10月 戎 名牙，20104 Fhe music is educated 分严肃的课堂气氛会使学生产生紧张的 心理，尤其对声乐这中使用高度抽 象思维学习的课程来说，心理紧张就会 严重影响上课效果。在紧张的心理状态 下，学生不仅难以做到良好的接受，而 且无法正确的发挥。如此一来正常的教 学就会难以进行。 2、错误的歌唱

8、概念。很多学生在 学习过程只会遇到起伏较大、徘徊不前 等状况，以及对发声产生困惑的情况， 其原因就是他们对声乐缺乏的认知，没 有一个固定正确的歌唱概念。这直接影 响到歌唱者对歌唱肌群总体感觉的调控， 产生方向性的错误。这种错误大致有两 类： 3、错误的声音概念。在声乐学习的 过程中很多学生都会产生声音概念的错 误，如：片面的追求音量、高音或某种 音色等等。 4、错误的方法概念。犯这类错误的 学生(多为初学者)通常是因为没能正 确理解歌唱的方法。如：错误地认为撑 开喉咙就是“打开”喉咙；美声唱法就 是粗的、空的声音，而民族唱法就是细 的、尖的声音等等。 6、片面注重发声部位。这是很多学 生在学习

9、声乐是犯的错误：歌唱是只在 乎某个发声部位的感觉却忽略了歌唱的 “全身性”。如：说到口型调口型，说到 位置调位置，因此常常出现歌唱状态不 稳定，顾头不顾尾的情况，甚至有学生 会“钻牛角尖儿”产生类似“喉咙放下 到什么位置才符合要求”的疑问。 7、发声技巧的障碍。学生在学习 的过程中，常常会因为无法掌握好某些 发声技巧而产生心理障碍，歌唱时带有 严重的思想负担，紧张、害怕、缺乏胆 量和激情，甚至有时会中断歌唱，严重 影响歌唱情绪。 8、缺乏对歌唱的理解。一些学生的 歌唱缺乏感情，木讷，甚至怯场。其原 因时多方面的，但主要还是由于歌唱者 对歌曲的理解不够深入，体会不够深刻。 歌唱者在歌唱时如果不能

10、把自己的情感 和注意力完全投入到歌曲中去，其思想 就会很容易被客观事物所干扰，如此唱 出来的歌声时可想而知的，严重的便会 无法控制自己的情绪，导致怯场。 一 名百20104 了解到以上几个影响学生歌唱心理 健康的要素后，教师的主要任务就是帮 助学生扫除障碍，解决问题，使学生尽 可能顺利的到达学习的彼岸。 一正确引导学生获得健康 的歌唱心理 既然是心理问题，就要利用心理教 学法来解决。所谓心理教学法，简单的 说就是利用学生在学习过程中的心理活 动，采用心理教育的方法达到教学目的， 完成教学任务。事实上在我们的声乐教 学当中，很多老师已经有意无意的使用 了心理教学法，如：上课前先给学生听 听歌唱家

11、的演唱；启发学生“让你的声 音长上翅膀飞起来”等等。这都是心里 教学法的体现。心里教学法确实给我们 的教学带来了事半功倍的效果。它“不 仅消除了学生对声乐学习的畏难情绪， 而且使学生的整个身心潜移默化地接受 声乐的熏陶，情不自禁地产生某些美好 的感受”。那么，如何利用心理教学法给 学生一个健康的歌唱心理呢?笔者根据教 学过程中的一些体会，总结出如下几点 见解。 1、要有足够的耐心，戒骄戒躁。 给学生一个良好的上课气氛和歌唱 情绪，“嗓音训练是一种内心的事”。歌 唱时“要有非常好的心理状态，有良好 的歌唱欲望，这样才能达到好的要求， 否则是唱不好的”。在对学生严格要求的 同时，要允许他(她)们暂

12、时做不到或 出现正常的反复。歌唱感觉的抽象性注 定歌唱的学习过程是“波浪”式前进的， 因此决不可操之过急。比如：我们有时 上课会看到学生紧张的满头大汗，这时 的歌唱状态式很难达到要求的。不如暂 时停下来给些鼓励和安慰，或者说个小 笑话使其消除紧张心理，而不可皱起眉 头使其更加紧张。作为老师要有尽可能 多的、好的办法从多方面来启发和帮助 学生解决问题，对不同的学生要根据不 同的条件、程度及悟性，提出阶段性的 不同的要求，使其有一个循序渐进的进 步过程，切不可用学成后的标准来要求 他(她)们，或使用过激的语言打消他 (她)的积极性。及时掌握学生的心理活 动是我们上好一节课的前提，轻松、幽 默、积极

13、的语言是调节课堂气氛的手段。 给学生一个轻松愉快的歌唱环境，老师 要从自我做起，不要把任何不利与上课 的情绪带到课堂上来，戒骄戒躁是我们 的职业道德要求。 2、给学生一个正确的歌唱概念， “嗓音属于头脑”。头脑中歌唱概念的正 确与否直接指挥这歌唱实践的对错。所 以我们必须要让学生在头脑中有一个正 确的歌唱概念。然而，给学生建立起好 的、正确的歌唱概念并不是一件容易的 事，也不事一朝一夕可以完成的。它需 要一定的时间和实践，歌唱着必须通过 自己的亲身体验和老师的正确引导把声 音进行对比、判断，进而逐渐形成良好 的认知，建立起正确的歌唱状态。“好 的歌唱的精神就是非常自然”，学生在产 生错误歌唱概

14、念的同时，大多都忽略了 “自然”二字。“自然”判断我们声音是 否优美，方法是否正确的最低标准。因 此，无论学生是在声音概念上产生了错 误，还是在方法概念上产生了错误，我 们都要提醒他(她)们：检查自己的歌 唱是否自然。从声音上说，世界上没有 两个人的歌唱条件是完全相同的，我们 要让学生认识到：根据自己的条件形成自 己的特色才是有益的，一味的模仿只能 葬送自己的前途。就方法上而言，正确 的、科学的发声方法都是建立在不违法 人体生理规律的。在教学当中我们也常 常会遇到：有些学生在长时间的用一种 不自然的方法歌唱之后反而觉得“自然” 了。这时老师们不得不用更多的耐心去 帮助他(她)们：首先从听觉上改

15、变其 歌唱概念，多做示范对比，使其在听觉 上明确对错。教学生学会“听”是建立 正确歌唱概念的前提。之后要在感觉上 启发其体会自然与造作的歌唱状态。弄 清了这些，再歌唱是效果一定会好得多， 然后我们还要根据学生具体实践的情况 不停的加以调节和讲解。在学生未建立 正确的歌唱概念之前，准确清晰的讲解 和优美动听的示范是至关重要的。正确 的歌唱概念是正确歌唱的前提，也是我 们声乐教学的最低标准。 3、教学中应尽量把歌唱发声说得 简单易懂。这一点对于初学者来说尤为 重要，因为歌唱的高度抽象性使声乐显 得神秘复杂，尤其生理教学法的高度理 论性，使学生对自身歌唱状态的调节显 得力不从心、不知所措，也是学生很

16、容 易产生畏难情绪。比如：有些学生在张 口之前就一面想着喉头放下、声带闭合； 一面想着下巴放松、嘴巴张开；还要做 到气息下沉、面带微笑等等，这样多的 顾虑，结果使可想而知的。马腊费奥迪 在卡鲁索的发声方法一书中提倡： 必须教学生用灵感唱，使他们不致受气 息支持、声区和横膈膜控制这些似是而 非的教条的干扰。这就要求老师们尽可 能的注意学生的歌唱的统一整体性，使 用简单而精确的语言来传授发声方法。 比如：很多老师在解决学生“气高”的 问题时常说“叹着唱”，这就是一种很好 的简单教学法。学生在体会“叹”的同 时，不仅气息叹下来了，喉头也下来了， 甚至整个人的紧张心理都会“叹”下来。 这种方法很容易被学生接受也很好掌握， 教学中我们应尽量使用这种“一箭双雕” 的有效方法，使学生减少思想负担，轻 松的获得知识。 4、正确引导学生：技巧服务于歌唱。 一些学生因为技巧掌握得不够娴熟而产 生心理障碍。这时老师的得正确引导很 重要，学生在学习过程中会不停的出现 发声技巧困难的问题，他(她)们能够 认识