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1、从后当代开始一、开放的中国 研究当代艺术框架的合理性事实，需立足世界，面对现实。如果，中国没有改革开放，就没有真实接轨世界格局的可能，在这里，我们也无需关注世界的文化主流，去研究国际艺术现状。辛亥革命推翻闭关锁国的大清王朝，打开国门，民国政府大力推行改革开放，全面向西方文明学习。学习是这个时期的主旋律，体现在社会的各个领域。中国艺术首次和西方文明碰撞。这个期间，西方人是看不到中国传统艺术的，中国人只有向西方学习的份。碰撞只是自我碰撞，并没有平等的交流。1949年新中国成立，但在封闭环境中的艺术发展，后期演变成了著名的*艺术，消减个性，提倡普世价值观，这些无非都是当时中国人对共产主义的思想性价值
2、理解，是奠定理论社会主义价值体系的重要阶段。自古以来，由于人类文化对等交流的长期匮乏，导致西方国家对东方文明的认知闭塞。在新中国改革开放之前，认知仅仅停留在中国古代的盛世文明，通过改革开放，时至今日，西方主流文化界对中式当代艺术还是知之甚少，其中，更由于美国国家全球文化策略的介入，令当代艺术性面目全非的中国式当代艺术无法入主西方主流文化，西方人养成了盲目的世界文化优越感，这源于以美国为代表的西方国家百年来科技的发达，国家强盛。“见山为山”西方人艺术起点扎?，西方美术史在历经文艺复兴，古典主义，印象主义历程中，各种意识流派完善，意识进程衔接细腻，纵观西方古典美术史代表人物辈出，艺术作品量丰质优。
3、由于视觉的喜乐性，以西方艺术为代表的古典写实主义艺术成为人类文明的重要阶段，这些正是中国艺术所匮乏的，深刻影响到了中国现当代文人群体，这是不争的事实。学习，补课，向西方人学习致敬成为很长一段时间里中国艺术的主旋律，直至今日，方兴未衰。近现代的李铁夫，徐悲鸿，现代的陈丹青，陈逸飞，中国各大美术学院的古典油画教师，都是西方古典主义忠实的拜读者。“见山非山”西方国家文化人在上世纪初挖掘的以杜尚为代表的“现成品置换”艺术，借此西方人摆脱了一直以来直白表达的标签，变得富有心机而显深刻，文人们似乎找到从未有过的感觉。虽然很多时候，这会令他们陷入纯粹形式主义的误区而难以回神，形式探讨多样性呈现爆发性发展，艺
4、术家也无所顾忌，对于普通观者来说，作品演变得越来越晦涩难懂，形成了博物馆体系的精英文化，这也正是西方资本主义精英社会模式的缩影。西方文化走到现代艺术阶段，发展到了观念意识层面，终于走到了“见山非山”的阶段。真正的西方当代艺术，是西方文明线索发展的必然结果，是继现代艺术，后现代艺术之后的新兴信息艺术，不过这和我们所熟知的中国式当代艺术没有任何关联，还是在“见山非山”的实践道路上走得更远了一些，运用手段更加当代，与时俱进。“见山又是山”“以物生情，接花移木，见山非山”，本是中国传统艺术最常见的表现手段，不足为奇。艺术家更不会去自身打破已有的世界后，再去追求另外一个虚妄的意识境界而脱离诋毁现实世界。
5、谈到意识境界认知，西方人想要理解“见山是山，见山非山，见山又是山”的意识境界还得再走上几个世纪。因为对东方文化交流的障碍性，现代主义时期的西方艺术并不知晓东方艺术在此问题上的先验性，时至今日，也同样并不了解，这直接导致了西方文人在文化上的整体误判。至此，西方人真正算是遇到了东方艺术这座早已矗立了数千年的大山。二、当代艺术的国际背景艺术的纯粹性是人性纯粹性的艺术体现，这带有先天最为广泛的普众基因，也是人们天性喜欢艺术的根本原因。即便如此，事实上艺术却总是让路给政治的纯粹性，这似乎成为了艺术难以跨越的课题。文化艺术从来都是一场没有硝烟的战争。美国在文化传承上的极度匮乏，使得美国以国家高度把文化发展
6、作为全球策略，这导致艺术的全球性砝码份量空前加重，任何应对的文明文化都被迫的拖入政治化旋涡，政治成为了艺术发展的核心动力。近现代由美国倡导的世界当代艺术为主流影响力的文化现象，导致了另一种类“文化革命”的全球性爆发，美国策略成为唯“文化正确”性，这隐藏着巨大的危险性，西方当代艺术执行标准成为世界艺术绝对话语权。中国人对“艺术服务于政治的*艺术”都有着强烈的反思，恰恰时至今日，打着艺术至上旗号的当代艺术，却在西方国家文化策略的框架下，在全球范围内，令艺术披上了政治预谋的色彩，成为政治正确的一把文化利剑。在这种意识体制下，西方艺术策展机构，以当代艺术执行标准在全球范围内，挑选入围西方主流文化的作品
7、，这是显而易见的不争事实。这同国内一家独秀的革命样板艺术如出一辙，只是更换了包装样貌，从形式探讨隐藏为精神探讨，这会导致其它文明慢慢演变成为附属文化为结果，看似形式上的百家争鸣，也只是在此精神框架下的带有殖民色彩的百花齐放，形成殖民文化只是时间问题。现当今在中国流行的当代艺术，多带有这种出身。随着新中国的改革开放，从80年代开始，是中国当代艺术的发源期，不知不觉中，新兴稚嫩的中国当代艺术作为文化现象的重要部分在预谋中躺着中枪。时至今日，虽还经常能看到唱衰中国揭露式作品在社会和圈子里出镜，但随着中国国家的富强，新一代艺术家已经没有太多的关注点去揭露更多的社会阴暗面做为己任。中国当代艺术的出身问题
8、，随着时间的流逝，相信很快就会被世人淡忘，毕竟国人的记性很多时候总是那么的不好，这也将是在中国最后终结西方主流当代艺术的重要因素。2017年美国新任总统已收手文化输出的资金政策，美式当代艺术的全球战略就此暂时告一段落，民间震荡还需要些时日。三、中国式当代艺术现今的中国式当代艺术更像是一个抗争史，是以现代艺术为起点的唯西方中心的思维与论述，这也正是西方国家意识文化策略的结果产物。一方面，西方文人并不承认艺术被政治利用这个事实，他们更愿意接受艺术在借势传播先进意识这一说法。另一方面，西方文化界视中国式当代艺术是无根的复制者，并不具备独立传播性，只是以自身的文化劣势姿态向西方先进艺术体系朝拜的产物。
9、在文化现实中，现在流行的中国式当代艺术家多是此种状况，文化境遇上犹如无线的风筝，摇曳在空中。即便如此，忍辱负重，还是这一代有使命感的中国文化人的真实写照。很多人在如此艰难的环境下，依然做着各自的努力，向世界极力推介中国文化，以期达到平等交流的一天。有时候，这更像文化卧底，先获得合理身份，在适合的时候，才可以表露身份发声。随着中国改革的成功，艺术家比以往获得了更多的可以和西方对话交流的权利，中国文人向世界介绍东方文明的道路平坦了很多，逐渐进入平等交流，在很长的一段时间里，还将是世界文化的主旋律。 中国文明是人类文明的活化石，纵观中国五千年完整的文明脉络，是世界上仅存的原汁原味没有被改造间断过的文
10、明种族。纵观中国艺术史，前赴后继，人才辈出，无不在坚守着这份执着。即使有一天宣布西方当代艺术失效，世界上也只有中国有这个文化资本。简单的坚守和一味的谄媚都是能有效顺畅交流的全权之计，但并非长久之计。在现今形势下，中国式当代艺术的提出和确立是很有必要的。当代艺术是新兴中国文化版块发展的重要一环，与时俱进，国家发展文化艺术是硬道理，既然打开了国门，要远离腐朽和停滞不前，以具有全新的先进性文化面貌面世，融入国际大家庭刻不容缓，文化不能拖后腿。中国当代艺术和西方主流当代艺术并非是一回事，是完全不同的两条路，把中国新兴艺术定义为中国式当代艺术是恰如其分的，也是负责任的。首先，我们要承认我们的艺术发展，还
11、处在初级阶段，中国本土没有西方当代艺术的土壤和语境，也没有必要按照西方的模式，机械的复制重走一遍。所以要发展有着中国特色的当代艺术道路，别人的路，并不符合我们的国情，事实情况也正是如此。中国艺术正在走着属于自己的道路，和国际当代艺术完全是不同的两条路，中国艺术家并没有按照西方艺术的标准进程样式，从原始美术，古典主义，现代主义，后现代主义，再到当代艺术一路走来，这历史进程并没有体现在中国艺术发展的进程中。西方的现代主?x艺术是从19世纪末的印象主义就开始了，历经100多年的发展，完成了后现代主义，近30年来走到了当代艺术的进程。而在中国，至今还有着大量的中国古典主义的艺术活跃着，占据着国内艺术主
12、流的大半壁江山。中国水墨画作为中国古典主义的唯一传承，已经历几千年的稳固发展了，中国改革开放后，虽然也在历经现代水墨的变革，可是至今面目并不鲜明，现代水墨在国际上并没有得到充分的认可，获得主流位置。现代水墨在中国本土，同样也没有获得主流身份，这和西方现代艺术的境遇完全不同。在西方艺术体系里，西方古典主义是完全的过去式，被当代艺术所合法取代。而中国当代文化良莠不齐，没有基于更广泛的意识先进性作为根基的统一判断标准，这正是中国当代文化落后的标志。中国新兴艺术的发展，从中国民国政府第一次打开国门，中国文化运动带来了西方文化的首次冲击。由于民国政府的资本主义国家属性，对西方文化的引进接近于全盘西化，留
13、洋成为届时国人时髦的风尚，当时繁华的大上海就是典型的西化案例，海派艺术更是繁荣发展，西派画家也有着与西方印象主义及现代主义较为同步的学习研究案例，代表人物刘海粟，林风眠。同时，新民主主义运动最终挑选了带有建立社会主义政权下的艺术表达，新文化运动以引进珂罗惠支木板画为代表，艺术革命者应运而生，开启了艺术革命的纪元。新中国成立以后，因为国际社会主义阵营的需要，国家学习苏联艺术模式，建立了美术学院体系，把西画作为艺术底蕴根植，培养了大批西材艺术家。向古典主义致敬，时至今日初衷不改，还是这个艺术板块的主要内容，就如中国古典艺术的腐朽和保守如出一辙。事实上，整体来说，中国在文化上还是一个不够开化的保守大
14、国，文化艺术发展落后。我们首先要面对这个现实，认清形势，通过改革开放，推动中国文化艺术的发展迫在眉睫，就如在经济发展上，我们要像西方国家学习，发展社会主义市场经济，中国现当代艺术发展同样也是处在自身文化发展的初级阶段。说到1978年中国改革开放以来，如果谈论向西方学习文化艺术经验，80年代发展起来的中国当代艺术，正扮演着举足轻重的作用，学习仍然是中国当代艺术的主旋律。中国式当代艺术的起点是对西方当代艺术体系的描摹学习而来的，是经验主义的产物，并非真实的西方百年各种流派的实际沉淀，这也是西方主流体制无法接受中国当代艺术的主要原因。中国式当代艺术只是借用了国际当代艺术的形式在解决自己的问题，是实际
15、上的地方地域性艺术，并不能代表主流国际艺术面临解决的问题。从开始躺着中枪的抗争懵懂阶段，到对本土文化的全面反思，都是中国现代艺术发展鲜活的写照，在解决着中国人生存的各种困惑。这从中国式当代艺术介入的形式上，也可以清楚的分辨出来，无论是古典主义还是现代主义，或是后现代主义形式的作品样式，都可以在中国当代艺术家身上被同时的展现出来，这在国际主流当代艺术领域里是不可能出现的悖论现象。在西方传承里，当代艺术必然是基于后现代艺术为起始点的新兴艺术产物，这是有着严格界定的。事实是，中国当代艺术是以中国式当代艺术特色存在的，不是真正意义上的国际当代艺术，这是中国当代艺术家普遍不愿意承认面对的现实。既然在中国
16、已经被称为当代艺术了，那我们就来认清它，让地球人都搞清楚才是，免得贻笑后人。中国式当代艺术存在是合理必要的，是社会发展在文化展现上的必然产物。被称为当代艺术，这对促进中国艺术自身蜕变发展和接轨世界也都起到了积极的推动作用。尊重事实，定位自己的现状，融入人类主流文明，是当代中国应有的文化姿态。一个冬眠的巨人正在醒来，中国经济可以在短短几十年走过西方上百年的经济发展历程，历经工业革命，科技革命，信息智能革命而崛起，就如中国在新信息智能领域的努力和发展，在全球也处于领先地位，中国艺术当然也可以做得到。中国艺术家完全可以以一代人甚至以一个人的人生历程完成西方几代人的美术史的历程，而进入人类艺术巅峰，这将是中国式当代艺术特有的风景和时代的产物。从古典主义，历经现代主义，后现代主义，当代艺术，直至后当代艺术，几十年一挥而就。随着人类智能时代的到来，基于全球文化，中国人完全可以倡导艺术从“后当代”开始，绕过那些无果的缠绕，基于得天独厚的文化传承，丰满自身时代羽翼，重新解读我们这个熟知的
