设计手法与表现-文档资料

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1、1,设计手法与表现,学习要点:了解和掌握设计的不同表现手法 运用不同表现手法进行主题性,理念性的设计创意,2,目录,5.1 分割 5.2 统一 5.3 夸张 5.4 简化,1,5.13 肌理 5.14 对比与强调 5.15 软硬感 5.16 方向,4,5.9 动感 5.10 明暗与层次 5.11 正与负 5.12 错觉,3,5.5 变化 5.6 对称与平衡 5.7 重复 5.8 节奏与秩序,2,3,5.1 分割,定义:构图前,必须考虑画面的布局,将画面划分成若干个区域,称之为分割。所谓分割就是决定画面空间以及平面个性的过程,一般通过线条来形成分割,被划分出来的各个面因为线条的间隔,形成完全不同

2、的个性。在平面设计中,分割的含义就是指怎样协调文字,插图,以及摄影图片之间的量的比例,以此来形成版面样式。 形式:采用简单的分割产生正负形,白色与黑色部分的样式,是负片和正片的关系(图5-1)自由的分割,画面充满活力,分割线不拘于传统规则,随意而自由,难以达到稳定的状态?(图5-2)分割线也可以是白色和黑色部分的面积相等,借助感觉分割平面,形成平衡感(图5-3) 手法:黄金分割(图5-4),矩形与数列分割(图5-5),自由分割(图5-6),黄金分割又称黄金律:是指事物各部分间一定的数学比例关系,即将整体一分为二,较大部分与较小部分之比等于整体与较大部分之比,其比值为10.618或1.6181,

3、即长段为全段的0.618。0.618被公认为最具有审美意义的比例数字。上述比例是最能引起人的美感的比例,因此被称为黄金分割。,4,5.2 统一,定义:统一就是把各种味道混在一起。它引导着我们的眼睛,刺激着我们的反应 ,它把设计元素组合在一起,使我们感到一件设计作品的整体性和效果。如果不统一把握空间的形式,色彩,材料以及装饰,会使人感觉不舒服。所以,把统一的定义为使所有的元素都能够和谐相处的效果,而每一个元素都在支撑着整体设计(5-11-13),5,5.3 夸张,定义:夸张手法在设计领域经常使用,表达设计师的设计创意,夸张是将主题或主题景物具有的特色,性格,特征提取出来进行强调的方法。 形式:艺

4、术形象不同于现实形象。艺术形象来源于自然形象,但高于自然形象。 手法:应用强化手段使事物的形体特征,动势征和情态特征得到突出显现;弱化手段,使物象的多余细节减弱或平整化,并使整个图形条理化。夸张手法的应用需要有丰富的艺术想象力,是表现性设计家善于应用的技巧。一方面它是物象特征的强化,另一方面也是情感表达和形式美感的强化。(图5-14-15),6,5.4 简化,含义:简化则是去掉那些不必要的元素,即那些不存在也不会影响理解画面的内容,一直删减到不能再删减的限度。一个良好的形需要经过单纯处理,才能成为有功能目的和美的形。简化是单纯化过程中首要的问题。 表现形式:简洁的形不同于简单的形,它是将丰富的

5、意义和多样的形式组织在一个统一的结构中。简洁的形是具有丰富的表现力的形。它通常是将现实物象的内部结构特征及外部形状特征予以强化显现,成为完成的自在形,使其图形化,形式化,与现实的形拉开距离。 手法:简化是将自然物象简化,以主观的态度舍去非本质的细节,从而达到造型的单纯化,意味化,以至升华到半抽象形态。简化手法有三种: 1是从意向出发,用简单的形象表现复杂的物体和情绪(5-16) 2是从几何形态出发,将物象转化为球形,圆锥形,圆柱形,方形等,使人们了解物象本质(5-17) 3是从心灵意识出发,排除自然物象的客观琐碎的表象,进而作出直观的感应(5-18),(韩国赛马会标志) 设计师对赛马会的主角马

6、的形象进行了艺术加工,突出了马的头颈部的外表特征。为了表达比赛取胜在于领先的速度这一主体思想,又对马的鬃毛进行了水平线性的简洁处理。整个图形简洁生动,具有强烈的速度感,有良好的识别性与视觉冲击力。,7,5.5 变化,含义:变化的意思是“改变”一个元素的特点。变化提供了趣味的对比。变化与重复是相对,重复往往给我们一种单调死板的感觉,而变化则可以打破这个局面。变化的使用要小心,用的太多,会导致混乱,丧失所产生的趣味。正如任何元素都能被重复一样,任何元素也都可以变得不同。变化就是将一些设计元素进行合适的组织,使之成为一个新的图形形式。 方法:形态能够被变化,通过种类,大小,色彩,明度,空间的位置,交

7、替出现等。线条能够被变化,通过粗细,长度,明度,直曲等。明度能够被变化,从深到浅。肌理能够被变化,从平滑到粗糙。色彩能够被变化,通过他们内在的特征。,装饰肖像,作品从简单到复杂,逐步掌握人物图案的变化规律。,8,5.6 对称与平衡,定义:我们看待事物习惯于一边到另一边,而不是直上直下。平衡与物理中的概念相同,两边重物等重时,支点在正中间,左右对称就是这个原理,重物不等重时,支点须向偏重的一方移动保持平衡。我们身边到处都有对称的形式,而绘画和现代艺术多用不对称的均衡形式,平衡的构图不一定就应用对称方式。对称自身具有平衡性,是取得安定统一的最简单方法。许多设计常常寻找有变化趣味的平衡形式,这是一种

8、力学的平衡状态。但在设计中处理好平衡关系并不简单,它涉及形状,色彩,明暗,肌理,大小,方向,位置等因素的对立与变化配置,通过它们之间的相互作用,建立起设计整体的均衡状态,形成多样的令人赏心悦目的秩序。 手法:平衡就是空间中通过表面的视觉重量被分配的空间形态。可以用任何元素来创造平衡,也可以用明度,形态,色彩等,还可以使用已知的平衡系统使我们的设计元素达到某种平衡效果。整体保持平衡状态时,破坏其中的一部分会导致失衡。平衡状态有全,稳定感,并会产生美的均衡感,但没有吸引眼球的动态魄力,为吸引目光,通常破坏平衡的方面使画面活跃起来,如果再设置一些细节,会产生强烈的表现效果。,仿人物脸谱构想的画面比较

9、对称。作者利用PS将画面处理为“速写”效果,寥寥数笔将江南民居模拟为简洁的笑脸。如对画面中黑白过渡的细部,包括对“眼睛”等修饰更严谨些,效果无疑将更出色。 作者拍摄运动对象时以对称构图展现,给人格外生动的感觉。要恰到好处地抓住这个瞬间具有较高难度,作者除了借助相机的连拍功能外,还要有相当敏锐的反应。,9,5.7 重复,定义:重复的意思就是“再次使用”。重复与变化是相对的,它通常与统一联系在一起。 手法:在设计中,重复使用某个元素也是一个重要的手法(图5-25),但必须慎密地计划如何重复以及重复什么。少于或等于两个的图形分割空间存在着危险,另个极端,同一图形的太多重复也会破坏我们的设计。重复是形

10、成画面秩序最渐变的方法之一,它体现着一种控制,将某一个形变换位置后再出现一次或多次,无论最简单的重复,或是有变化的重复,都将造成画面的节奏运动,给画面带来活力。 形式:重复方式建立的秩序的画面上进行的变化都将吸引人的注意力,根据传达的需要,选择不同强度的刺激变化和分布,建立视觉显著点和次显著点,形成视觉流向运动的秩序。如果重复应用过度,容易产生单调,而应用的恰如其分,则可以在画面中创造许多趣味点。一件设计作品中,我们可以重复某个元素,例一种形态,一根线条,一种明度,一种肌理或一种色彩。我们可以重复形态或线条的大小等。,10,5.8 节奏和秩序,含义:自然界中事物的构造与运动都有一定的规律,大至

11、宇宙环境,小至原子和质子世界,人类有机生命的节律都存在着永恒的秩序关系。(5-28)采用将简单的基本元素改变其方向,大笑,高低起伏,产生动态变化,产生节奏感,这种节奏与秩序在设计的组织原则中经常被采用。节奏是从心理学的角度加以运用,归纳到设计中,与质感,线条,空间,深度,体积等构成相互关系。 手法:不同的排列组合,给人的视觉上的感觉也不同。这些都是节奏,比如高低,长短,厚薄的对比等。在空间中摆弄这些元素时,会看到它们产生的“设计路径”。秩序是具有一定规律的变化。过分强调规律,会给人单调,呆板的感觉,而变化过大又会产生零乱之感,因此,秩序是一种给作品赋予统一感的规则,经常被设计师采用。秩序可以在

12、设计作品中产生美感和视觉冲击力。秩序规则不是固定不变的,它取决与作者自身的美学体验和艺术修养。以孤立的方式或者相互关联的方式察看或安排物体时,整体地或局部地观察事物时,变产生了节奏。 节奏和秩序指的是同一图案在一定的变化规律中,重复出现所产生的运动感。由于节奏和韵律有一定的秩序美感,所以在生活中得到了广泛的应用。,在平面设计中,节奏和韵律包含在各种构成形式中,但其中最为突出的是表现在“渐变构成”和“发射构成”两种形式中。渐变是指以类似的基本形或骨格,渐次地、循序渐进地逐步变化,呈现一种有阶段性的、调和的秩序。这种表现形式,在日常生活中是极为常见的。如下图所示,这些采用渐变形式所构成的建筑结构,

13、具有很强的节奏感和韵律美。,11,5.8 节奏与秩序,一 渐变形式是多方面的,包括大小的渐变、间隔的渐变、方向的渐变、位置的渐变和形象的渐变等等。下面将为大家讲解几种主要的渐变形式: 大小的渐变。依据近大远小的透视原理,将基本形作大小序列的变化,给人以空间感和运动感。,间隔的渐变。按一定比例渐次变化,产生不同的疏密关系,使画面呈现出明暗调子。,方向的渐变。将基本形做方向、角度的序列变化,使画面产生起伏变化,增强了画面的立体感和空间感。, 位置的渐变。将部分基本形在画面中的位置做有序的变化,会增加画面中动的因素,使画面产生起伏波动的视觉效果。,12,5.8 节奏和秩序,形象的渐变。形象的渐变是指

14、从一种形象逐渐过渡到另一种形象的手法,可以增强画面的欣赏乐趣。,发射是一种特殊的重复,是基本形或骨骼单位环绕一个或多个中心点向外散开或向内集中。在生活中,我们会经常看到发射构成的图像,例如自然界盛开的花朵,绽放的烟火等等。发射具有两个显著的特征:一个是发射具有很强的聚焦点,这个焦点通常位于画面的中央;另一个是发射具有一种深邃的空间感,使所有的图形向中心集中或者由中心向四周扩散。根据发射特征的不同,可以将发射构成归纳为以下几种:,离心式发射。这是一种发射点在中央部位,其发射线向外方向发射的一种构成形式,13,5.8 节奏和秩序,向心式发射。这是一种发射点在外部,从周围向中心发射的构成形式。这是与

15、离心式相反方向的发射骨格。,同心式发射构成。发射点从一点开始逐渐扩展,如同心圆渐变扩散所形成的重复形。如下图所示。,多心式发射构成。在一幅作品中,以多个中心为发射点,形成丰富的发射集团。,在平面设计中,常常会运用到节奏和韵律这一构图技巧。例如在下图平面设计中,采用了方向渐变和位置渐变两种渐变方法,使画面呈现出三维的空间效果,具有很强的节奏感。(图1)在下图平面设计中,采用了发射构成和渐变构成相结合的形式,增加了画面的对比变化,突出了画面的节奏感和韵律感。(图2),14,5.8 节奏与秩序,通过这一篇教程的学习,我们学习了节奏和秩序构图技巧的相关知识,15,5.9 动感,定义:生命在于运动。我们

16、对运动的感知,是与对生命的感知联系在一起的,是人类生存的一种基本方式。运动就是物体位置的移动。一个运动着的物体必然涉及方向这一重要特征,同时还涉及运动的力度和速度等性质,作为原生要素的点,其因位置不断改变而形成线,线的位置移动成面,这些运动着的形态都有各自的特征和能量。一般来说,斜线和波浪线给人以较强的运动感觉,锐角三角形也类似,但不能一概而论,要根据具体画面中力的结构关系来分析(图5-32-34) 位移感知:位置的移动形成物体的运动,但是人的运动感知却有一定的限度和范围。速度太快或太慢的物体运动,不易被直接感知。位移太迅速的物体令人无法看清,而位移太缓慢的物体,也很难以感受到。我们所形成的运动印象,实际上是依赖与人们的经验和记忆来形成的,是将长期观察到的片段印象加以叠合,被综合理解而以间接的方式所获得的知觉。画面表现这样的运动关系,就采用不同的时间的片段形态,以叠合的方式来完成。,手法:形态的运动变化,表现为基本形态要素的组合,变化和运动。若把运动变化的形式加以综合,就可以进行一般的形态创造,而视觉语言则会在创造的过程中产生。创造是情感与心灵的具体表现,同时形态又使视

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