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1、浙美版美术第四册第 5 课：印印画画编写思路：本课与倒影 、 印人像组成了一个单元系列，从拓印、磨印到纸版画，是个循序渐进的学习过程。本课是学习用树叶拓印，主要使学生了解拓印的一般步骤，掌握简单的拓印方法。有了树叶拓印的基础，教学倒影 、 印人像也就容易了。本课制作过程比较简单，便于学生学习和掌握。学生准备也简单，只要找些自己喜欢的树叶和绘制的颜料，就可以拓印了。学生在拓印中可以提高自己的动手能力和实践能力。树叶拓印的作品比较粗糙，相对不精细些。但在充分发挥树叶天然纹理的基础上，再巧妙地组合搭配，结合绘画，照样能创造出精美的拓印作品。树叶拓印的方法是：精选树叶、选择颜色、蘸色拓印。为达到好的拓
2、印效果，关键是涂色要有一定的厚度、均匀，压印用力要均匀，印制的纸张不能过薄，不然效果就差、拓印的作品不清晰。但有时拓印的效果不精细，反显得粗犷、豪放。教学目标：1.引导学生在树叶上均匀地涂色并印画的技能，培养学生对拓印的学习兴趣。2.引导学生探索发现树叶的形、色、纹之美，巧妙利用树叶组合成各种图形创造表现，进一步理解造型表现的多样性。3.培养学生热爱大自然的情感。教学重点、难点：重点：体验树叶正反面拓印、组合及添画的乐趣。难点：树叶的组合变化、联想，颜色的涂抹变化。教学过程：课前准备（学生）树叶、水粉颜料、笔、擦手用的小毛巾（教师）各种树叶、拓印的范作、工具材料、课件1.回忆激趣。（1）让学生
3、回忆第 3 册的指印的联想一课，课件展示相应的作业，激发学生拓印的欲望。（2）揭题今天我们学习用一种新的材料来印印画画。2.尝试探趣。（1）学生分组活动。让学生用树叶蘸上自己喜欢的颜色，在教师分发到小组里的铅画纸上按印，体验按印的乐趣，并大胆表述自己的树叶纹理的特征及不同按印（正面、反面）方式所带来的不同感受。（2）课件展示书上前两幅图，辨析异同，进一步体会正反印的不同效果。（3）教师提示学生按书中的操作图示探讨拓印步骤，了解和掌握拓印的方法。3.发散思维。（1）把拓印好的树叶图形按不同方向转动，让学生依形想象。（2）把树叶修剪或组合成各种图形，激发学生想象。4.小组合作。（1）把课前准备的树
4、叶组合拓印、添画完成的作品分给每一小组，请学生研究制作方法，并合作仿制。（2）小组派代表汇报交流仿制心得，师生总结组合、添画的成功方法。（3）课件呈现教材中用综合方式拓印的学生作品，分析其拓印方法。5.布置作业。（1）欣赏优秀的树叶拓印作品，启发学生想象。（2）作业要求：用树叶拓印，并添画成一幅与众不同的作品。小知识：叶形分类树按叶形分，主要可分为以下几种：卵形如榆树，心形如杨树、丁香，掌形如枫树、梧桐，扇形如银杏，针形如松，披针形如竹、柳，带形如玉米、二月兰等。浙美版美术第四册第 6 课：倒影编写思路：倒影是我们生活中较为常见的现象，一般在清澈、平静的水面上容易出现。倒影具有恬淡、宁静之美，
5、是艺术家们乐意表现的题材。教材中的山山水水 、 饮水的熊 、 丹顶鹤就是这方面的代表。引导学生欣赏这些优秀美术作品之后，要让学生明白：懂得取舍，确立景物的主体，再配以适当的背景，选择合适的媒材，是表现的关键。用对印的方式表现倒影，既简便又容易出好效果巧妙、逼真。学生对这种新的造型表现形式会表现出兴趣，因而教师在教学时要多想办法把学生的这种兴趣激发出来。在引导学生体验对印的奇妙后，获得创造的乐趣，并使学生体会到：美术创作不仅要在画面上创新求异，在作画工具、程序上也可以想出新办法来，以获得新的效果。本课占了两个页面，分别向学生展示了倒影的魅力，对印制作的步骤以及情趣盎然的学生作品。教学中，教师要有
6、意识地引导学生读图，如在山山水水的上下极为相似的两部分中找出不同之处，并说出原因，以增强学生的读图能力和分析能力。教学目标：1.认识对印的基本知识，掌握对印的基本方法。2.感受对印的乐趣，培养对对印学习的兴趣。3.学会观察、欣赏、创造生活中的倒影之美，培养对生活的热爱之情。重点、难点：重点：探索新的作画方式，学习对印的技法。难点：创造性地表现自己熟悉和喜欢的景物。课前准备：（学生）水粉颜料和笔等作画工具材料（教师）表现倒影的图片和作品、课件、水粉颜料和笔等工具材料教学过程：1.猜谜入题。（1）设置谜题：动脑筋想一想，能不能只画一次画就可以得到两张一样的画？引导学生往带来的作画工具材料上去想象。
7、（2）教师示范对印全过程，在学生的恍然大悟中揭题：今天我们来学习简单而新颖的绘画新方法对印，用对印来完成美丽的倒影创作。2.欣赏感悟。（1）在你的脑海中，有哪些美丽的倒影呢？（桂林山水、孤帆远影、朝霞晚月）课件播放表现倒影的艺术图片，丰富学生的感知，激活学生的记忆。（2）重点欣赏教材中的美术作品：山山水水的率意、洗练；饮水的熊的简洁、浑然一体；丹顶鹤的绚丽多姿等。3.尝试练习。（1）发给学生小纸张，请学生参照教材中图示的对印步骤，尝试对印自己喜欢的一样事物，初步体验对印的乐趣，再把自己在尝试中的切身感受大胆表述出来。（2）师生共同小结：想好表现的主题；先把纸仔细对折好；调好颜色，注意不能太稀；
8、完成对印；添加想象。4.激发思维。（1）引导学生从山山水水上下极为相似的两部分中找出不同之处，并说出原因。（2）让学生在规定时间内找出同龄人作品中相似部分的异同，并说说自己的感受。（3）小结：水上的正影与水中的倒影是有区别的，可以根据自己的想象加以表现。5.学生作业，教师巡视辅导。学生大胆表现喜欢的景物，教师从主题内容、色彩搭配、创新思维上予以指导。6.作业展评。（1）把作业展示在黑板上，先请学生自己评选出优秀作业，并说说原因，再由教师小结。（2）最后提问：除了今天学的单纸对折的对印之外，还有没有其他对印方法？（课件展示不同纸张间的对印、玻璃对印、实物对印等，予以提示。 ）鼓励学生课后继续去尝
9、试探索。浙美版美术第四册第 7 课：印人像编写思路：撕纸组合拼贴人像，用油画棒磨印，用油彩拓印等，都是新的学习内容。初次学习磨印、拓印，要了解和掌握相关的技法，如怎样制作印模，怎样去磨印、拓印，怎样涂油画棒才涂得匀等等，这些得靠学生自己去探索与尝试，同时借助教师的直观演示。为了方便学生掌握技法，教材提供了磨印和拓印的具体步骤图示。学生已经掌握的对印技法有助于拓印技法的学习，因为两者从某种意义上说，都是对折印制的。用油画棒磨印，则要用力均匀，忽轻忽重容易把纸磨破。小孩的头像和人像，学生是最熟悉不过的，平时经常描绘。可是要用纸撕贴，要求撕出小孩脸部的特有造型和较生动的人像姿态，有一定的难度。因而本
10、课教学可以分两课时完成。第一课时完成小孩头像的磨印，第二课时完成人像的拓印。教学目标：1.了解拓印的基本知识和方法。2.进行油画棒磨印、油彩拓印的练习，初步了解纸版画。3.用撕纸拼贴的方法制作人像，感受拓印画的美。重点、难点：重点：掌握磨印、拓印的技法。难点：解决撕纸人像的拼贴次序问题。第一课时课前准备（学生）油画棒、夹子等（教师）课件、撕纸拼贴小孩头像范作两幅、磨印作品若干件、油画棒、订书机等教学过程1.课前探究。课前让学生收集硬币、纪念章等有浮雕效果的实物，并试着拓印。2.欣赏范作，激发兴趣。（1）课件展示拓印画。提问：你画过这样的画吗？它是用什么方法画出来的？（2）展示撕纸粘贴的范作，观
11、察比较。3.直观展示磨印过程。（1）展示磨印的基本工具材料。（2）课件展示印模（拓印稿）的设计制作过程撕纸拼贴一个小男孩头像（从整体到局部）：设计好图像；撕出脸形；撕出发型，可贴出层次；撕出五官，可以贴出层次；可以摆好再贴，也可以边撕边贴，要注意贴的次序。拓印稿制作，是作品成败的关键。一般的方法是根据原稿设计的要求，逐层加厚，呈现出凹凸不平的立体感。（3）课件展示磨印过程。在撕贴好的头像作品上盖上一层薄纸，用夹子夹好，用手指轻轻地揿压，待纸面出现凹凸时，再用油画棒轻轻地均匀摆涂。要有顺序，轻重均匀一致，直到头像完全显现。几种不同方法的磨印处理：单色磨印。多色磨印：按画面设计要求，在不同部位采用
12、不同色彩磨印。在纸面上先平涂一种较淡的颜色，再磨印。磨印后再在上面喷色。4.欣赏与实践。（1）欣赏优秀学生作品，引导学生辨析头像脸形、发型、五官、表情的处理。（2）作业要求：撕纸拼贴自己喜爱的小孩头像并拓印画面。5.展评作业。让学生展示并评价自己的作品。6.课后延伸。（1）课件展示磨印古代碑帖、壁画等场景，让学生感受磨印的悠久历史。（2）鼓励学生课后继续探寻磨印还可以应用于哪些方面。第二课时课前准备（学生）水粉颜料、水粉笔、油画棒、夹子等工具材料（教师）课件、范作两幅、拓印工具材料教学过程1.展评激趣。展示上节课学生磨印的优秀作业，作简单的讲评与鼓励，激发学生的学习兴趣。2.欣赏范作。（1）课
13、件展示同一印模分别用拓印与磨印印制出来的作品。提问：它们有什么异同？（印模相同，印法不同。 ）（2）引出课题继续学习拓印。3.拓印过程。（1）展示拓印的基本工具材料，让学生初步了解它们的作用。（2）课件展示印模（拓印稿）的设计制作过程撕纸拼贴一个人像。（3）课件展示拓印过程。在撕贴好的头像作品上盖上一层纸，用夹子夹好或订书机订好。调好颜料，掀开覆盖在印模上的纸；再在印模上需要拓印的部位涂上水粉颜料（或油彩） ，注意涂的部位不宜太多，以免颜料干透无法拓印；重新覆上纸，用手压印或用磨子印。重复以上程序，直到人像完全印好。几种不同方法的拓印处理：单色拓印：用滚筒涂色较简便。多色拓印：按画面设计要求，
14、在不同部位采用不同色彩拓印。拓印后再在上面喷色。4.赏析实践。（1）欣赏优秀学生作品，从造型、色彩等方面分析。（2）作业要求：个人或小组合作，撕纸拼贴自己喜爱的人像并拓印画面。（3）教师巡视中主要察看撕贴次序与涂色、压印是否均匀。5.展评延伸。（1）让学生个人或小组展示作品，作自我评价。寻找拓印清楚的原因，对拓印模糊的作品也作出分析，如：颜料太稀，人像拓印不明显；纸张移动造成错位。（2）鼓励学生课后继续进行拓印创作。小知识“拓印的来源与拓印方法的变化”关于拓印术的起源，历史上没有记载，迄今为止说法不一，难以定论。大多数人认为，拓印术始于东汉熹平年间。但有一点是可以确定的，即拓印术的出现肯定是在
15、纸张发明之后，并且拓印方法起源甚古，且比雕版印刷早出现。在隋代，文字的拓印技术已经很发达，这也说明了在这之前，拓印术就出现了。到了唐代，拓印术就更发达了，不仅有民间进行拓印的作坊，而且政府也专门成立了拓印的机构。有关拓印方法的变化，主要体现在两个方面。一是文字正体与反体方面的变化：最早的石刻上的文字是正写凹下去的文字，后来发展成反写凹下去的文字；另一个变化是石刻上的拓印转向木刻上的拓印。浙美版美术第四册第 8 课：可爱的小猫咪编写思路：本课与老牛和小牛 、 奔跑的动物 、 泥塑大象组成了一个教学单元，以各种造型方式，由静到动地表现可爱的动物。动物是人类的好朋友，小朋友们平时都十分喜欢动物。形象
16、生动、活泼可爱的小猫咪，更是许多小朋友乐于表现的对象。学习表现猫的各种生活习性、可爱的姿态、警惕勇敢的神情等，学生的积极性是很高的，这可以增强他们的动手能力，促进智力的发展。在教材中展示了表现猫的各种活灵活现的学生作品，有的大胆运用各种涂色方法，有的巧妙利用有色纸，有的表现白天或晚上的猫的神情这些作品打开了学生的思路，为学生多元化、个性化的表现提供帮助，使学生在充分欣赏感知的基础上，展开想象的翅膀，激起强烈的创作欲望。实际上猫也一直是画家们乐意描绘的对象。在教材中就安排了国画大师潘天寿、黄胄的猫作品，造型简练生动、专注神态毕现，为学生的学习提供了很好的借鉴，为课后学生探究用国画方式表现猫埋下了伏笔。教学目标：1.了解猫的生活习性和相关知识。2.大胆运用各种表现方式描绘猫，发展学生的形象思维，培养学生的创造能力。3.培养学生
