《.7月南京市幼儿师范教师学习踢踏舞的心得体会》由会员分享，可在线阅读，更多相关《.7月南京市幼儿师范教师学习踢踏舞的心得体会（7页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、.7月南京市幼儿师范教师学习踢踏舞的心得体会学习踢踏舞的心得体会月安幼儿园吕晓靖炎热的暑假里，我来到幼师进行舞蹈培训，现将自己的感受及心得体会如下： 如果说我学踢踏舞有什么心得的话，唯一的就是这句话： “TAP IS NOT MAP”踢踏舞是没有地图的，是一种自由的舞蹈，这点上，她和现代舞是很接近的，只是她更强调节奏的创造力，而现代舞是肢体的表达性上，201X.7月南京市幼儿师范教师学习踢踏舞的心得体会。我可以说，每一次练习都是一次创造，我每天都在不同的套路中，为了实现不同的艺术表达的渴望，而踢踏着，舞着！我不是在练习，不是在学着，而是在舞着！我是以一种原始的方式进入踢踏舞。的使用全脚、脚掌和
2、脚跟的踏击，是我进入踢踏舞的开始。我虽然看过各种基础动作，但我选择了一种踏为主的踢踏方式。要求脚以更快的速度移动，踏击，锻炼着脚的能力。有点类似西班牙弗拉明戈的踢踏方式，去踢踏着。在整条腿充分锻炼后，才开始更多的了解踢踏舞的系统。我渴望的是踢踏节奏的充分内涵表达。我跟随着各种音乐踢踏着，从古典音乐到流行音乐。我渴望表达音乐的全部，这就是心得。踢踏舞，本身也是一种音乐的创造，但踢踏舞作为乐器又是一种被限制的乐器。虽然如此，但那穿在脚上的神奇鞋子，因为是和我们的肢体相连，也就能让我们通过自己肢体能力的提高，创造出奇迹。我渴望表达的不光是一种节奏，而是音乐的全部。更加注重对各种顶尖踢踏舞表演的吸收领
3、悟。我通过观看从网络上收集到的各种资料，感受世界上踢踏舞者们的最高水平。以世界的水平来要求自己，我要做的就是别人都不会的。那些别人会的动作，我也许现在不会，不过既然那么多人会，就不会难，我已经知道做那些动作的方法，时候到了，我自然就能会。我以能力的提高为首先，而不是某一动作某一套路的熟练为重点。以那些顶尖踢踏舞表演为最大的老师，通过艺术的感受，去接近那些大师，让大师成为我的老师，让我自己成为我自己的老师。当自己成为自己的老师时，我能在每时每刻，传授自己新的内容！将踢踏和舞分开。踢踏是强调脚下的能力，而舞是一种肢体表达。我在舞处疯狂的吸收着各种舞蹈，主要以现代舞为重，寻求着肢体对内心的充分表达。
4、在锻炼着舞的同时，也锻炼着踢踏最重要的脚。最终为了寻找着一种适合我的踢踏的肢体方式。舞蹈培训的心得体会月安幼儿园周舟这次这次的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。以前自己从没接触过舞蹈。只是有时候看到一些跟我年龄相仿的同龄人在舞台上翩翩起舞，特别是看到他们脸上那自信的笑容，心里便顿生渴望： 真的好想像他们那样，用优美的肢体语言展示心中的梦想，用优雅的舞步再属于自己的舞台上表达出内心的激情，我喜欢那种自信的感觉。在刚开始的学习中，我体会到舞蹈不光是要能跟着节奏跳正确，更重要的是要在舞蹈中加入自己对音乐和舞种风格的理解，不仅要“形”到，更要“神”到，姿态往往比舞步更能显示一个人的舞蹈素养
5、。在刚开始学习体育舞蹈的时候，我只是照着老师的样子，机械地模仿，没有加入对精髓的体会，动作便显木讷呆板、没有感染力。后来在老师的悉心指导和自己的不断摸索中，才逐渐领悟到舞蹈时不仅要注意动作的规范标准，还应注重面部表情的配合，与舞伴的交流，在每个动作中融入对音乐风格的独特理解，甚至要有所创新地适当加入自己个性化的东西，要熔铸感情，绝不能“邯郸学步”。这样才可以表达出舞之神韵。我觉得和音乐的配合是十分重要的。舞蹈不是一个人的表现，而是音乐与人的艺术。没有默契的配合，个人的表现再好也是枉然。这就给我们提出了一个要求： 必须学会“带领”和“跟随”。在学习中，虽然以前接触过舞蹈，但从没出去实践过，自然需
6、要一个在社会上磨合的过程。我很期待自己到社会锻炼自己遇到重重困难，然后在一个个迎刃而解，我相信我自己。都说早期艺术教育要从娃娃抓起，一点也没错。幼儿的兴趣培养不可忽视。现在社会生活水平质量的提高，使很多家长注重从小培养孩子的艺术修养，心得体会201X.7月南京市幼儿师范教师学习踢踏舞的心得体会。现在很多小学也开始普及舞蹈艺术教育。学习民族藏族舞蹈的心得体会月安幼儿园童蕊舞蹈和音乐的结合自然有它们共同的科学依据。音乐是时间的艺术，而舞蹈在某种意义上说也是时间的艺术，因为音乐和舞蹈都要表达一个进程，即进行着的过程。作为时间艺术的舞蹈整体概念而言，一个孤立的动作只构成画面，是静止的，不是舞蹈的典型形
7、象，音乐的时间单位是音调和节奏，舞蹈则是姿势和动作.中国民间舞是中国传统舞蹈艺术的源泉.风情醇厚、多姿多彩的中国民间舞蹈在中国历史文化长河中世代生息演进,流传至今.这学期我接触了民族民间舞的学习.在刚学习藏族舞蹈时,我并没有很好的了解和掌握,藏族舞中的颤,屈膝塌腰等体形.但当李老师给我们讲了藏族民间舞“屈膝塌腰、前倾撅臀”的基本体态必然是和它高原的地理环境有关时,我更是深刻的体会到舞蹈是和生活相联系的.学习东北秧歌时,显然与藏族舞是迥然不同的两种风格，它的“稳中浪，浪中艮，艮中俏”的风格特点对我而言又是一次全新的感受。与藏族民间舞相比，东北秧歌风格特点的形成与其自身发源的地理环境密切相关。藏族
8、民间舞“屈膝塌腰、前倾撅臀”的基本体态必然是和它高原的地理环境有关，东北秧歌扎根的土壤是广亵地东北平原，因而它的体态特征必然与藏族舞蹈相离甚远，同时与其它的汉族民间舞蹈相比又具有强烈的北方地域色彩，集中体现了东北人热情、质朴、刚柔相济的性格特点，具有火爆热烈的艺术风格.东北秧歌的学习,首先要了解东北秧歌的风格特点及动作要领,在学习舞蹈动作的基本动律时,进一步提高了我们上身动律与脚下动作的协调能力.而东北秧歌动作风格韵味“艮劲”和内在美的表现力,还有上身“8字圆动律”与脚下动作的协调配合,是我们难以掌握的一点.但是,我觉得舞蹈是一种肢体语言,是肢体的表达.它也许主要在乎的不是动作的准确性,而是一
9、种情绪,由内到外的情绪,一种真实的,而不是虚假的感情.舞蹈就是由心而发的,对生命的诠释,对感情的宣泄.所以,民族舞蹈更是很好体现了这一点,因为每个民族都有自己的民族背景,历史文化,生活习俗等特点.因而中国民间舞构成了中华民族形象的活的文化见证.正如杨老师强调的一个真,而并非假.舞蹈就是语言,舞蹈就是说话,所以,我们要真实的演艺,要发自内心的情绪.舞蹈源于生活,生活是真实的,所以我们要用心感受,把自身融入舞蹈中去.舞蹈动作是死的,但舞者是活的,而动作需要我们用灵魂来造就,让它活灵活现的表达出来.让我们淋漓尽致的展现它.学习民族藏族舞蹈的心得体会月安幼儿园朱珠音乐是“舞蹈之魂”，音乐可以加强舞蹈的
10、感情色彩，可以帮助人们理解舞蹈的内容，并且使舞蹈显得更加生动而有魅力。音乐能够直接打动观众的感情，这就等于在舞蹈与观众之间增加了一条感情的纽带，使观众与舞蹈更加接近。舞蹈和音乐的结合自然有它们共同的科学依据。音乐是时间的艺术，而舞蹈在某种意义上说也是时间的艺术，因为音乐和舞蹈都要表达一个进程，即进行着的过程。作为时间艺术的舞蹈整体概念而言，一个孤立的动作只构成画面，是静止的，不是舞蹈的典型形象，音乐的时间单位是音调和节奏，舞蹈则是姿势和动作.中国民间舞是中国传统舞蹈艺术的源泉.风情醇厚、多姿多彩的中国民间舞蹈在中国历史文化长河中世代生息演进,流传至今.这学期我接触了民族民间舞的学习.在刚学习藏
11、族舞蹈时,我并没有很好的了解和掌握,藏族舞中的颤,屈膝塌腰等体形.但当李老师给我们讲了藏族民间舞“屈膝塌腰、前倾撅臀”的基本体态必然是和它高原的地理环境有关时,我更是深刻的体会到舞蹈是和生活相联系的.藏族舞蹈是藏民族生活的缩影，是西藏近 5000 年历史进程的文化积淀。它是征服“世界屋脊”的高原人类的生命与情怀，是西藏社会发展变革的体态节奏，凝聚着藏民族的聪明才智。藏族舞蹈在中华民族舞蹈艺苑里是一束芳香四溢的鲜花。它别具一格，独具风采，是华夏文化乃至人类文化光彩夺目的瑰宝。如今，它在世界艺坛上享有自己的地位，为伟大祖国和藏族人民争得了荣誉，对维护祖国统一和增强民族的团结、促进经济的发展和推动社
12、会的进步，起到了不可磨灭的作用。藏族的民间舞蹈以歌舞形式居多。由于日常生活中人们都穿着长袖的“楚巴”（藏式长袍），舞蹈中更增添了“一顺边”的美；而虔诚的宗教心理，则给舞蹈渲染上许多宗教的色彩。几千年来，生息在雪域高原上的勤劳聪慧的藏族先民们，在漫长的“沧海变桑田”、“猕猴变人”的历史演变中，在征服大自然的斗争和阶级斗争的风云变换中创造了举世瞩目的古老歌舞艺术和具有浓厚神秘色彩的宗教舞蹈“羌姆”。这些争芳吐艳、千姿百态的民族民间歌舞艺术，犹如闪烁在夜空中的繁星，遍布在幅员辽阔的万里高原上，它向世人展示出雪域高原人独特的壮丽风采。而当我了解到这一些时,也使得我能更好的学习和体会,在舞蹈中感受藏族同胞的坚韧不跋和不屈不扰的精神.也让我在跳舞的同时让自己融入进去,带着一中真实的情感来舞动,来学习.我国有 56 个民族，舞蹈艺术丰富多彩，可称之为舞蹈大国.而每个民族，每个地区都有自己的历史文化、宗教信仰、地理环境、生活习俗等方面的特点，这种历史上各民族和地区的社会发展水平的不等，以及各族各地文化观念，宗教礼俗和审美情趣的不同，因此造成中国民间舞样式之多，内容之广，风格之别，动律之异的鲜明特色。
