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1、普通高校音乐教学的节奏训练论文从某种意义上来说，音乐是节奏的艺术。节奏是音乐得以表现的脉络，无论其是否通过乐器表现出来， 节奏都是和音乐同时存在的，也正是因为节奏的存在，音乐才得以顺畅、有序、美妙地呈现出来，给人以美好的听觉享受。当前，现代音乐复杂多样、风格迥异，很多音乐的节奏较为特殊或者不易找寻，因而，节奏训练的难度也明显加大。在这样的情况下，良好的节奏训练的重要性更加凸显，在高校音乐教学中，唯有通过实施良好的节奏训练，学生才能真正学会从节奏的角度把握现代音乐、分析现代音乐，从而真正提升个人音乐素养。对于高校音乐教学来说， 实施节奏训练有着多方面的显著作用。首先，实施节奏训练可以帮助学生提高
2、读谱能力。 节奏蕴含在乐谱当中，通过对学生节奏感的良好训练，使学生在掌握节奏的基础上，可以更容易地读懂乐谱、掌握乐谱；其次，实施节奏训练可以帮助学生提高音乐记忆力。音乐和节奏是密不可分的，在记忆音乐的过程中，节奏记忆至关重要， 当节奏在脑海中定型后， 音乐的内容只需稍加记忆，便可自然而然地在节拍中呈现出来， 大大增加了学生记忆音乐的效率和能力；再次，实施节奏训练可以帮助学生塑造敏锐的乐感。节奏感是一种感知能力， 而乐感则在长期的音乐学习、 音乐鉴赏中逐渐形成的对于音乐的敏锐捕捉力。 良好的节奏训练， 可以提升学生音乐感知潜能，逐步塑造出敏锐的乐感；最后，实施节奏训练可以帮助学生形成高品位、科学
3、的音乐审美能力。欣赏音乐的过程，也是欣赏节奏的过程，在节奏感达到足够程度的条件下， 学生对于音乐作品的欣赏、鉴赏能力会愈发成熟、 愈发科学，更加可以以较高的审美要求鉴赏音乐作品，形成符合主流音乐审美趣味又包含个人审美特点的音乐审美能力。普通高校音乐教学中， 节奏训练不可急于求成， 应当扎扎实实、一步一个脚印地推进， 先进行基础训练， 然后引导学生对比传统音乐和现代音乐在节奏方面的差异， 最后以实际音乐作品为例， 带领学生进行节拍分析和音乐鉴赏。 （一）夯实基础，培养准确把握节奏的基础能力。在节奏训练中，第一步必须引导学生学会准确把握节奏，这是节奏训练的基础性内容。 具体来说，可以选取一些传统或
4、者现代音乐作品中，节奏极为鲜明的作品作为训练内容， 要求学生在熟悉作品的基础上，准确、有序、从头至尾地把作品演奏或者演唱出来。强调把注意力充分放到音乐节奏当中，用心感悟、把握节奏，形成基本的节奏感知能力。当然，节奏鲜明并不代表必须是慢节奏作品，快慢都可以选择，不过训练过程应当由浅入深、 由慢到快。（二）能力升华，引入节拍不平衡感训练。在学生掌握基本的节奏把握能力的基础上，就可以进入下一个阶段，即能力升华阶段。在这个阶段，要把训练目标从“求同”转为“求异”，把训练目标从把握节拍升级到寻找节拍带来的差异感，即不平衡感。具体来说，可以以传统节拍为参照，对比现代音乐中节拍的差异， 重点体会节拍差异给人
5、带来的内心感受和音乐感受变化，形成敏锐的辨识节拍的能力。 （三）作品鉴赏，以节奏分析为基础形成现代音乐审美能力。 作品鉴赏是节奏训练当中不可缺少的最终环节， 形成独立的音乐作品鉴赏能力， 也是节奏训练的最终目标。在这个阶段中，教师可以把当前较为流行的、节奏分析难度较高的作品作为教学内容，引导学生以寻找、掌握节奏为基础，进行音乐审美，体会音乐中传达的精神、内涵。通过作品鉴赏，使节奏感训练最终内化为学生的音乐感知力、 审美能力，形成独立的音乐鉴赏能力。节奏与音乐相伴相生，音乐学习离不开良好的节奏训练。在普通高校音乐教学中， 教师应牢牢认识到这一音乐教学基本原则， 通过循序渐进、层层提升的训练方式，
6、逐步使学生形成内化于心、外化于演奏、演唱能力的音乐节奏感和音乐感知力，要重视基础训练，切忌“空中楼阁”式的节奏训练方式，那样不仅学生节奏感难以真正提升，最终也会给学生未来音乐能力的发展造成难以弥补的伤害。 虽然现代一些音乐节奏较难把握，但只要通过科学的节奏训练方式，把握“特殊音乐”的节奏也是完全没有问题的。作者 : 季毅 单位 : 曲靖师范学院1 黄德军 . 探究音乐课堂节奏教学的训练方法 J. 艺术品鉴，xx,(10):284.2 陈天慧 . 节奏训练在音乐教学中的应用探究 J. 北方音乐，xx,(09):122.3 蔡悦 . 视唱练耳教学中现代节奏训练的几点思考 J. 前沿，xx,(23):175-176.内容仅供参考
