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1、普通高校音乐教学的节奏训练论文从某种意义上来说,音乐是节奏的艺术。节奏是音乐得以表现的脉络,无论其是否通过乐器表现出来, 节奏都是和音乐同时存在的,也正是因为节奏的存在,音乐才得以顺畅、有序、美妙地呈现出来,给人以美好的听觉享受。当前,现代音乐复杂多样、风格迥异,很多音乐的节奏较为特殊或者不易找寻,因而,节奏训练的难度也明显加大。在这样的情况下,良好的节奏训练的重要性更加凸显,在高校音乐教学中,唯有通过实施良好的节奏训练,学生才能真正学会从节奏的角度把握现代音乐、分析现代音乐,从而真正提升个人音乐素养。对于高校音乐教学来说, 实施节奏训练有着多方面的显著作用。首先,实施节奏训练可以帮助学生提高
2、读谱能力。 节奏蕴含在乐谱当中,通过对学生节奏感的良好训练,使学生在掌握节奏的基础上,可以更容易地读懂乐谱、掌握乐谱;其次,实施节奏训练可以帮助学生提高音乐记忆力。音乐和节奏是密不可分的,在记忆音乐的过程中,节奏记忆至关重要, 当节奏在脑海中定型后, 音乐的内容只需稍加记忆,便可自然而然地在节拍中呈现出来, 大大增加了学生记忆音乐的效率和能力;再次,实施节奏训练可以帮助学生塑造敏锐的乐感。节奏感是一种感知能力, 而乐感则在长期的音乐学习、 音乐鉴赏中逐渐形成的对于音乐的敏锐捕捉力。 良好的节奏训练, 可以提升学生音乐感知潜能,逐步塑造出敏锐的乐感;最后,实施节奏训练可以帮助学生形成高品位、科学
3、的音乐审美能力。欣赏音乐的过程,也是欣赏节奏的过程,在节奏感达到足够程度的条件下, 学生对于音乐作品的欣赏、鉴赏能力会愈发成熟、 愈发科学,更加可以以较高的审美要求鉴赏音乐作品,形成符合主流音乐审美趣味又包含个人审美特点的音乐审美能力。普通高校音乐教学中, 节奏训练不可急于求成, 应当扎扎实实、一步一个脚印地推进, 先进行基础训练, 然后引导学生对比传统音乐和现代音乐在节奏方面的差异, 最后以实际音乐作品为例, 带领学生进行节拍分析和音乐鉴赏。 (一)夯实基础,培养准确把握节奏的基础能力。在节奏训练中,第一步必须引导学生学会准确把握节奏,这是节奏训练的基础性内容。 具体来说,可以选取一些传统或
4、者现代音乐作品中,节奏极为鲜明的作品作为训练内容, 要求学生在熟悉作品的基础上,准确、有序、从头至尾地把作品演奏或者演唱出来。强调把注意力充分放到音乐节奏当中,用心感悟、把握节奏,形成基本的节奏感知能力。当然,节奏鲜明并不代表必须是慢节奏作品,快慢都可以选择,不过训练过程应当由浅入深、 由慢到快。(二)能力升华,引入节拍不平衡感训练。在学生掌握基本的节奏把握能力的基础上,就可以进入下一个阶段,即能力升华阶段。在这个阶段,要把训练目标从“求同”转为“求异”,把训练目标从把握节拍升级到寻找节拍带来的差异感,即不平衡感。具体来说,可以以传统节拍为参照,对比现代音乐中节拍的差异, 重点体会节拍差异给人
5、带来的内心感受和音乐感受变化,形成敏锐的辨识节拍的能力。 (三)作品鉴赏,以节奏分析为基础形成现代音乐审美能力。 作品鉴赏是节奏训练当中不可缺少的最终环节, 形成独立的音乐作品鉴赏能力, 也是节奏训练的最终目标。在这个阶段中,教师可以把当前较为流行的、节奏分析难度较高的作品作为教学内容,引导学生以寻找、掌握节奏为基础,进行音乐审美,体会音乐中传达的精神、内涵。通过作品鉴赏,使节奏感训练最终内化为学生的音乐感知力、 审美能力,形成独立的音乐鉴赏能力。节奏与音乐相伴相生,音乐学习离不开良好的节奏训练。在普通高校音乐教学中, 教师应牢牢认识到这一音乐教学基本原则, 通过循序渐进、层层提升的训练方式,
6、逐步使学生形成内化于心、外化于演奏、演唱能力的音乐节奏感和音乐感知力,要重视基础训练,切忌“空中楼阁”式的节奏训练方式,那样不仅学生节奏感难以真正提升,最终也会给学生未来音乐能力的发展造成难以弥补的伤害。 虽然现代一些音乐节奏较难把握,但只要通过科学的节奏训练方式,把握“特殊音乐”的节奏也是完全没有问题的。作者 : 季毅 单位 : 曲靖师范学院1 黄德军 . 探究音乐课堂节奏教学的训练方法 J. 艺术品鉴,xx,(10):284.2 陈天慧 . 节奏训练在音乐教学中的应用探究 J. 北方音乐,xx,(09):122.3 蔡悦 . 视唱练耳教学中现代节奏训练的几点思考 J. 前沿,xx,(23):175-176.内容仅供参考