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1、纵使有悲伤也会很快遗忘从几米的绘本文学谈起摘要：面对“绘本文学” 流行新趋势，我们隐约可以感觉到现代阅读习惯的波动。本文即以几米的三本长篇作品微笑的鱼（1998， 8）、向左走、向右走（1999， 2）及月亮忘记了（1999，10）为探讨文本，从几米的作品出发，在析探其思想意涵与表 现手法的同时，我们能进一步思索：逐渐蔚为风尚的绘本文学透显出怎样的讯息？这样的创作何以会被认同至有如此成就？这样的现象在当代文学与阅读上的意义又在哪里？又传达了哪些世纪末的情感特质？期望藉由这样思考的视角和过程，观察出九年代末台湾文学的样貌之一。 关键词：绘本文学； 几米； 探讨1 关于几米与绘本 1.1 关于几米
2、几米，在这个常让人误以为是外国人的名字背后，他其实是个相当道地的台湾创作者。文化大学美术系毕业的他，曾在广告公司从事十二年的图像设计工作。在与小野合作的给流浪的孩子一书风靡书市后，不但开创了小野的“亲子书时代” ，也使得几米成为相关产品的图像代言人，他诙谐童趣的画风开始引起市场的重视，遂在报刊媒体的各个版面（副刊、家庭版、休闲版）上操笔插画，为文章作各种可能的视觉诠释。这些作品经收罗集结成森林唱游 、 听几米唱歌 、 森林裡的秘密等书，因为是报上的专栏作品，因此大都呈现小格图文的形式，在这完全天马行空的自由空间里，可以是飘浮在空中的小猪、或是游进绿色林间的粉红鲸鱼、还是勾在电线上的圣诞糜鹿、甚
3、至是地下铁入口的粉红点点大象。这些简单而贴切的画面，仿彿是内心世界的声音，使得原本只是附属地位的插画突然一跃而登上正堂，并受到读者的极度喜爱。 然而，正值少壮的几米却罹患了血癌，对他的人生来说这是个大转折，同时，这个关卡经验对他的创作也造成一定程度的影响，使他的创作在幽默清新之外，加入了丝丝哀伤与忧郁的色调，展现出更深沉的生命力。于是他的画强烈地呈显出自己的灵魂，不再只是为了衬托或解释别人的文章而存在，所以我们看到了微笑的鱼 、 向左走、向右走及月亮忘记了等三部作品，其中向左走、向右走一书就荣登了金石堂十大最具影响力的书，以及诚品年度推荐选书，更在网路上被广泛地转载传寄。 不过，正如他所自称的
4、，他是“一个住在中年身躯里的幼稚小孩” 1，即使是带有哀愁的画风，仍旧有着儿童般不断梦想的能力，能够带给读者更多的无限。 1.2 关于绘本“绘本” ，又称“图画书” ，其实像“绘本”这样由绘图与文字相结合的创作形式早已存在，只不过最初的绘本是以儿童为阅读对象，属于儿童文学的范畴。内容上以极简单的故事陈述为主，整页的2图画搭配短少的文字，每一页的文字不见得都有其意义，有时候仅是叙述的过渡，借由具体的图像引导儿童进入文字阅读的领域，或学习了解事物。例如汉声出版社的一系列童书，像：第一次上街买东西 、 十四只老鼠大搬家 、 像新的一样等等。因此图画是主体，文字的存在与否并不影响图画中所欲传达的意思。
5、就儿童文学的角度来看，儿童对色彩或图像确实是具有较强的认可度、较高的接受意愿，对之敏感性也较明显。所以在阅读方式上，儿童文学家们也建议先看图像而非文字。绘本在台湾只有短短三十年的历史，1990 年代正是其发展产量最活跃的时期；而在国外，绘本的形式除了童书性质之外，更有插画家将关怀的触角伸及自身内在观照的省察，开创了所谓的“成人故事画册” 。例如法国的桑贝 2、英国的昆汀布来克、德国的麦克索瓦，或更早被引进国内的失落的一角寻找大圆满 （The missing piece meets the Big O）和失落的一角 （The missing piece）3，同样是图与文的结合，但文字内容的层次显
6、然较儿童绘本深入许多，甚至图画也不再只有单纯的画面，而是具有与文字相当的内涵地位，作者经由图画或以幽默的笔触来透露一种荒诞的趣味，其中包含对生活的态度、甚至对人性的戏谑。几米的绘本所展现的就是属于这种所谓的“成人故事画册” 。他曾在自己的签名会上表示：“他不认为他的画或书是给儿童看的，他的画很多都超出小朋友的理解，他的画是画给大人看的，诉说的对象甚至是自己。 ”4所以我们在此必须跳脱旧有“绘本等于儿童文学”的观念，并调整阅读的方式与态度，才能从新的角度看待“绘本文学”所凸显的主题意涵。 2 几米绘本呈现之意涵 几米微笑的鱼 、 向左走、向右走及月亮忘记了三本具故事性的作品中，延续了他在小幅图文
7、，如森林唱游之类所传达的主题：寻找禁锢生命的解放。但当他将之放在发展的情节时，一切都变得更为具体而明确，故而我们可以循着脉络窥探出几米所欲呈现的完整理念。2.1 城市 / 疏离空寂 “城市” ，是几米故事发生的绝大场域，这样的背景是相当现代的，这些窝心的故事情节仿彿就潜藏在我们身边，甚至在我们的日子里上演着。也正因为这样的接近我们生活的经验，所以其间所展开的情况与情绪，往往让我们在心有戚戚焉之余，格外觉得受感动。不过，这样的场景所发展的故事也同时反映了它本身固有的特质：冷漠、空寂与人际之间强烈的疏离感。对于城市人，在向左走、向右走书中有过这样贴切的描述：一辈子也不会认识，却一直生活在一起迷宫般
8、的城市，听不到呼唤，找不到方向。简短的一段文字，表露的却是很刻骨的传神，有点悲哀但十分无可奈何。画面中的城市，永远都是厚重的灰色墙壁、攀爬不上的阶梯、或一幢幢漂浮倾斜的大厦，生存其中的人们撑篙、划着小船，周旋在高楼大厦的阴影下，心灵逐渐空洞，自然会“觉得空虚无力” 、不免要“感到人生乏味” ， 甚至感觉“城市里似乎隐匿著各式各样的怪兽、处处充满着危机” ，使得人们的情绪也变得“异常暴烈了起来” 。来来往往神色匆忙的脸上，只剩下冷冷的表情，没有笑容、没有愤慨、没有悲伤，根本没有情绪。 微笑的鱼里的男主角看到的是一只对他微笑的鱼，而我们看到的却总是他紧抿着嘴，直视前方的呆滞神情，即使在和喜爱的鱼说
9、话、看电视、洗澡时，即使他拥有了“一只像狗一样忠心，像猫一样贴心，像爱人一样深情的鱼” ，他的冷漠不曾稍减。 向左走、向右走中的主角亦然。女主角背着过大的袋子、男主角带着他的小提琴，都表3情木然地往前方走着。似乎都市寂寞的基调早已侵蚀了他们的一切感觉。正因为在这个封闭的空间里的人际互动几近于零，所以当任何可能打破疏离平衡的交集出现时，便成了波涛起伏。 几米本身就不喜欢都市，他曾说过：“都市是一个可怕的地方，你隔壁住了什么人，可能到他搬离，也不认识。 ”“犹如没有围墙的囚房，令人疲惫、窒息”因此， “城市”就是他认为所有故事的局限，也是所有主角所要突破的困局，这样的背景是个前提，他就在此特定的框
10、架中寻找情感解套的可能，必定是因为他相信城市的冷漠疏离仅是表象，只不过由于这样的表象而产生的其他现象，倒是许多故事之所以一再重演的主因。2.2 自我中心 / 主观认定 城市的疏离空寂所表现出来的心理活动，最明显的莫过于自我中心式的主观认定。从自身唯心的看待客观存在的意义，让城市人的认知均显得相当自私。在微笑的鱼中的男主角一心“以为”他看到鱼在对他微笑：不管天晴、天雨，她似乎都在等着我，等着我给她一个深情凝视的眼神。不单揣摩对方的想法，还设定对象的性别，完全视自身的需要来决定看待世界的方式。而他们的许多作为也相形可笑。如向左走、向右走的男（女）主角坚持地维持习惯性的先向右（左）走；又如月亮忘记了
11、当中的那些人们，焦急等待也没有看到月亮时，大家沮丧、慌乱，于是开始猜疑“世界末日的恐慌” ；但是，不久月亮即被“制造”出来了，永远带著甜蜜笑容的月亮一车车地被“运往每个哀伤的黑暗城市。 ”一颗颗地被摆设、被贩售，莹润温柔的光芒使人们“暂时忘记害怕” ，于是“从窗口望出去，又可以看到皎洁的明月，世界又恢复一片欢乐。 ” 这些自以为是投射出城市人内心强烈的情感渴求，与极度的不稳定感。他们期待被爱被关注，但又不得不自我防卫，他们依赖“习惯” ，一成不变让他们有安全感，所以改变了生活中一直以来的轨道，会使他们置身于莫名的失落恐惧里。但反过来想想，这些自我中心的主观想法不正是他们哀愁落寞背后所期待的梦，
12、是支撑他们的一股力量，他们紧紧握持，不愿更改自己的认知，看来也许有些自欺欺人的味道，但这或许是处在城市中的人们生存的法则吧！ 因此，那个霸道地想拥有自己喜欢的事物的中年男子可能是我、那个执着于习惯的等爱女子也可能是我、那个自作聪明抱着月亮的满足小孩更可能是我，几米让我们透过画面看到了现实的自己，和那熟悉身影后的悲哀。2.3 生命的错置 隐含的悲哀或许是不自觉的自以为是，但显现出来的悲剧则是生命的错置。人生最大的不堪，就在于对自身定位的误认与擦身而过的遗憾，这样的错置情况就如袁哲生先生评论几米展现的生命情调时所说的：像是切割时空的一条线，这条线在数学上不占空间，却可以将人生无限制地分裂、切割；它
13、像异形一般无所不在，因为无形，所以无知无情，可以在人山人海的城市里任性地剪裁着，直到生命化为碎片。 5当因害怕失去鱼而追赶不休的中年人，终于放慢脚步，享受海洋中的嬉游时，竟赫然发现：“我也是一只被囚禁在大鱼缸里的小鱼。再怎么努力挣扎，也游不出这透明的界线。 ”在现实生活中，捆绑在其间的自己却从来不知道实情，一直以来所以为然的世界乍然崩落，一下子找不到自己的人生位置，而今鱼 / 我之间错置互换的惊觉，那样的感叹总是叫人胆战心寒。失忆的月亮，和偶然相遇的小男孩尽情地玩耍，不记得本来的自己，在截然不同的世界反而得到难忘的快乐。然而，4“快乐才刚开始，悲伤却早已潜伏而来。 ”错置的生命能保有的安心就在
14、一切恢复常轨之后结束，记起许多往事的月亮“再也无法回到男孩的家” ，他又是天边那一轮孤单的明月，周而复始地照着原来的世界。“错置”之所以不堪，在于它或者是一个契机，脱离既有轨道，带来短暂的幸福，让你察觉原本的缺憾，但你永远无力去做任何更动；你只能任由它推着走，无论你愿不愿意。又或者是生命中不断错失的遗憾，就像向左走、向右走里缘悭的男女主角，虽比邻而居，却咫尺天涯。巧合短促的相逢也因为意外而断线，他们“闻著同样的气味，踩碎相同的落叶，亲过同一个宝宝” ，但却总是偶然地失去再相遇的机缘。一连串的巧合、偶然、意外，犹若“几何世界不带感情的因果律” 6，让事物中美好的部分，都会在下一瞬间离我们而去，
15、“如此靠近又如此遥远”的感觉，令人不禁要怀疑这一切都是经过刻意的安排。那些稍纵即逝的城市爱情故事，多半在这样错置的捉弄下，日渐消散。 2.4 寻找心灵出口 / 森林 面对人生的种种莫可奈何或各样生命悲哀的情境，我们情绪难免紧绷低沉，不过，几米的慈悲总会让情感在低落感伤到顶端之际，转折缓和下来。再寂寞，故事走到结局也会圆满， “人生已经够悲惨了，所以要有好结局。 ”几米如是说。于是，故事中的男男女女努力找寻着属于自己的心灵出口，企图转化原有的不确定与不安，而相对于城市的压迫感，通常几米会利用“森林”中的各种事物作为这个出口。 “森林”对几米来说，是人类本性觉醒的启发，是挖掘真我的通道。所以那个以
16、自我为中心的中年男子，在进入树林之后，开始关心起外在的环境来：“草原中还有着千奇百怪的小昆虫吧？”由内而外的转化觉悟，以致于最后，总算，从鱼缸被释放到大海的鱼跟松手的人彼此都自由了。另外，森林是小男孩中捡到月亮的地方，也是他梦想的开始与结束之地。躲藏的毛毛兔一再出现，若隐若现，跟踪雀跃的小男孩，或在寻找真爱的女子床上房里放肆跳跃，他都象征着一种无伪的快乐与充满期待的梦想。总之，几米的故事告诉我们，不管世事如何难以逆转，都必能从中领略到不同的快乐：所有的喧闹在瞬间退至远方，所有的烦恼消失无踪，点点星光在四周缓缓流动，他们感到非常快乐。遗忘的，记住了。乌云渐渐散去，一道柔和的月光洒落在窗前。小男孩终会长大，曾经没人愿意了解他，曾经有过“世界好像被宇宙遗弃了”的落寞经历，曾经失落最信赖的朋友，不过，那时的哭泣也终究会过去；多年之后，当他再抬头看那天边的明月时，我们可以从他恬静的笑容里明白，他
