《抽象表现主义绘画艺术语言分析》由会员分享，可在线阅读，更多相关《抽象表现主义绘画艺术语言分析（2页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、抽象表现主义绘画艺术语言分析 关键词：杰克逊波洛克；无意识；形式美一、波洛克绘画中的无意识“当你是在潜意识状态下作画时，图像自然会冒出来”，波洛克如是说。波洛克的创作风格与他年少时的经历是密不可分的。他童年时期曾生活在美国西部的农村地区，他和家人经常游览附近的印第安人遗址，在他前期的作品如诞生中，胎儿的面部特征便是受到萨满面具的启发。童年的记忆在无意识中激发出波洛克的创造力，而他在绘画风格的成熟阶段，也不断地汲取印第安人的原始符号元素。此外，毕加索的立体主义绘画作品对波洛克的影响也颇为深刻。立体主义注重形和面的独立价值，而抽象表现主义也继承了这一点，其绘画作品中的形与面都蕴含独立的精神。荣格曾
2、言道：“拥有一件事物的图像，我们就拥有了这事物的一半，这世界的图像也就是这世界的一半。”波洛克在印第安艺术中领会到了荣格式的图像，他相信这些图像可以在多种文化之间进行交流。他在追寻原始图像的同时，也在以一种独特的方式消融具象图像，通过反复泼洒的色彩与线条解放无意识里的图像，这便是波洛克所创的滴画技法。波洛克的绘画，是在主体意识的积极引导下进入了无意识的绘画状态，在无意识中带有目的性地营造整个画面的和谐。二、波洛克绘画中的点、线、面1947年前后，波洛克的创作方式从根本上有了改变。他把未装裱的画布钉在墙或地板上，并放弃传统的油画颜料，开始使用流动性较强的家用涂料创作滴画。波洛克在作画的过程中跳舞
3、一般地围绕着画布走动并泼洒颜料，因此滴画又被称为“行动绘画”。随着他的行动，具有动感、富有生命力的画作跃然纸上，其中的点、线、面是其重要的构成要素。波洛克绘画中的点是主导整个画面走向的因素。他所有的滴画作品中看似错综复杂的画面，实则充满了秩序。点的形状、大小都展现出了波洛克作画时寄托的情感，在很多年后的今天，人们仍可以从中感受到画家激情奔放的笔触。以波洛克1947年创作的纵深五英寻为例，这幅画描绘的是夜间的景色，画布上除了布面油彩，还有钉子、纽扣、香烟、火柴等日常生活中的物品掺杂在其中，整幅画面都是零零碎碎、打着旋呈网状分布的，让人能够感受到在黑暗中的摸索前进。波洛克在夜晚失眠的时候经常去森林
4、散步，纵深五英寻中分布的点是波洛克深夜中幻觉的体现。与蒙德里安冷抽象绘画相反，波洛克的滴画属于热抽象。前者强调形式结构，又被称为理性抽象；后者是从主观感情出发的，所以也被称为感性抽象。波洛克在作画的过程中将内心的情感宣泄在画面上，笔下的线条由倾倒、挥洒或自然流淌而成，体现出了波洛克创作的随机性。在泼洒颜料的时候，线条不再受传统作画方式中画家手臂长度的限制，而是被波洛克赋予了新的生命，富有张力和延伸性，给人强烈的视觉冲击感。线条如迷宫一般延伸，使人看不到尽头，环环相扣却互不牵制，充满了灵活性和力量。在波洛克的滴画中，空间和透视关系都不复存在了。漫无边际的线条延伸到画面外，透过层层线条，人们能够看
5、到画作的底色。而这些线条与底色相辉映，显现了许多偶然性的面，或大或小，或疏或密，如同优雅跳跃的舞者，这与波洛克作画时的姿态十分相似。波洛克对点和线的运用发挥到了极致，而这些充满偶然性的面，也蕴含着富有哲理性的自由与活泼。三、波洛克绘画中的形式美综观波洛克的抽象表现主义绘画作品，多数是颜料遍布整幅画布，极少有留白，却具有和谐、均衡的形式美感。有位批评家嘲讽波洛克的作品“没有开始、中间或结尾”，而波洛克把这种批评视为了赞美：“我的画没有中心，依靠的是遍及画面的等量的兴趣点。”波洛克遵循了印第安沙画家的作画方式，通过平衡画面上的元素创造出和谐的美感。波洛克绘画中的和谐与均衡，主要体现在色彩和线条上。
6、不论是互补色还是邻近色，甚至是对比色，在加以铝粉的调和、均匀泼洒之后，呈现出的都是绚丽、和谐的画面，这要归功于那些交替缠绕的线条。密集的细线以网状的结构展现在画面上，人们在观看画面时，目光会透过层层叠叠的“网”，跟随着波洛克的步伐感受画面。在波洛克的绘画中，几乎看不到对称的元素。他随机性的作画手法，使画面均匀地布满了相似而不相同的线条和色彩，各要素之间保持着视觉上的平衡，形成均衡的形式美感。波洛克豪放、自由的画风，体现出他想要摆脱一切束缚的欲望，也反映出其勇于创新的精神。即使他打破常规的作画方式在当时的社会引起了很多人的不满，但依旧意义重大。波洛克的作品被视为“二战”后新美国绘画的象征，为后人留下了宝贵的精神财富。作者：朱梓维
