《光学镜头的造型表现力课件》由会员分享，可在线阅读，更多相关《光学镜头的造型表现力课件（63页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、光学镜头的造型表现力,光学镜头对现实生活的造型记录，或夸张表现，或逼真再现，都是通过焦距、光圈和焦点的变化来完成的。,镜头焦距,镜头分类标准 来自无限远处的平行光线经过镜头的折射在镜头主轴上汇聚成一个清晰的点，就是焦点。由焦点到镜头中心的距离就是焦距。镜头焦距所采用的长度单位是毫米。,镜头焦距,依据光学镜头焦距的长短，习惯将镜头分为：广角镜头、标准镜头和长焦镜头。 标准镜头是焦距等于（或接近）画幅对角线长度的光学镜头，它的视角大小相当于人眼观察景物时最清晰的视野范围，用它拍摄的影像接近于人眼对空间的正常透视感受。,镜头焦距,35毫米照相机的标准镜头是50毫米左右，摄像机的标准镜头是25毫米左右
2、。广角镜头是焦距短于画幅对角线的镜头。长焦镜头是焦距大于画幅对角线的镜头。,变焦镜头,焦距影响镜头造型特点,首先，焦距与镜头视角和景深成反比。焦距越长，视角越窄，景深范围也越小；焦距越短，视角越宽，景深范围也越大。 其次，在拍摄距离不变的情况下，焦距与成像比成正比。焦距越长，主体成像越大，但背景范围越小；焦距越短，主体成像越小，但背景范围越大。,焦距影响镜头造型特点,焦距对透视的影响比较复杂。 几何透视规律也叫线条透视规律，它的主要内容：近大远小，近高远矮；近宽远窄，近粗远细；近厚远薄，近深远浅；近疏远密，近散远聚；俯视时，近低远高；仰视时，近高远低。 具体的影响如下：,焦距影响镜头造型特点,
3、当机位不变时，不同焦距镜头所摄画面的实际透视关系基本相同。 但是，在使被摄主体具有相同的影像放大率时，沿同一方向拍摄同一景物，广角镜头，透视关系明显，透视感强烈，似乎扩大了主体与背景之间的距离；长焦镜头，透视关系不明显，透视感微弱，似乎缩小了主体与背景间的距离。,镜头焦距造型作用,刻画人物形象。 电影和电视在刻画人物时，可以很方便地用长焦镜头拍摄特写，记录下人物细腻的表情和微小的动作变化，这种“微相式”的情感和情绪流露，贴近生活，更能引起观众的共鸣。不必像话剧或者戏剧一样进行表演夸张。,镜头焦距造型作用,如果说长焦镜头以特写对人物的刻画采用的是一种直抒胸臆的方式的话，那么，广角镜头由于成像比小
4、，视野和景深范围大，利于拍摄人物的中景和全景，可以方便地记录人物的形体动作，通过形体语言反映人物性格，描写人物心境，其对人物的刻画是比较含蓄的。,镜头焦距造型作用,标准镜头能接近人眼的视觉习惯，能使观众尽量忘掉镜头的存在。 但是现在摄影经常借助镜头的变形效果，形成独特的景深构图。 战地摄影师的画面：中央偏下部是一双儿童惊恐的眼睛大特写，景深处是空荡荡的街道，街道两旁的楼房形成了强烈的纵深透视的效果，强烈表现出战争使孩子眼中充满了创痍。,镜头焦距造型作用,描绘环境空间。 长焦镜头视角窄、视野小、景深也小，压缩了现实空间中纵深方向的物与物之间的距离，使多层景物之间仿佛有贴在一起的感觉，减弱了画面的
5、纵深感。但是长焦镜头具有很强的提炼能力，有助于突出环境独特的线条特征，能够删繁就简地表现环境的独有特征。,镜头焦距造型作用,广角镜头视角广、景深大、视野范围广，前后景物大小对比鲜明。夸张了现实空间中纵深方向物与物之间的距离，增强了画面的空间感和透视感，使影像的立体感增强，更加真实生动。 不管是用长焦镜头将环境抽象化，还是用广角镜头追求大信息量，都使环境成为画面语言有力的表现元素，要知道环境是能说话的。,镜头焦距造型作用,展现动作过程。 长焦镜头的小景深在展现动作时具有独特魅力，体育图片摄影时就常常利用长焦镜头使主体清晰、背景虚化，尽显运动造型瞬间的力与美。而电视摄像用长焦镜头跟拍体育运动时，背
6、景模糊成线条更增加了画面的动感。,镜头焦距造型作用,广角镜头的宽视野和大景深使其拍摄时运动精度要求不高，可以随机进行手持摄影，运动感很强。 把握时间节奏 长焦镜头用于拍摄纵向运动物体时，会减缓运动物体的速度，而用长焦镜头跟摇或者拍摄横向运动物体能加快节奏。广角镜头在这方面恰恰相反。,镜头焦距造型作用,突出事物细节 长焦镜头可以很方便地突出一些事物细节，但是具有一定的强制性。 广角镜头视角宽，视野广，景深大，既能突出前景的细节，同时又保留重要的背景资料，兼顾前后景物之间的关系，具有丰富的信息内容。使观众在自主选择的基础上，做出自己的判断，具有客观性。,焦点,从技术角度来看，影像需要聚焦准确，焦点
7、实的视觉形象是成品。而聚焦不准，焦点虚的形象为废品。但是从艺术的角度来说，虚实关系是一种创造性的工作，不能简单化。,虚实可能存在的种类,其实我们所遇到的虚实不能只从技术角度作分析，还应该从内容角度上做文章。 比如我就可以列出如下的虚实内容： 因为运动与静止所造成的虚实效果 同一主体的不同部分所造成的虚实效果,虚实可能存在的种类,主体与陪体的虚实关系 主体与环境（背景）的虚实关系 前景与主体的虚实关系 装饰性的画框与主体的虚实关系,虚实的比例问题： 我们反对虚实的比例太过平均，而是应该形成一种对比和反差。 虚实的程度问题： 不是越虚的东西越有味道，要视主题而定。,虚实的其他问题,焦点在创作中的使
8、用技巧,利用虚实对比突出主体 利用焦外影像激发观众联想 利用焦点转移调动观众注意 利用跟焦点保持观众注意力,景深,景深是指画面中焦点前后景物的清晰范围。景深作为重要的造型表现手段，直接影响着画面的构成方式、信息的传递和情绪的表达。,景深,所谓景深，就是当焦距对准某一点，其前后都仍然清晰的范围。光圈、镜头、及拍照主体的距离是影响景深的重要因素。,影响景深的因素,.景深与镜头焦距成反比。光圈固定，拍摄距离不变的情况下，焦距越长，景深越小；反之景深越大 .景深与镜头光圈成反比。焦距固定，拍摄距离不变的情况下，光圈越大，景深越小；反之景深越大。 .景深与拍摄距离成正比。在焦距和光圈不变的情况下，拍摄距
9、离越远，景深越大；反之景深越小。,景深,要凸显主体，最有效的方法就是模糊其周遭，选 择小的景深即可达到目的。相反的，如果要拍风景，则应选择大的景深。,景深的造型意义,.景深与画面构成以短焦距、小光圈形成的大景深画面构成形式，确保了画面前景和后景的人物都处在景深范围之内，非常巧妙自然地在这些人物之间建立起一种联系。 以长焦距、大光圈形成的小景深画面，缩小了主体与陪体、背景的景深范围，有更强的主观选择性。,.景深与信息传递大景深画面蕴涵的信息是非常丰富的，观众对这些信息的接受有高度的自主性和选择性。而长镜头、大光圈形成的小景深画面则有助于突出主体、强调重点和刻画细节，信息的传达是直接而清晰的。 .
10、景深与情绪表达很多时候，摄影师为了配合被摄对象的情绪和情感，使用小景深，甚至是无景深的虚焦效果，使画面产生一种特殊的韵味。,光圈,光圈是镜头内一个用来控制光线透过镜头，进入机身体内感光面的光量的装置。 光圈的作用：控制进光量和调节景深深度。 镜头的通光量以镜头的焦距和通光孔径的比值来衡量，以F为标记。F=f/D,光圈的大小,正确曝光,曝光量 曝光量是指一次曝光中光线的多少。如果曝光量过低会使得照片颜色发暗，如果曝光量过会使照片颜色发，过低或过都会使照片中的细节丢失。曝光量是图像构成最原始的关键因素，它主要由光圈(aperture)以及快门(shutter)两方面决定。,相同曝光量,准确测定曝光
11、的基本技巧,彩色反转片和彩色负片可用下列任何一种方法： 1按被摄体中最重要的色彩部位的反射光读数曝光，如拍人物，可按肤色的测光读数曝光。 2对通常的风景，可按平均测光的读数曝光。 3采用在被摄体位置的入射光读数曝光，也可按照与被摄体 受先条件相同的其它位置的入射光读数曝光。 4按18灰卡的反射光读数曝光，灰卡的受光条件要与被摄体相同。,准确测定曝光的基本技巧,黑白负片可用下列任何方法： 1、向被摄体重要部位的最暗部测光，按这种反射光读数缩小二档光圈曝光。（如把F16改成F8，F11改成F5.6 ）2、对黑里透红的肤色，按测光读数缩小一档光圈曝光。 3、对黄种人的肤色，可按测光读数曝光。 4、对
12、通常的风景，按平均测光读数曝光。 5、按被摄体位置的入射光读数曝光，也可按与被摄体受光条件相同的其它位置的入射光读数曝光。 6、按18灰卡的测光读数曝光，灰卡的受光条件要与被摄体相同。,注意事项,1、当测光读数是针对波摄体重要的组成部分时，上述各种方法均适用。 2、当测光读数受到大面积较暗环境的影响时，需要在上述方法的基础上再缩小 12至1档光圈。 3、当别光读数受到大面积较亮环境的影响时，需要在上述方法的基础上再开大 12至1档光图。,光圈大小与曝光,景深与光圈 焦距 距离的关系,景深,大,小,快门光圈景深,大的景深，看到一片櫻花的花海。,稍为小一点的景深，可以凸显出中间那一簇樱花,更小的景
13、深，可以明显的凸出你想强调的那一簇花,白平衡 及其调整,什么是白平衡？ （WB） 白平衡White Balance。物体颜色会因投射光线颜色产生改变，在不同光线的场合下拍摄出的照片会有不同的色温。一般来说，CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变。 平衡就是无论环境光线如何，让数码相机默认“白色”，就是让他能认出白色，而平衡其他颜色在有色光线下的色调。,CCD (Charge Coupled Device )即电荷耦合器件的缩写,它是一种特殊半导体器件。,不同白平衡方式呈像色彩效果的比较,自动白平衡方式（偏蓝）,INDOOR（室内）方式（偏黄）,一般白平衡有多种模式，适应不同的场景拍摄，如
14、：自动白平衡、钨光白平衡、荧光白平衡、室内白平衡、手动调节。 在一些特殊色温环境下的拍摄，还是靠手动来调整白平衡。从以上的图片可以看出，只有数码摄像机的白平衡设置是准确的，色彩才能被正确还原，你所拍摄的画面色彩才是最真实的,白平衡调整步骤,根据光源选择合适的滤色（色温）片 将光圈设置置于自动档 将白色卡纸（标准白）置于拍摄光源下，并让白色物体充满屏幕（寻像器观察），此时应如何操作？ 按下“AWB”调整按纽，设定白平衡调整数值。,基本的拍摄技巧,以不让相机晃动的姿势操作相机 小心对焦 正确曝光 认识景深 选定主题及主体 舒适的构图,不让相机晃动的姿势操作相机,建议的拿法：右手拿稳握把，左手轻扶相
15、机底部或镜头下方。不过近代 的相机越做越精巧，而且材质越轻，再加上都有人体工学的设计，握相 机不会吃力，所以怎么握相机并不重要，只要拿隐就好。最重要的是要 注意不要让配件遮住镜头而不自知，例如背带、手指。 若需用较长的曝光时间，可用三脚架固定，或将相机或手靠在稳固的物 体上。 按快门时要轻柔、稳定。不要用指尖按快门钮，而是用食指第一节的中 间肉多的部位按快门钮。,小心对焦,选定主体后，将对焦窗口对准主体，调焦距。注意双眼相机预窗口（也是对焦窗）和镜头不在同一个地方，对象较近时应该先做适当的位移。如果不要将摄影主体置于照片的中央，可先把镜头对准主体，轻按快门钮至一半深度并将手指冻结在那个位置，再
16、将镜头移至预订的中央位置，然后再把快门钮按到底。,正确曝光,注意光线是否充足。若非要达成特殊效果，尽可能避免逆光拍照，亦即应让光线照在拍摄主体上，拍摄者站在光线来的方向。 人像摄影应使用柔和光源，例如阴天或阴影处。选择适当的光圈及快门速度。代表快门速度的数字，其倒数即为快门打开的时间，以秒为单位，例如60表示拍照时快门会打 开六十分之一秒。 光圈的大小也是以数字表示，数字越大光圈越小，数字越 小光圈越大，光圈越大进入镜头的光线越多（但景深越小）。 光线不足处就要使用闪光灯，但应注意所使用闪光灯的有效距离，一般闪光 灯有效范围只有三、四公尺。如果万不得已人物摄影非得在背光的情形下为 之，则请利用闪光灯或反光器把主体人物打亮些。,
