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1、缘物寄情托物取喻摘要：中国舞蹈善用道具，道具在舞蹈表演中有着极为重要的作用，不仅凸显了舞蹈风格，强化了舞者情感，还使舞蹈内涵得以升华。探寻道具与肢体语言相结合的舞蹈语言，是舞蹈艺术走向繁荣之路的基石。 关键词：舞蹈表演道具作用 舞蹈作为最早的艺术形式之一，其产生、发展，与先民的生产劳动、生活方式密不可分。在万物有灵的笃信下，为了与神灵进行沟通，祈求部族人丁兴旺、祭祀祖先、五谷丰登，先民们三五成群，或饰头羽，或手持道具而舞。刘尧汉在其“十二兽”历法起源于原始图腾崇拜一文中这样描述：“舞蹈伊始，男女巫列为一行，各执一柄扇形羊皮鼓，为首女巫击鼓起舞时，笙乐吹奏呼啸声，群巫按笙乐节拍舞蹈。”（转引自袁
2、禾中国古代舞蹈史教程，上海音乐出版社2006年版，第2页）从文字记载中可推测，道具与原始舞蹈的产生是相生相伴的。伴随生产力的进步，原始舞蹈从早期的“踏地为节，载歌载舞”到“击石拊石，百兽率舞”、“鸟兽跄跄”、“凤凰来仪”，都突出了手持道具而舞的特点。为了满足粮食等物质上的需求，先民手持道具拟兽而舞，是生存之使然。 一、道具的运用凸显舞蹈风格 奴隶时代的夏朝，舞蹈即步入“表演”的领域。女乐的出现，为舞蹈成为一门独立艺术打下了根基。在表演的映衬下，舞蹈道具也逐渐在其中占领了一席之地。周朝教化与祭祀用途的六大舞、六小舞，舞者或手执干戚、羽毛、牛尾，或手袖而舞。执舞具而舞，可以说是古代舞较为明显的一大
3、特征，我国古代也不乏以舞具著名的舞蹈，如巾舞、拂舞、铎舞、?舞、盘鼓舞等等。道具的使用，舞出了迥然不同的情怀，终而形成了各具特色的舞蹈表演风格。“香散飞巾，光流转玉”、“罗衣从风，长袖交横”，舞赋中不乏关于使用舞具表演的记载。在出土的诸多汉画像中，有舞者手执巾袖、脚踏盘鼓而舞的生动场面，“特别引人注目的是一幅挥舞长巾的男舞者，他身穿宽袖紧口袍，束腰。一脚踏鼓，作登弓步状。奋力挥动双臂，把两根长的绫纹彩巾甩展两侧，舞姿矫健雄健。”（王克芬中国舞蹈发展史，上海人民出版社*年版，第122-123页）已有学者指出，这是在汉代所见的最长的舞巾。我们不难看出汉代舞巾的技艺已经达到了相当高的艺术水平。道具与
4、高难度舞技的融合，丰富了舞者肢体语汇，从而情绪表现更酣畅淋漓，造就了汉代舞蹈独具的古拙、粗犷风格。舞蹈道具的融入，不单是为了延长人体的线条，更从内涵上扩展了舞蹈的表现形式，有着“缘物寄情”、“托物取喻”的表现手法。 新中国成立后，舞蹈表现形式越来越丰富多样，道具也在舞蹈表演中异彩纷呈。与道具有关的中国舞蹈不胜枚举，如舞袖、舞扇、舞绸、舞剑、舞手绢等等。道具不仅是人肢体空间性的延伸，更是舞者内心情感与意识的外化。中国民族民间舞蹈的道具使用与表现形式纷繁多样，又具有鲜明的地域特点。如东北秧歌的“绕花”、“片花”、“蚌壳花”等手巾花技艺，情绪高涨时的“小燕展翅”，诙谐俏皮时的“缠头花”等等，展现了舞
5、者情绪的千变万化。而胶州秧歌的手巾与扇子，在正钉字拧步中顺然转为舞者婀娜的拧、倾体动，舞蹈道具的运用，使舞者单凭肢体语言所不能言表的情感得以惟妙惟肖地外化。云南花灯“风柳步”手巾花的妙用，走出了一片春意盎然。这都是汉族民间舞蹈所独有的含蓄与娇羞风格。而齐鲁大地的鼓子秧歌、质朴的海洋秧歌与其形成了鲜明的对比。伞、鼓、棒、扇、巾等道具的使用，舞出的是山东人民的磅礴气势，与特有的舞蹈韵律。而海洋秧歌，大夫手持的伞与花鼓手中所挥舞的鼓，显示出了坚忍不拔、粗犷中带有灵活自如的舞蹈风格。道具对舞者情感的表现有着不可替代的重要作用，它凝聚了同一区域内人民的深层审美与情感表现的方式，强化了舞蹈表演的风格性。因
6、此可以说，舞蹈风格的建构在于道具与肢体的结合，而不是靠单纯的人体律动或道具本身的舞动。 二、道具在舞蹈表演中的作用 1、渲染舞蹈氛围，升华舞蹈内涵道具作为情感表现的艺术符号，在舞蹈表演中有着重要的作用，舞蹈的成功很大程度上归功于对道具技术性、技巧性与技能性的准确把握。道具在舞蹈中的运用，丰富了肢体语言的情感表达，形象地塑造出人物性格。与人们日常生活息息相关的一桌、一椅，在舞蹈表演中也有其特殊象征意义。通过这种虚拟性与象征性的舞蹈表演，能清楚地揭示舞者的角色与身份，巧妙地渲染舞蹈氛围，在凸显舞蹈主题的同时，升华舞蹈内涵。如当代题材双人舞婆媳中的白头绳、红头绳、小红花等道具的运用，第一段儿媳戴白头
7、绳，第三段婆婆亲自为她戴上红头绳。道具起到了很好的说明作用，明晰阐释了人物间微妙的关系，推动了舞蹈情节的发展，并在其中暗示出舞蹈的言外之音，即婆婆让儿媳重拾幸福。道具的运用恰到好处，可谓别具匠心。2、增添舞蹈技艺难度，凸显舞蹈情感表达道具的融入，增加了舞蹈技艺难度，巧妙地调动了舞者情感的抒发，揭示了人物情感变化。从古至今，以高技艺著称的舞蹈举不胜举，人们一直有着重技艺的审美情趣。编导根据舞蹈需要对生活道具按照美的规律进行有意味的改造，再化为美展现出来。如女子独舞花儿为什么这么红，在暗色调的灯光与服装映衬下，舞者的绕碗儿诉说着姑娘的冷艳，快速旋转配以服饰道具，渲染了舞台艺术效果，并将舞蹈推入高潮
8、。舞者借助长裙，瞬间将舞台点缀成一片红色的氤氲，旋转出了错落有致的时空感，如同随风摇曳的花束，凭借着手中之“物”传达着心中之“情”，表达了姑娘的热情似火，达到了物我化一的舞蹈境界，舞蹈情感在飞如电掣般的旋转中得到了释放与升华。3、增强舞蹈表现力，营造舞蹈意象道具的运用，让舞者可以自由驰聘于舞台。作为舞者情感的载体，道具不仅延长了舞者的肢体线条，还扩大了舞蹈表现空间，将凭肢体语言难以表达的舞蹈内涵与意蕴，表现得淋漓尽致。它极大地增强了舞蹈表现力，拓展了肢体以外的舞蹈表现内容，在丰富人体动作语言的同时，强化了律动人体的心境。譬如舞蹈林冲夜奔，几根长杆营造了特定的环境意象。长杆的所指随着舞蹈情节的展
9、开又是变化的，一会儿是打草、探道的器件，一会儿是解差手中有着威逼意味的“棍棒”，棍棒在解差手中不断变化，又营造出“白虎堂”、“鬼门关”、“枷锁”、“囚车”等等特定环境意象。通过这一系列的道具转换，深刻揭示了人物的坎坷命运，说明式地展现了舞蹈主题。 三、 道具与肢体语言相结合的舞蹈语汇探寻 当下的舞蹈创作，热衷于使用道具。然而，我们不应让道具沦为展示舞蹈技巧的工具，增添舞蹈效果的附加物，应在肢体与物体的结合中，去摸索新的舞蹈语汇，探寻舞蹈的主题、内容、情节与人物，从而更好地烘托出舞蹈氛围，表达舞蹈立意。因此，首先要了解道具的特性，强化虚拟性与象征性功能，这种特性能提升舞蹈表演的内涵。在道具的运用
10、中，大胆进行艺术夸张与创新，不拘于其生活原形，甚至可将演员与舞蹈道具换位思考，反复推敲道具所要表达的含义。并充分开发道具的多种象征性用途，将代表每个民族情感意味的道具赋予生命的激情，才能把深层次的舞蹈肢体语言挖掘出来。如前所述，舞蹈林冲夜奔的道具“铁杆”，时而变成“棍棒”，时而转化成“枷锁”、“囚车”等等，通过一物多用，阐释舞蹈的内涵，使舞蹈立意更为深远。 其次，是强化道具的情感功能。道具的运用不仅强化了外在形式，同时也是舞者内心情感的延展。但不能过分依赖于道具的说明功能，而应更深入地开发人体肢体语言，将肢体语言作为舞蹈创作的根本。只有这样，才能让道具发挥其使用与文化价值，舞蹈作品才能独放异彩
11、。例如最疼爱我的人去了，舞蹈通过藤椅与毛衣的一列接触动作，让人看到舞者内心的挣扎与不舍。道具不仅起到了很好的说明作用，在瞬间的捧起毛衣、摇着藤椅的舞蹈语汇中，又突显了舞者想留留不住的无奈，那份亲人的思念之情震动人心。我们可以试想一下，一张手帕、一件衣服、一双草鞋，被运用到舞蹈中都有着羞怯、思念、期盼等各种不同的情感表达。只有在深入开发舞蹈语汇的同时，让舞台上的道具与舞者产生交流，物我合一达到你中有我、我中有你，才能为观众所理解并搭起沟通的桥梁，此时的道具已不是单纯的符号，而是有意味的深层文化讯息，这也正是舞蹈表演所不懈追求与探寻的。 结 语 总之，道具在舞蹈表演中有着不可或缺的重要作用。面对如
12、今强大的多元文化冲击，我们应守住 “击石拊石，百兽率舞”的舞蹈文化根基，不为潮流所吞噬，充分运用道具的象征意义，强调其使用的文化价值及深层含义。这样，才能在祖国肥沃的土壤中，滋生出风格各异，又具民族特色的舞蹈表演艺术。 参考文献1、袁禾中国古代舞蹈史教程，上海音乐出版社，2006；2、王克芬中国舞蹈发展史，上海人民出版社，*；3、刘建无声的言说，民族出版社，2001；4、袁禾中国舞蹈意象概论，文化艺术出版社，2007；5、钱正喜道具对舞蹈风格的影响，载于艺海2006年第6期；6、胡晶莹从舞蹈道具媒介中探索形式语言，载于民族艺术研究2008年第5期；7、李晶试论对舞蹈中道具语言的探索，载于艺苑2009年第4期。 （作者单位：重庆大学艺术学院）责任编辑：尹雨
