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1、万野星空 唯我璀璨复兴门金融街在创作之初，就决定用一段激情的音频作为配乐，后来找到了音乐人王志宇进行改编。和志宇合作多年，他很能理解我的需求。音乐中的配器组合里不仅有电吉他等乐器，到高潮部分开始出现弦乐，就是小提琴。创作思路总会改变，一开始想到的很多东西随着一些事情的变化而改变，就如同Sarah的出场，完全是为了配合配器里的吉他音乐，才想到画面，而下面拉小提琴的女孩，一样是为了呼应音乐部分的音源和sarah。 大家都知道，电吉他是摇滚乐常用的乐器，而小提琴却是交响乐里的乐器，这两个截然不同的乐器音源放在一起，这同时影响了对创作构思画面的人物反差。我们先拍摄了Sarah而后，一个非常好的Idea
2、出现了，拍摄一个小女孩，拉小提琴。就这样，我找到了唐可。给儿童拍摄其实很麻烦，换句话说很耽误时间，因为他们非常不可控，有的孩子听话，但是胆小；有的是拍一会儿就会哭闹起来；还有的是淘气出鬼脸的。很少能找到既听话又有灵气的小孩。在此之前拍摄她的画面也是笔者最担心的，因为这里的画面也刚好是在成片里最多的，另外还有一个很重要的内容要在这里拍摄，就是利用A7s拍摄A7s的机背液晶屏。这个画面是想展示两个方面，一个是A7s在拍摄视频时的状态如何，另一个就是它的低照度的还原能力。我们看下图，很明显可以观察出对比的情况。“现实环境的亮度” 相对还是有些昏暗的，而再去观看机器液晶屏，通过调节ISO，完全呈现了相
3、对曝光过度的效果。在创作的时候笔者注意到这一细节，是否应该把液晶屏里的画面拍摄为曝光正常呢？经过思考，还是放弃了正常曝光液晶屏所展现出来的画面，就直接拍摄曝光过度，这样能更好的说明它的能力。大家如果感兴趣，可在网络上找到该片的拍摄花絮，我们这一场景的画面感光度开设为ISO16000左右 ，可见画面的质量仍旧细腻且还原了正常的曝光。唐可是一个聪明大方的小孩，虽然她不失小孩子的天性，经常会在表演的时候眼神四处张望或者出鬼脸，但是很有灵气很听话。笔者在拍摄儿童方面有一些简单的心得，在此愿意和大家分享：先和他们套近乎，让他们忘记胆怯。有的时候好吃好玩的对孩子是个不错的诱惑，你可以利用一些小小的贿赂和他
4、们建立起良好的关系，这样首先他们对你会放下畏惧感。如果有成人演员和儿童有搭戏的情节，就要安排成人演员和儿童先进行交流，其实这里的交流就是玩耍，我们的主演做的不错，唐可也很喜欢她，她们很快就达成了好朋友的状态。最好有父母跟随，父母在一旁，会对儿童有着很强大的心理慰籍。有个成语用在这里不太合适，但也不为过分 有恃无恐。在拍摄的过程中，作为摄影师和导演或者一切人，都不要责备他们，即使这一条画面糟糕透顶，导演永远对儿童大喊：“ 你真是太棒了！我们再拍一次！” 在一种鼓励式的创作中，儿童们会越来越有感觉，这也是一种为他们建立自信的方式。儿童拍摄实在不可控，所以我们不要怕浪费时间，多去拍摄素材，在未来的剪
5、辑中肯定会用上，这次为其拍摄20多条画面，有很多画面由于各种原因，在后期剪辑还是放弃了使用。CBD 车戏这段拍摄主要注意两个问题：一是曝光控制，二是机器在拍摄时的稳定性。在上一篇我们曾经提到关于Sarah鞋子的曝光问题，通过黑色鞋子高光和暗部的过渡可以感受到，A7s在记录影调和层次方面宽容度的广泛性，所以在拍摄一段画面后，并不担心曝光，如果你用相对宽容度较小的机器可就未必了，为什么这么说呢？（宽容度：正确容纳的景物亮度反差的范围）当女子将身体探出车窗，同时随之车体的移动，其面部的受光强度也在不断变化，无论是距离路灯的远近还是楼宇发散出的光线，都会影响这一点，而我们可以看到，这并不影响我们的拍摄
6、。A7s在这一方面值得信赖。关于车戏的稳定性，还是利用星云4000配合完成的，我们之前也提过，使用星云4000还是一个不错的稳定解决方案，不过需要能够熟悉操作手法，这个很重要，换句话说，得学会如何使用，并且熟悉使用和操作，就能完成良好的稳定拍摄。当然，汽车即使再稳定，经过不平的路段，也会有上下大幅度的起伏状态，能够保证一段相对时间内的稳定拍摄即可，因为这并不是电影里的长镜头拍摄，如果你还是需要类似长镜头的长时间曝光稳定画面，那只能加之更大型的稳定设备或其他方法进行解决。对于演员的表演，虽然很简单，就是将身体探出车窗去拍摄，但是笔者还是要求其假戏真做，这样更真实。你看到的演员在画面里，拿了一部A
7、7s，虽然对于影片来说这是一部道具，但是也是一台放入了SD卡，真真切切可以实施拍摄的真家伙。而要求她在拍摄这一画面的时候要真的去按下快门捕捉城市的景色。这样会非常专著地表现自己的神态，来看一下，当时在她手中的相机拍摄下来的图片。上面的图片可以看到成片拍摄者也在画面里，如果你会拍摄图片，我们可以来简单的分析一下这张图片的曝光。首先，车体是在运动的，那么这就决定了快门速度不会太慢 ，保守的说也得在1/250以上的速度，我们观察画面里的前景车体和背景的大楼，景深相对也是很大的，那么说明我们的光圈也不会太大，至少要小于F8的大小。那么在这种情况下，获得曝光正常的影像，只能借助ISO了。如果您有拍摄夜景
8、的经验，可以想象一下，这个画面的ISO会是多少，至少要上万的数值了，在这种情况下，仍旧能够获得这样的优质 细腻的图片，可见A7s在拍摄低照度环境下是多么另人不可思议。这里说到拍摄高精度的画面，也做一简单的介绍，这得益于索尼全新的约1220万有效像素35mm全画幅Exmor CMOS影像传感器和优化的高速BIONZ X影像处理器，A7s拓展了在多种光照环境下的静态图像和动态影像拍摄范围，实现了优异的高感光度和低噪点的成像能力。其他镜头的拍摄笔者有一个习惯 ，就是在创作过程中用不同景别去拍摄同一人物动作，或者在同一场景去拍摄 不同动作，之所以这么做，只因自认不是大师，所以要多拍摄素材，来保证画面未
9、来的可用性。所以我们看到的成片虽然就这么几个镜头，实际上真正拍摄了很多不同的画面。当我们随着创作水平和拍摄水平的提高，可能这种多拍素材保证成片的行为会有所改观，但是这种方法个人认为值得坚持下去，至少要比在后期看到没有合适的素材用要好很多。看一部分拍摄却没有用的画面。 成片的倒数第三个镜头是摄影师俯望北京CBD的状态，摄影师嘛，精神和灵魂应该是洞察一切俯视世界的人，所以最后要把从精神拔到一定的高度，故此要用镜头去交代，才有了这么一个画面，笔者在寻找拍摄地点时，可谓费劲心思，去过很多建筑物的顶层，由于各种原因才选定在此拍摄。其实拍摄当天，北京的空气非常不好，而且我们也不可能去得太早，到了22点后，
10、天空已经没有了层次，国贸的很多公司都已经关闭灯光下班走人了，当笔者和演员站在这个高度时都有点灰心，但是A7s还是让我们看到了它视觉世界里的斑斓景象。来说说成片的倒数第二个镜头，拍摄于北京的三里屯，三里屯酒吧很多，灯光绚丽，但是街道比较狭小，人流密集，不太适合拍摄广角的画面，笔者把最传神的镜头留在了这里拍摄，我们22点时分，寻找到了一块宝地，之所以笔者称之为“宝地”，是因为这是一个露天的Bar，每张桌面上有两盏蜡烛灯。这非常符合笔者想利用烛光的创作初衷。我们来简单分析一下这一画面，如果前景没有两盏烛光的照耀，人物的面部受光会很不好看，至少会出现大面积的阴影，而笔者希望这一画面里人物面部的光比要小
11、些，毕竟不是拍摄电影，希望能让女子的面容红润而亮堂堂才好，微弱的烛光起到了良好的补光作用。仔细再看一下成片里的这个镜头，会发现女子面容被烛光照耀的红润而有光泽，并且烛光在盈盈跳跃。你可以尝试用其他机器来创作这么一个场景，就是人物背后是高光，人物面部处于逆光的状态下，然后找两盏烛光来补光，不是所有的机器都可以完成这样的记录，A7s可以！如果你问为什么，我的回答只有一个：“它是一台超级感光神器！”同样，这个画面尝试拍摄了两个方式，一个是女子侧身坐，另一个是女子正坐面对镜头，两个镜头拍摄的都还不错，最后在剪辑的时候，还是感觉正面的眼神对观众更有传神的效果，其次是可以看到整体机器的外形，再次当女子把照
12、相机正面逐渐往下放的过程中，想传递这样一个信息：之前所有的画面都是我拍摄的，我是一名摄影师！有时在创作过程中还是需要去做一些营造光线效果的行为，A7s是感光神器，所以我们不必大费周章地搞那些专业的灯光器材，就可以完成比较基本的拍摄需要，比如成片的最后一个镜头，就是用手机照明拍摄完成的。我们把相机放在了一可以转动的圆形玻璃桌面上，当机身随着桌面的转动，展露出它机器身体上的Logo时，如果不打一些光线作为补光使用，是看不到的。有人说，你可以提高感光度啊。可是当我们提高感光度后，确实可以将机身和LOGO曝光正常，但背景就会随之有些曝光过度了，毕竟笔者还是追求前景与背景光比不要太大的效果，所以只能去降
13、低光比，而降低光比的方法就是提高前景物体的受光。刚才说过A7s的超级感光，不必太麻烦，我们用了手机在右上方进行补光，实现了需求，机身和背景保持了良好的曝光效果！内蒙古星空影片的开头部分，其实是最后一次拍摄完成的。因为想拍摄到星空，城市的空气是不太理想的，故此选择驱车去往了内蒙古。到达乌兰察布，阴雨绵绵，很扫兴。我们住了一夜后，第二天仍旧是乌云密布，这与事先参考的天气预报不吻合，还是抱着希望前往了草原，在这里我们找到了一块巨大的岩石，也是整个空旷环境里的制高点，和助理、演员爬了上去，在上面我们静静等待着希望的来临。大约在18点左右开始起风，乌云开始散去，随之落日浸没天际，在那里出现了一抹红色的晚
14、霞，这时笔者开始架起机器，拍摄了成片中的第一个画面。在这个场景中设计了一个小小的逻辑，有人会问，片中的逻辑是什么，逻辑就是因果规律，换句话说，因为什么才出现这样的画面，前面要建构原因，才有结果的画面，就是利用画面来 捋顺逻辑。下面按照画面的出现顺序做一介绍：空镜头，介绍环境，旷野无垠，乌云翻滚。利用女子的伫立造型，作为人物的出场，此画面，使用了小型桌面轨道进行移动拍摄。手部特写，拨动A7s开关。手部特写，转动ISO拨环，调节曝光。女子站在三脚架前，眺望远方。（ 我们说的逻辑就在这里，如果1镜直接接5镜，这样的剪辑方法感觉画面不丰富，也没有意思。所以在1和5之间，我们加了2、3、4三个镜头来进行
15、交代，为什么5镜中的女子会站在三脚架前，因为她要先准备设备，开机调节曝光等等动作之后，才会有5镜中的状态，这2、3、4镜头就是在建立“因”，而后5镜的状态就是“果” ，这就是逻辑。天色迅速暗下去。繁星满天。其实对于画面7来说，画面6也是“因”，因为天光暗下去了，所以才会有星空的出现。或许没有人去关注这些，但是画面不按照这样剪辑，就会不符合人们的逻辑思维，会很别扭。这种逻辑顺序是存在于每个人的心里，当合理的时没人在乎，但当不合理时，人们就会感觉变扭，感觉不对劲。当我们借助天光拍摄人物后，开始等待天空完全黑下去，也期待着乌云散去，三个小时候后，璀璨的穹顶真的出现了在笔者使用A7s前，看过很多用A7s拍摄的星空照片，但是感觉有点炒作，自问：“这怎么可能？”那天当笔者真的亲自将机器缓慢仰向天空，转动ISO拨轮时，璀璨的夜空神奇地出现在了液晶屏，那时那刻，自叹道：“万野星空 ，唯你璀璨！”
