《浅析汪立三《叙事曲(游击队歌)》的音乐风格和演奏技巧》由会员分享，可在线阅读，更多相关《浅析汪立三《叙事曲(游击队歌)》的音乐风格和演奏技巧（7页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、1引言音乐是一种特殊的语言，能够表达作者内心的情感，汪立三先生通过自己对音乐的理解创作出了叙事曲（游击队歌） ，其具有独特的风格和演奏技巧，而且对新中国的建立有着极大的影响，成为了八路军革命队伍广泛传唱的曲目，本论文对叙事曲（游击队歌） 的音乐风格和演奏技巧做了重点的分析，结合其产生的特殊背景以及传统的文化因素，结合特殊的文化背景，从音乐元素的应用、作品曲式结构、传统和现代的融合三个方面进行分析，从民族乐器的使用、装饰音的运用、八度和弦、踏板应用、节奏力度方面；爱分析演奏技巧，对于改编曲目而言， 叙事曲（游击队歌） 能够不失去自身的本质，而且还充分发挥了钢琴的功能，阐述了民族特色的音乐内涵，实
2、现了中西方乐曲巧妙的结合。一、歌曲游击队歌的创作动机以及特殊历史文化背景游击队歌是一首旋律优美、曲调轻快的群众歌曲，这是一首为八路军创作的歌曲，为了八路军艰苦奋斗取得的民族胜利。 游击队歌具有一段特殊的历史背景，在 1937 年时， “八一三”事变突然爆发，贺绿汀也随伤害文化界救亡剧队伍做抗日的宣传工作，当他在 1937 年到达西南的临汾之后，住在八路军的办事处，也就是在这个较为空闲的时间里创作了游击队歌 ，抗日是一个艰辛和残酷的时代，而且抗日时期所创造的的歌曲都是为了在精神层面上鼓励大家能够取得胜利，在抗日的宣传工作中所创造的歌曲具有鲜明的时代特征，为了赞颂八路军的丰功伟绩而创造出来的游击队
3、歌深受广大群众的喜爱，而且游击队歌也在华北各个敌后方广泛的传开，之后就流传至全国各地，其独特的魅力也深深的吸引了人们，表现出战斗性和音乐形象的完美结合，展示出鲜明的民俗特征，保持音乐语言的生动性，也充分的融入到特殊的文化背景中。2二、简介汪立三钢琴曲创作中的传统因素汪立三一直致力于独具一格的钢琴音乐创作中，将民族化的因素融入到钢琴乐曲创作中，追求极致的民族化，在汪立三的钢琴作品中不难发现传统民族文化的气息，追求民族音乐的韵味，将赋格的形式融入到钢琴曲中，而且也会将民族文化意向纳入到传统赋格音乐做法中，将中华传统的民族文化魅力在钢琴的表演下有了独具一格的魅力，也会让人们感受到民族文化中的底蕴和内
4、涵。在汪立三的钢琴曲中也会加入中国传统文化书法的因素，会以国画题鉴式的做法为每首音乐都写一段小诗，让人们自己去领会诗中的灵魂以及具体的含义，这也是表达传统艺术精神的体现，而且也以一种特殊的形式表达出了音乐本身的内涵。在汪立三钢琴曲中的音乐形象不仅仅只是表面的意义，而是会表现出高超的民族文化神韵，比如说在东山魁夷画意中，用音乐的形式表现出画作中虚虚实实的情况，而且也表现出清新脱俗、恬淡空灵的神韵，那么能够让人们呢在音乐中就感受到一副完美的山水画。三、 叙事曲（游击队歌） 的音乐风格（一） 作品曲式结构叙事曲（游击队歌） 为变奏的曲式结构， 叙事曲（游击队歌） 具有整体感，让人们能够从每一段中都感
5、受到音乐的相同元素，但是又不会雷同，所以叙事曲（游击队歌） 采用变奏曲式结构让人们能够感受到起伏感和愉悦感。在叙事曲（游击队歌） 为变奏曲式，从固定的低音转变到高音，而且加入了装饰音的元素，是曲式结构更加丰富，首先从曲目的引子开始，然后形成三重变奏，形成高低起伏的节奏，突出鲜明的主题，采用不同的乐段能够表现出不同场景下，游击队员们的机智3和灵活，而且在面对敌人时，会采用最佳的方法致胜，让游击队员鲜明的形象一下出现在人们的脑海中，并且深深的被他们感动，而且通俗的语言也让这首歌一直不断的流传。（二）各种音乐要素的处理在曲调轻快、生动、活泼的叙事曲（游击队歌） 中，使用不同的力度和节奏表现出游击队员
6、在战斗时的场景，而且采用高低音的转换来展现出紧张的气氛，在整首曲调中都有着节奏的统一性，让人有一种进行感，而且也能用统一的节奏表现出游击队员和敌人在周旋时的形象，寻找最合适的机会消灭敌人，而且不让自己的队伍有伤亡。为了表现出游击队员“没有吃、没有穿、自有那敌人送上前，没有枪，没有炮，敌人给我们造”的革命精神，采用了速度的变化、调式的承接、力度的强弱变化等，很好的将游击队员自身的优势展现出来， 叙事曲（游击队歌） 中的曲调很好的将各个音乐要素连贯的穿插在一起，而且形成一个和谐的局面，让整个音乐都不会显得杂乱，而且也展现出对游击队员的敬佩之情。在全曲第 56 节时，乐曲转为 B 小调，加上震音的配
7、合，展现了日本人的猖狂，而且多声部加上钢琴的配合，成为一次非常愉快的音乐历程。（三）传统和时代的融合在汪立三的叙事曲（游击队歌） 中，钢琴音乐意向都朝着民族化，并且将传统的文化和时代前沿的文化相结合在一起创作出新颖的叙事曲（游击队歌） ，在使用了传统的音乐表现方法 结合了钢琴的主题素材，而且采用了西方序列注意技法来丰富歌曲的层次，将传统与时代的元素相融合达到了非常不错的效果。在汪立三创作的叙事曲（游击队歌） 中，其创作出传统因素的同时还蕴含了非常丰富的钢琴音乐因素，传统的底蕴与现代的钢琴演奏技巧相结合也更有利于表现出游击队员在和日本人战斗时的英勇。在叙事曲（游击队歌） 引子出来之后，首先是单音
8、，单音的旋律过后就进入了二重唱的节奏，之后轮唱的部分交相呼应，展现出抗日的激情，而且也表现了很强的战斗力。在 126 节开始使用了传统与时代的结合，4在钢琴的演奏中加入了震音的效果，特表现出了侵略者无情的失败。四 叙事曲（游击队歌） 的演奏技巧分析（一）民族乐器音色的移植和模仿；中国的民族乐器种类繁多，在叙事曲（游击队歌） 的演奏中不难发现有民族乐器音色的移植和模仿，打击乐器的技巧性非常丰富，也具有鲜明的民族风格，在作品中就模仿了击鼓的民族乐器，将整个乐曲变得更具有韵律和节奏感，而且通过模仿和移植民族乐器的音色，也让整个乐曲具有别样的特色，不仅仅适合我国的音乐风格，而且能够细致的刻画民族艺术形
9、象，让游击队员强悍和机智的形象映入人们的内心。在模仿传统音色效果上，汪立三使用高潮的创作技巧，完美的解决了钢琴与民族乐器音色的融合问题，在叙事曲（游击队歌） 中能够感知到浓郁的传统底蕴和现代化钢琴气息，而且完美的表现出民族音乐的特征，其创作而出的作品都具有民族化的探索，而且民族的特征一览无遗。（二）装饰音的运用在叙事曲（游击队歌） 中有很多震音和颤音，快速而匀称的颤音在整个叙事曲（游击队歌） 中起着辅助的作用，在叙事曲（游击队歌） 的开始部分有着三连音和弦，紧接着出现了 3 拍的颤音，这些颤音的演奏是采取先高抬指的方式，然后再逐渐过渡到贴键弹奏的方法，这样的处理能够让人们有一种渐渐变得柔和、声
10、音从深远转换为消失的效果，也能够展现出叙事曲（游击队歌） 中高昂向低沉转换的气氛。在作品中也出现了很多震音弹奏，不同的出处代表着不同的气氛，震音能够表现出游击队员胜利的场景和豪迈的情怀，在演奏震音是要注意手腕和手型的正确姿势，适当保持其放松的状态，才能营造出和敌人拼搏的紧张氛围。在第 55 小节到 66 小节，5此处是表现日本人侵略中国的场景，演奏者左手出现大调弹旋律，采用淡化的震音是为了表现出游击队员的艰辛，以及和日后的胜利形成鲜明的对比。在 72 小节之后，此处的震音应用为若弹，之后到了 72 小节处，震音就开始豪迈的表现出来，来烘托出胜利的气氛，整个乐曲开始回到主调节奏上，而且也能表现出
11、游击战士的胜利，大步向前的豪迈之情，而且从容不迫的迎接新的战斗，并且迎来新的胜利。（三）节奏、速度、力度；不同的节奏、速度和力度能够表现出曲目中的氛围和情感，而且节奏的掌握能够很好的控制住曲目的发展历程，有起有伏才能打动听者的内心，感染听者的情绪。在整个叙事曲（游击队歌） 第 7 节开始之时，就是采用的 G 大调，其节奏悠远缓慢，没有升号和降号，缓缓的音乐能够展现出游击队员战争前平静的心情。14 小节左手双音处理，上方为旋律音，引子部分就在 G 大调中进行。到了整个曲目第 35 小节之后，全曲开始展现出激烈的氛围，用 C 大调来表现战争的场面，其节奏开始变得十分激进，而且采用共同和弦的方式让整
12、个曲调的节奏非常和谐，之后乐曲又回到 BA 大调上，右手三十二音符快速进行，左手六连音进行配合，速度也变得越来越快，有力的鼓声表现出游击队员的战意，而且也激愤着观众的感知，让人们能够感受到愤怒的心情。节奏和速度的变化能够展现出高昂的士气，而强劲的力度能够展现出游击队员坚决的意志，到了整首曲目第 56 小节时，乐曲又开始减缓速度和力度，缓慢的节奏表现出日本人猖狂的心态，低音区和高音区混为一体，表现出日本人践踏我祖国河山的无耻，在低音区的震音和高音区的呐喊与缓慢的节奏很好的融合在了一起，营造出十分和谐的效果。（四）八度和弦在叙事曲（游击队歌） 中使用了八度和弦将音乐推向高潮，这种表现手法的使用能够
13、增加场景中的气氛，而且也能展示出精彩的场景，在叙事曲（游击队歌） 中则是表现为“呐喊”声，而且大篇幅的八度和弦更加促进了紧张的气氛，在表现出游击队员在战斗时的激烈场景时，采用八度和弦的弹奏方式有利于向观众表现出游击6队员坚强和迅猛的战斗力。在演奏八度和弦时需要掌控好力度和准确度，而且要保持手指的的紧张度以及手臂的放松状态，那么才能让演奏的节奏一直处于控制的状态，而且也能准确的表现出叙事曲（游击队歌） 音乐中的精髓，而且只要让身体保持住完全放松的状态就能够保持音乐的紧张度，而且不会让歌曲的演奏变得很僵硬，而且有利于保持一定的速度，以及不断加快的速度。（五）踏板的运用。踏板是能够改变音乐声音的装置
14、，踏板能够延长琴弦振动的时间，所以在钢琴演奏中踏板是一个非常重要的技巧。在汪立三演奏的叙事曲（游击队歌） 中，很好的运用了“切分踏板” ，也就是在每一节要使用重拍的时候，是先把音符弹下去之后，在发声的一瞬间，再切换踏板，并且手指要向前抬起，这种踏板的使用方式能够延长发声的时间，那么也就能够控制声音的发散，在高潮的时候延长声音的时间，能够感染观众的情绪。在全曲第 87 小节开始时，使用了踏板的弱音作用，为了展现出偷袭敌人前的那一刻宁静，弱化钢琴的音色，也能够进一步将钢琴的音色发挥出来，并且将其发挥早极致，也能让观众感受到胜利前的宁静是多么的振奋人心。结论对叙事曲（游击队歌） 作品的分析与演奏是一
15、件非常值得人们重视的项目，从风格和演奏技巧两方面对曲目进行了深刻的分析，那么也能让人们感知到完整的叙事曲（游击队歌） 。中国音乐的发展道路还有很长远，要不断地吸收西方音乐的特点，并且结合中国传统的特色，那么才能创作出别样风味的乐曲，而且对于丰富的传统音乐，采取西方演奏技巧进行适当的改编也是表现出中国音乐的一种手段和途径，而且也能加强中西方音乐的交流，促进文化的融合，阐释出民族音乐内涵，让人们能够感受到民族音乐真正的精髓和底蕴，表现出中国音乐的神韵和意境，展现出中国音乐的魅力。7致谢语在本论文完结之际，特别感谢我的指导老师，从选题到文献查阅以及论文写作的确定都给我悉心的指导。在整个课题的研究阶段
16、，老师严谨的科研作风深深感染着我，学习了研究的思想和一些文献搜阅的技巧，使我对课题更深层次地理解。同时，在课题研究期间感谢老师对我人生观念的指导，给了我很多为人处事的经验，相信会让我受益终生，在这里再次表示真挚的敬意！除了导师的关怀外，还要感谢一起奋斗、学习的同学，包括毕业论文的研究和写作，都离不开同学们互相讨论与建议，是你们的帮助才能完成这样的一篇课题论文，真心感谢你们。毕业论文的结业也表示大学生涯的结束，在此要对我亲爱的父母表示感谢，也希望自己的研究成果对学术研究有一定得价值。参考文献1 田野. 论汪立三叙事曲（游击队歌） 的“语境” 与演奏J.科技信息，2012 年，第 20 期：22-252 谢嘉幸. 音乐的语境一种音乐解释学视域J. 上海：上海出版社，2005 年3 刘寅. 音乐风格分析研究J.大连理工大学，2011 年 11
