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1、 1 苏少版苏少版八年级美术（上）教案八年级美术（上）教案 第一课自然意趣第一课自然意趣中国山水画中国山水画 教学目标教学目标 认知目标：通过对名家名作的欣赏，了解山水画的历史演变、风格流 派，初步了解山水画常见的表现技法。 情感目标：通过山水画作品赏析，领略中国山水画的意境之美，体会 与感受中国山水画的独特审美价值，激发学生对中国传统文化的热 爱。 技能目标：通过赏析，感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结 合，在绘画中表现自然之美，借山水之景抒自己之情。理解意境是山 水画的灵魂。学习多角度欣赏山水画作品，并能在审美感知的基础上 运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。通过赏析，培养学生
2、 自主学习、合作学习、探究学习的能力。 教学重点、难点教学重点、难点 教学重点：理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然，它有着博大的 文化内涵。 教学难点：理解画家在山水画中对意境的营造。 教学准备教学准备 教师：教材，制作教学课件，以直观、生动的画面展示教学内容。 学生：教材，通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关 2 信息。 教学过程与方法教学过程与方法 一、导入与揭题 我们到山里去旅行，常常会发觉大自然的伟大。山中的巨石，高耸的 树木，峡谷里奔流的小溪，这些景物给我们一种莫名的感动，使我们 很想画下来。山水画的根源便来自我们内心对山水的喜爱。可是，要 把高山大河画在一张小小的纸上
3、，是很困难的。中国的画家们是如何 表现这些景色的呢？思考： 山水画以描绘山水自然风景为主体，它不仅仅是对自然景物的描绘， 在山水画中我们还会探寻到什么？中国山水画又为什么不称为风景 画？ 1. 大自然风景图片欣赏。 2. 揭示课题。 二、欣赏与比较 有没有同学欣赏过中国山水画？我们一起来赏析山水画， 探寻山水画 的独特之美。 今天的知识点比较多，我们分小组进行归纳：A 组隋唐（青绿山水） 、 B 组北宋（水墨山水） 、C 组南宋（水墨山水） 、D 组元（文人画） 。 三、欣赏解析 魏晋是中国山水画的萌芽期，山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于 山，水不容泛” ，体现了早期山水画的特点。 隋： 游
4、春图是我国已知存世最早的一幅独立的山水画卷，以 3 春游为主题，画幅虽不大，场面却开阔。辽阔的水面为远近的山坡所 环抱，画中湖水融融，青山叠翠，白云缭绕，桃花绽开，一派春和景 明，树木、亭台、船只等将游春的环境点缀得富有生活气息，可以感 受到春山带给我们的大自然表情。 画中人物虽小，却描绘的很具体。或乘骑于山径，或泛舟于湖上，姿 态各异。画中的山用石青、石绿染出一片明媚的春色，展子虔的这种 画法发展到唐代的李思训，便形成了“青绿山水” ，被后世誉为“唐 画之祖” ，成为中国山水画中一种独具风格的画体，有的还勾以金色， 称为“金碧山水” 。作品中人物与山水有了恰当的比例，丈山、尺树、 寸马、豆人
5、形象的描绘了相互之间的比例关系。 唐：唐朝以后，中国山水画为了强调山的高大挺拔，特意将人画得很 小。这样，大自然的雄奇伟大就显现出来了。山水画有许多是画在屏 风上的，山水画挂在屋内，可以使坐在屋子里的人，有坐在山水里一 样的感觉。画面是直立式的，我们称为“立轴” 。 江帆楼阁图立轴，绢本，青绿设色，101.954.7 厘米，台 北故宫博物院藏 李思训是皇亲，是唐代开元初年的左武卫大将军，他画的用大青绿着 色，江天浩淼，风帆溯流，画出了勃勃的大唐气象。唐代的山水画多 半用线条勾勒，勾出山的轮廓。 宋：范宽是北宋卓越的山水画家，他的山水画雄强浑厚，苍苍茫茫。 画面具有重量感，线如铁条，把山的质感表
6、现得极为突出，树木用墨 变化，皆给人苍郁朴茂的感觉。 4 溪山行旅图北宋，范宽，绢本墨笔，206.3103.3 厘米，台 北故宫博物院藏。 采用对比、大小、起伏、开合等艺术手法使人产生雄伟崇高之感。 首先映入眼帘的，是占据画面约三分之二，耸立在中央的主峰，右侧 有深谷瀑布，另一边是矮小的侧峰。近景中央冒出两块巨大的岩石， 背后坡岸道路上一行行旅， 点出画的主题。 中景两座山丘， 隔溪相对， 山上密布阔叶与针叶木，叶梢露出宏伟的寺庙建筑。中景与主山间， 被云气阻绝，烘托出主山高不可攀的气势。这座大山用细点的皴法来 表现岩石的坚硬粗糙。山顶上密集着小树。大山右边有一道白色的瀑 布，像一条细线，从高
7、处垂直落下来。瀑布下方是一片茫茫的水气， 隔开了后面的大山和前面的山丘。前面的山丘是离我们比较近的地 方。山丘右上方有一些楼房的屋顶，被树木包围着。山丘下方是一条 路。我们可以看到右边有一队驴子，正驮着货物，由人驱赶着前行。 商旅所占画面极小，造成强烈的对比效果烘托出山的高大，如此雄伟 壮丽的高山，如此渺小辛苦的行旅，画中人前行不觉，观画人则不由 喟然长叹。虽然是一幅大画，可是在描绘细致的人物、建筑等细节方 面一点儿不马虎。 北方多大山， 崇山峻岭，一层又一层的，观赏者必须抬头仰望， 因此， 在画家的画中，就出现了非常陡直的构图。北宋的山水画经过写生的 观察训练，对每一种岩石的质地、皴法都做了
8、研究，对水的波纹、树 叶的构成， 甚至季节的变化， 都仔细加以观察分析， 所以有非凡成就。 南宋时代，北方的领土被金人占据，都城迁到江南的杭州。中国南方 5 多河流，地势比较低。因此，南宋的山水画就产生了和北宋很不一样 的风格。因为南宋建都临安，画家接近的多是水乡泽国， “水”的主 题逐渐替代了北宋的“山”的主题。北宋的都喜欢画高大的山峰。南 宋的喜欢画河流，画水，画很秀气的山。 踏歌图绢本，水墨，谈设色，192.5111 厘米，北京故宫博 物院藏。 以马远、夏圭为代表的南宋山水画突破了北宋以来的全景 式构图，对景色进行大胆剪裁，追求单纯与精炼。 踏歌图是南宋 画院山水画的经典之作，近景、中景
9、、远景十分清晰，边角之景，大 量留白是南宋画院山水的一种创新， 留白将绘画艺术带入一个耐人寻 味的性灵空间。就如白居易所言：此处无声胜有声。 富春山居图1650 年被烧断，2011 年（庚寅） ，三个庚寅年。 一幅分隔了三百多年，每一个文人都念念不忘的绘画作品，终于在 2011 年 6 月 1 日在台北故宫合璧展出。 黄公望在富春江一带住了很久，对这一带的山峰、河流、房舍、 树木都很熟悉，所以很容易画出了景物特色。然后他又把这很长的画 带在身边，随时加以修改。这种力求完美的态度，使这一卷看来平凡 的画，变成了中国美术史上最伟大的作品之一。长卷形式的绘画，是 中国人的独创，它非常适合画河流两岸的
10、风景。我们欣赏时会觉得那 些山峰有时靠近，有时推远，有时就在眼前，有时又远在天边。山水 画的布局和构图很困难，画家其实借鉴了电影蒙太奇的手法。 富春 山居图这张画，画了三四年，且不排除花费更多时间的可能性。黄 公望一生大部分时间都在云游。他从 79 岁到 82 岁，在富春江一带， 6 有时候行于中流，有时候靠船于岸。所以他跟两岸的风景时远时近， 时快时慢，时时将自然山水融于胸中，草木葱茏，溪桥渔浦，一个七 百厘米的长卷，绝对不是一个定点的风景，而是他一生的回忆。因为 落款（庚寅年）后还继续在画，离他 86 岁去世还有四年的时间可以 画这张画。所以它是一个七百厘米的长卷。是其一生走来漫漫长途的
11、回顾， “也无风雨也无晴” ，那个“回首向来萧瑟处”的心情，在这里 流露出来的黄公望以写书法的笔法去写画，将绘画变成了观念，具有 象征意义的文人画形式。 元以后凡有山水画的地方， 皆有子久的影响。 倪瓒的画， 画面特别干净， 常常只是一段山坡， 一两株细细瘦瘦的树， 一抹淡淡的远山。他习惯用很干的毛笔，在纸上擦出淡淡的墨痕。给 人一种寒冷寂静的感觉。元代的文人在山里住久了，不食人间烟火， 听见的只是风声、水声。 清凉环翠图清代，龚贤（16181689） ，纸本水墨，30.2 厘 米144.2 厘米，现藏北京故宫博物院。此图描绘的是南京清凉山一 带的风光。以干笔作墨骨，再以层层皴染包润之，画面湿
12、润厚重。独 创 “积墨”画法， 墨色浓重苍润， 适于表现江南湿意浓重的山水景色。 画家在描绘自然山水的同时，也为我们记录下了沧海桑田的变迁。通 过南京此时此景图片的观察对比，感受画家记录的山水变迁。这幅画 描绘了层峦叠嶂，丘壑纵横，林木深郁的山间书屋。画面气氛肃穆， 步步高峻的山岭以 “积墨法” 画出， 墨色浓重苍润，使画面气象峥嵘。 “积墨法”为龚贤在总结前人画法的基础上独创的画法，龚贤精研此 法是追求一种苍润的境界，他以干笔作墨骨，再以层层皴染包润之， 7 令山林树木呈现出鲜润沉厚的墨韵，使画面湿润厚重之感，这种画法 适于表现江南湿意浓重的山水景色， 同时也使龚贤的绘画具有了一种 深郁静穆
13、的格调。 淮扬洁秋图清代，石涛（1641约 1719） ，纸本，89.3 厘米 57.1 厘米。描绘了古扬州变幻莫测的风貌。全景布局十分别致，江 流弯弯，一波三折，坡岸呈“之”字状萦回蜿蜒，近景中垂柳枝叶纷 披，水面芦苇柔韧挺秀。画面给人雅致明洁、渺远清旷之感。 石涛绘画对传统的最大突破在于章法， 在他的作品中， 布局变化多端， 新疑奇妙，能给人一种强烈、新鲜的视觉冲击感。且石涛作画无固定 章法，纯是“随心所欲而不逾矩” 。 在皴法方面， 石涛也是不拘一格的， 此外， 他还喜用各种夹叶、圆圈、 三角形等来疏通画面，使画面蓬勃灵动，生机盎然，以增加变化。 这幅画运用了石涛特有的“拖泥带水皴” ，
14、连皴带擦，浓淡、干湿并 用，描绘出湿润沃疏的质感。画中的房屋用粗笔，芦苇用细笔，形成 生动的对比。此图满幅洒落的浓墨苔点，吸收采用了董源一派的皴法 点土石，配合着尖笔剔出草丛，使整个画面萧森郁茂，苍莽幽邃，体 现了一种豪情奔放的壮美。 万山红遍现代，李可染（19071989） ，纸本，84 厘米131 厘米。 “红遍万山染成林，飞流直下显白练。幽燕大地生紫气，而今 华夏小康里。 ”画家一反平时常用的淡墨画法，使用了大量名贵的上 等朱砂，集中突出“红色” 。整幅画面色彩强烈醒目，又以浓厚的墨 色为底，形成冷暖调子的对比，构成红、白、黑三色的交响。 万山 8 红遍是李可染以毛泽东诗词沁园春长沙中的
15、名句“看万山红 遍，层林尽染”为主题进行的创作。赏析此作品重在理解画家通过画 作所表现的对祖国山河无限的深情。 江山如此多娇现代，傅抱石（19041965） 、关山月（1912 2000）合作，纸本。傅抱石、关山月根据毛泽东沁园春雪所创 作，旭日东升，江山壮丽，表现了新中国的勃勃生机。为了表现中华 大地的辽阔，画家运用现实主义和浪漫主义相结合的创作方法，充分 发挥中国传统绘画不受时间、空间限制的表现手法，采用全景图式， 把山舞银蛇的北国风光， 与郁郁葱葱的江南景色有机地统一在同一画 面之中，使人们更深一层地体会到祖国江山的秀美。 四、讨论与交流 1. 你在作品中看到了哪些景物？ 2. 你能通过
16、作品“读出”怎样的意境？ 五、归纳与总结 中国山水画印象，青绿山水、水墨山水、文人画、寄情山水。 中国 山水画不仅仅是对自然景色的描摹，我们还读到了画家的精神诉求、 内心表白、人生追求，山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀，以山 为德、以水为性的内在修为意识，是画家内心世界的流露，是画家人 生态度的表达，是画家人生追求的体现。 山水画情景交融的意境，是人与自然合一的写照，使得山水有着人的 表情，真可谓万水千山总是情。 六、作业拓展 9 你眼中的中国山水画和西方风景画有什么不同？中国山水画独特的 装帧形式还有哪些？ 10 第二课用心灵接触自然第二课用心灵接触自然 一、教学目标一、教学目标 1、认知目标：通过对自然的观察，发现自然界丰富 的色彩，感受季节美。通过对画家作品的欣赏，对风景表现形式和表 现语言产生一
