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1、 名词解释五代、元荆关董巨(173页)荆关董巨是指五代时期画家荆浩、关仝、董源和巨然。他们善画山水,北方以荆关为代表,南方以董巨为代表,体现了五代山水画的成熟。荆浩 崇山峻岭 代表作匡庐图全景式构图,兼具平远高远深远,著有笔记法,提出“图真”“六要”等重要理论。关仝 北方山川峻伟荒寒,“关家山水”多描绘关陕一带山水,石如刮铁,树木优质无感,代表作关山行旅图浓郁生活气息董源 秀美抒情,尤擅水墨山水,“平淡天真”,代表作潇湘图,创造了披麻皴和点子皴等表现手法,董其昌以之为文人画的标准。巨然 笔墨秀润 田园自然 代表作层峦丛树图黄徐体异(175页)黄徐体异中的黄是指西蜀宫廷画家黄筌和其子黄居寀,徐是
2、指南唐文人徐熙。黄筌继承唐代花鸟画传统,画中具有富贵气象,细腻明丽。徐熙更为淡雅,注重“落墨法”,信笔抒写,略加色彩宋人语“谚云黄家富贵,徐熙野逸。不惟各言其志,盖亦耳目所习,得之于心而应之于手也。”黄和徐在题材、精神内涵等方面都有了明显区别,形成了两个流派鲜明的风格黄徐体异标志着五代花鸟画体系的成熟。赵孟頫(209页)赵孟頫原为宋宗室,后入元做官,是元著名书画家,字水晶宫道人其绘画有两种面貌,一为工整, 一为豪放,山水取法董源、李成,人物、鞍马学李公麟和唐人。还强调书法同绘画的关系,主张“书画同笔”,代表作秀石疏林图在艺术上主张“古意”,提倡复唐与北宋之古上追王维,下溯北宋,最终选择董源,代
3、表作有鹊华秋色图确立了元代山水画两大主流董巨样式和李郭样式,对当时和后世绘画有巨大影响。元四家(212-217页)元四家是指元末画家黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙。他们善画山水,是元代文人画的代表。黄公望纸上干笔淡墨,是董源样式的新生。以浅绛色作画,代表作富春山居图,被烧为两端,浙江省博物馆和台北故宫博物院藏。把中国话形式语言推向最高处,历史标杆地位。吴镇持守古典,绢上湿笔浓墨,最近董巨,代表作渔父图倪瓒纸上干笔淡墨 极简主义 渔庄秋霁图折带皴 提出“逸气”说王蒙 牛毛皴 解索皴 小细卷 青卞山居图元四家起初有赵孟頫无倪瓒,是由于趣味发生了很大变化,更注重画外之境。元代李郭派(217页)指元代追随北
4、宋李成、郭熙的画法而形成的画派,其中以朱德润、唐棣、曹知白等最为著名。朱德润初学徐道宁后师郭熙,喜作秋山平远之景,代表作秀野轩图、林下鸣琴图等唐棣山水画师法李成、郭熙,作画善于章法经营,精于人物,代表作雪港捕鱼霜浦归渔等曹知白既法郭熙又吸收董巨,笔墨简淡韩熙载夜宴图(172页)为南唐顾闳中所画,顾闳中善画人物肖像,韩时期是其唯一传世作品,现藏于北京故宫博物院。绢本设色,为宋摹本表现了南唐大臣韩熙载放荡不羁的夜生活,韩熙载怀才不遇,对南朝前途失望,用放荡生活逃避被任用,李煜为了解他的生活状况派顾闳中至其府所画以长卷形式分为夜宴、观舞、休息、演乐、宾客酬应五个场面。人物衣着、动作神态刻画生动逼真,
5、屏风分割空间。刻画了失意官僚的心里矛盾和腐朽的生活面貌,较之其他表现贵族生活的画卷有着更深刻的意义。鹊华秋色图(209页)为元画家赵孟頫所画,纸本设色,现藏台北故宫博物院向南宋遗民示好,它是赵孟頫凭着记忆在家乡浙江画就的,被人们称为“思乡之画”。鹊华秋色图是赵孟頫于一二九五年回到故乡浙江时为周密所画。赵氏既为周密述说风光之美,也作此图相赠。辽阔的江水沼泽地上,极目远处,地平线上,矗立著两座山,右方双峰突起,尖峭的是“华不注山”,左方圆平顶的是“鹊山”。平等认定为文人画风式青绿设色山水笔法灵活,画风苍秀简逸,学董源而又有创新。富春山居图(213页)为元四家之一的黄公望所画,79岁开始82岁完成用
6、途:赠给道士友人;是纸本山水长卷,确立了中国山水画纸本典型程式,董源样式。黄公望当道士后常年往来于富春江一带,是对景物的提炼,用干笔、淡墨、披麻皴、被明清文人画继承,对后世影响大,此画被分为两段,一段藏于浙江省博物馆,一段藏于台北故宫博物院。戾家(隶家)与文人画(士夫画)民初陈师曾首度提出文人画的概念,文人画同科举关系密切,北宋科举大兴,元衰落,明清达到高峰,创作主体是经科举训练的文人和科举成功的士大夫,他们有着独特的审美趣味,丰富的文化修养,画中有书法用笔特性。文人画首先从水墨中梅竹花卉开展,山水画为主体,也有人物。不注重技法,强调独特的审美趣味以及哲学上的丰厚意味。但文人画的地位也被片面拔
7、高了。戾家是文人画的派生,戾家是指业余画家,出现在明初记载的元赵孟頫与钱选的艺术问答录中,钱选对戾家画不无批判,后来,戾家也被片面拔高,尤其是明代董其昌。戾家创作中自由灵动的状态,不以技巧为限制,更多的是形而上的哲学追求。宋溪山行旅图(190页) 由北宋画家范宽所画,是绢本水墨,现藏于台北故宫博物院,表现商业的行旅图. 范宽喜用豆瓣皴、雨点皴 这件作品给人以高远的感觉, 以峻伟屹立的大山,一泻千尺的飞瀑,路边淙淙溪水及山路上的驴队行旅,画出北方山川的壮美。在山路上出现一支商旅队伍,路边一湾溪水流淌,正是山上流下的飞瀑,使观者如闻水声、人声、骡马声,也点出了溪山行旅的主题。山脉象征着国家,行旅之
8、人是在国家注视下行进。溪山行旅图,好就好在静止的画面有一种动感,一幅空间艺术的绘画却有一种时间艺术的感觉。崔白双喜图(197页) 是宋宫廷画家崔白所画,绢本设色,藏于台北故宫博物院崔白善于表现在不同季节自然环境中花鸟的运动化和相互关系,表现了在肃杀秋风中飞鸣的山鹊和被惊扰的野兔 拟人化上写有“嘉祐辛丑年(1061)崔白笔”李嵩(186-187页) 南宋画家,擅长画风俗画,原为木工,后习画,人物、山水、花鸟无所不能,风俗画独具特色,曾画过表现农事艰苦的服田图以及城市畸形生活的四迷图 代表作货郎图表现的货郎极富生活气息。反映了社会底层生活,在一定程度上反映了市民趣味,虽被后世文人认为俗气,但在中国
9、古代绘画史中占有重要地位。大德寺五百罗汉图由南宋周季常,林庭珪所绘,现藏于日本大德寺等,是研究南宋道释人物画的第一手资料。周林原为民间佛像画家,原是为明州惠安院所绘制的一件佛画作品,如何流入日本有待考证。南宋社会较稳定,为适应市场需求,专门的画铺开始出现,出壁画外卷轴画开始流行,且日本与中国交往繁密,刺激了卷轴画的繁荣,外贸需求刺激了民间佛画的发展,明州成为著名的对外贸易中心,也是在这种情况下流向日本的。另有十二幅明治年间流入美国,先后被华盛顿弗利尔美术馆和波士顿美术馆所得,成为收藏的两宋珍品。五大名窑(245-248页) 中国宋代瓷器生产,五大名窑为钧窑、汝窑、官窑、哥窑、定窑汝窑:汝窑以青
10、瓷为主,雨过天晴般的淡蓝色,细碎开篇,传世作品少,汝窑瓷采用支钉支烧法,官窑:官窑主要烧制青瓷,雍容典雅的宫廷风格 紫口铁足 釉面开大纹片 典型特征这种开片与同期的哥窑有很大不同,一般来说,官窑釉厚者开大块冰裂纹,釉较薄者开小片,哥窑则以细碎的鱼子纹最为见长。哥窑:开片,明清后碎器,“紫口铁足” 小纹片的纹理呈金黄色,大纹片的纹理呈铁黑色,故有“金丝铁线”之说定窑:民窑白瓷 定窑孩儿枕钧窑:制瓷史上的一大发明窑变 两次烧 有规则的流动线条蚯蚓走泥纹苏黄米蔡(226页)是指宋代书法家中的四位代表人物:苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄苏轼为“宋四家”之首,提倡尚意,执笔“侧卧笔”,故字右斜,扁肥,代表作黄
11、州寒食试帖“天下第三行书”“本朝善书者,当推第一。”黄庭坚尤擅行草,开创“江西诗派”,“尚意”,善草书,楷书自成一家,松风阁诗最著名行书米芾更“尚法”,崇尚“二王“,行书成就最高,蜀素帖蔡襄 被宋人皆奉为第一,讲究结构,运笔严谨,很少放纵之笔争议年最长而居末,蔡原指蔡京叶茂台辽墓(204页) 位于辽宁省沈阳市法库县叶茂台村,四个墓区,墓葬形式有石筑八角形墓等,出土文物墓志壁画等出土两件绢本画轴,一为山水画深山会棋图,一为花鸟画竹雀双兔图,显示出墓主人对于绘画的特殊爱好,反映了流行在辽统治区的绘画风格和水平。深山会棋图全景式山水章法,从荆关等人的北方山水画派发展而出。反映了高士隐居山里生活的高雅
12、情怀,是五代北宋山水画常见题材竹雀双兔图是唐五代花鸟画风格的延续,和墓中契丹地区特点的花鸟壁画也有些类似木构小帐被认为是死者死后的家园随葬的棋盘棋子和升仙有关系处于五代宋初之际,对于了解宋辽两地文化交流及辽地区内绘画的发展水平有着重要价值。四美图版画 金代版画作品,是木板(不是活字印刷),题材为历史中的四大美女,同一般的版画不一样,不是宗教而是世俗版画,可能是某种商业目的,可见金代繁盛的创作体系。四美图是我国版画史上划时代的作品。毫无顾忌地摆脱了宗教题材,转向反映社会生活,寓教于乐的民问年画新领域。人物丰肌厚体,优柔健美,分明是受了唐代妇女形象的影响。其造型栩栩如生,呼之欲出,姿态咄咄逼人,个
13、性鲜明。把王昭君忧国忧民的感情,班姬惨遭折磨的神态,赵飞燕羞愧难当的面色和绿珠缠绵悱恻的情状,都刻画得淋漓尽致,惟妙惟肖,显示了作者传神写照的杰出本领。画中还十分注意道具的运用,如班姬手持团扇,这是因为她作有闻名的团扇歌,并避免与东汉的班昭混淆。李刘马夏(193页)李刘马夏是指南宋四家:李唐、刘松年、马远、夏圭,他们反映了南宋时期山水画的新变化。 李唐刚劲犀利万壑松风图采薇图 人物和牛刘松年工整方面更为突出工山水人物 典雅四景山水图马远 继承发展李唐 踏歌图欢庆丰年 “边角之景”构图,“马一角” 夏圭溪山清远图 “边角之景”构图, “夏半边”其画风对明代的浙派和院体山水画有较大的影响。斧劈皴山
14、水画技法名。用笔如斧劈木片,一边厚一边薄。有大、小斧劈之分李思训所创初形 夏圭、马远亦用善小斧劈者后有李唐(创大斧劈皴)、刘松年、吴镇等大斧劈皴,是一种偏锋直笔皴。适宜表现大块面积的山石。小斧劈皴,与大斧劈皴相似,他是以较小的笔迹,表现出山石的细致结构应县木塔(236-237页) 为佛宫寺释迦塔,在山西应县,建于辽代高67、3米,外观八角五层,但二层以上内部又有暗层,实为九层二层以上每层出平座,设游廊栏杆,八面凌空可供眺望,塔体结构巧妙。是现存最早最大的木结构塔(205页)另在木塔中还发现一幅采药图,画风质朴,笔墨简率,人物古朴,出自民间画家。还有设色佛像版画炽盛光佛等图,了解辽代宗教画的形象资料。