艺术与城市一起奔跑 记墨尔本公共艺术及城市景观续篇

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1、78 Landscape 景观 Art keeps pace with the City Melbourne s Public Art and Urban Landscape Continuation 艺术与城市一起奔跑 记墨尔本公共艺术及城市景观 续篇 3 联邦广场解构商业之城 顺着亚拉河穿流而下 历经土著文 明与城市发展史诗的玛尔公园 瞬间即 到了用建筑形式讲述联邦精神的 21 世纪 最新的城市商业休闲场所 联邦广场 联邦广场的建筑形式是有争议的 1997 年 Lab 建筑工作室凭借此设计获得 伦敦雷博建筑设计大奖 2002 年开放后 的联邦广场却被一些网站评选为世界最丑 的建筑之一 但这

2、些都抵不住每年 800 万 左右游客量 它是与维多利亚女皇市场并 列为维多利亚州观光人数最多的景点 联邦广场这样的建筑物在设计之 初所面临的困难 与北京的鸟巢 新 CCTV 大楼可以类比 一 政府的形象 工程 难免会受到政府一定程度上的干 预而可能使设计师的理念不能充分发挥 二 市民超出常规的关注与期待 媒体 的指手画脚 也使建筑承受着超出其自 身应该肩负的责任 三 周边原有建筑 风格多样 零碎不整 比如说联邦广场 四周的建筑就充斥着大量新罗马风格 改良的土耳其风格样式的建筑群 无论 的 市民广场用打散与组合的魔方构造 将舞台广场 国家艺术馆 写字楼 工作室 画廊 以及大量的饭店 咖啡馆和商铺

3、集 中在 3 6 平方公顷的土地上 将商业与文 化甚至工作糅杂其中 这是一个新千年的 休闲社区 商业浪潮下构筑的乌托邦形象 北京三里屯的 VILLAGE 苏州新的市民 广场都是冲着这个方向去建设的 有超越 传统商业模式之势 但是这种生活方式的 改变是需要规划者与市民共同去构建的 整个设计项目将闭合的建筑空间与 开敞的广场空间有机穿插 建筑立面的 不规则碎片组合与广场上图案化的红色 砂岩铺砖在同一语境下发生对话 共同 形成强势的新城市肌理 并通过广场艺 术语言的延伸扩张 将周边的环境也融 入到这一视觉秩序中 由街道延至主广场的文字纹饰肌理的 地铺 使其上的人犹如行走在文化与文明 的衔接点上 这些

4、文字图案是保罗 卡特 Paul Carter 的艺术作品 如此大规模 的将平面感极强的作品空间化 是一种冒 险同样也张显着胆识 语言作为一种碎片 王中 中央美术学院城市设计学院副院长 叶云 中央美术学院城市设计学院院长助理 by Wang Zhong Ye Yun 在此处上演何种形式的现代主义建筑都 是突兀的 这些建筑及场地的设计的确 是充满挑战的 需要真正的创意与才华 联邦广场解决的手法简而言之就是后 现代式的解构 从场域的意涵上来说 这 是为纪念澳联邦百年而建 方案通过建筑 的造型与结构诠释了联邦的精神 分离 与结合的统一 从场域的功能上看 这是 一个新型的也是时下最流行的市民广场与 商业

5、休闲形式 但在当时是具有开拓意识 Wandering along the Yarra River the author followed the track of the historical development of Mel bourne and gained a full understanding of its Contemporary art From the old Leaf logo to the new identity M of the city Melbourne has reoriented itself as an international design capit

6、al instead of only a regional city The bridges of various designs postmodern architectures and theme sculptures of tribal to tems on the Yarra River highlight the modern spirits of the city of Melbourne All these are attributed to the strategic planning and specific norms carefully stipulated by the

7、 city 1 2 3 4 79 公共艺术 PUBLIC ART 出现在现代空间之中 人类的文明表现在升级 从图案转为更抽象的文字 值得强调的是 这样的地铺语言与整个建筑理念是协调一致的 共构了一种强烈的创新意志与视觉秩序 4 多克兰创造未来之城 如果说玛尔公园的城市记忆存留 联邦广场的国际解构风格 我们在其它城市 也曾经目睹过 也是中国城市复兴浪潮中大家比较喜爱借鉴的形式 那么多克兰新区 DOCKLANDS 的视觉盛宴 我们只能叹服当代墨尔本的创造力与想象力 土著 文化给予的天马行空的创作养料 以及把这一切展现出来的自信与自我 港区在 19 世纪 80 年代是一座繁忙的工业码头 铁路运输便捷

8、 海运设施完备 同 样是由于产业升级与转移 工业码头逐渐落寞失修 一片区域荒废下来 多克兰港区开 发伊始 开发商就要求进驻的企业拿出一定的资金用于新区公共艺术的建设 30 多个艺 术作品与地铺 建筑 海滨相结合 主题围绕着这片土地的历史与未来 海洋环境以及 科技变迁之下人类的精神世界而展开 用绚丽色彩与奇异造型将多克兰包裹在艺术的想 象里 多克兰港区甚至有一点天马行空的味道 是童话里梦境中才有可能出现的情景 这一切怎么可能在银行家与投资者的眼皮下发生 原来童趣在每一个人的心底 多克兰的公共艺术规划是整体的 大胆的 靠近海港的这条长长的滨海大道 明 快的色彩经过对比色的线条穿插 被巧妙地切割成菱

9、形 远远看去像是当代梯田 纵 向的路面色彩与横向的建筑色彩共构一个视觉秩序 间或一列植被 一眼望去 疏朗 有致 轻松欢快 这是澳洲的人文特点 没有那么多沉重 立体的被简化成平面的 平面的简化成点线的 点线变成符号 能简绝不繁 能亮绝不暗 能轻松决不沉重 有这样的整体意识 这样创造出来的艺术会共同呈现一种气质 这个大气质就一定会 作用于人的精神深处 澳洲的欢快 墨尔本的奔腾 体现于此 并根源于此 缝合之地 来自于澳大利亚本土艺术家 Simon Perry 他被墨尔本公众所熟悉 的艺术作品还有 公共钱包 这位作者尝试将波普艺术更好的与城市空间结合 与 1 联邦广场 2 联邦广场文字地铺 3 联邦广

10、场建筑前的多媒体公共艺术品 4 联邦广场建筑前的多媒体公共艺术品局部 5 多克兰港区街道 6 多克兰港区街道 7 多克兰港区滨海广场 8 缝合之地 Threaded Field 局部 Simon Perry 1999 年 9 缝合之地 Threaded Field 局部 Simon Perry 1999 年 10 缝合之地 Threaded Field Simon Perry 1999 年 8 9 10 5 6 7 80 Landscape 景观 奥登伯格的日常品放大稍有不同的是 Simon Perry 更强调艺术品给空间带来 的故事性与趣味性 一个遗弃在路边的 公共钱包 一曲将大地缝合的针线

11、 被 放大的作品是场域中的一个点 牵起行 走之人无限想象 而从视觉空间的角度 来看 作品在建筑入口的开敞空间中穿 插游走 时隐时现 连续性的作品即整 合了这片松散的空间用地 又没有阻碍 人流且视觉通透 甚至它激活了此处原 本平淡无奇的建筑 多克兰甚至没有传统意义的雕塑作 品 所有的作品都有一个 场 的概念 萦绕其中 当影像的叙述性成为主流的 时候 雕塑单体又如何能满足现代人对 视觉的认知呢 作品 沉默 用玻璃纤维 树脂 白色丙烯涂料制造了一个纯净梦 幻的世界 云 树还有森林以奇异超现 实的姿态出现在人们的视线里 在繁华 的都市里 这样的 自然世界 实在是 过于宁静了 它以一种等待的甚至不肯 妥

12、协的姿态迎接你的驻足 沉默 思索 中国的公共艺术作品少有飞上天的 不知是因为过于麻烦 还是想象力局限 作品 锚 由难以觉察的电缆牵引于高 大的建筑上 飞翔在 33 米高的澳洲蓝天 下 犹如抛锚启航在蔚蓝的海水中 锚 是对早期澳洲航运事业的礼赞 手工感 极强的编织形式更是对造型航海技术的 一种追思 公共艺术不在于体量的庞大 与震撼 巧妙的构思配上贴切的环境 往往能收获意想不到的视觉效果 作者 Neil Dawson 是新西兰最多产的当代艺 术家 于 2004 年获得了新西兰荣誉勋章 Cow Up A Tree 是一幅超现 实的想象力作 可是它的灵感来源却是 现实主义的 作者 John Kelly

13、 在电视 上看到发生在维多利亚省 Gippsland 地 区的一场大水 大水将一头牛冲到了 树梢 大水退去 牛却停在了水上 这头牛的平面化造型参照了 William Dobell 创作的 澳大利亚肖像画艺术家 Joshua Smith 那幅画获得 1943 年的 Archilbald 奖 而在二战时期艺术家参 与的一个事件也引发了作者对于这一作 品的创作冲动 当时 Dobell 作为一名善 于 伪装 的工人 把混凝纸浆做成牛 掩饰机场从而迷惑日本飞行员 艺术家本人对于作品是如此阐述的 作品是生命和精神的升华 人类在承担 生活的同时飞升 通过对人性和生命的 快乐的追求 升华是不可阻挡的 因为 我

14、们互相的辅助 有的飘然飞升 有的 遗憾坠落 但我们都竭尽全力 由此我 们抵达高尚的境界 并由此我们看见地 球是一个无限延展的平面 并不是每一个作品背后都有如此之 多的典故 但是好的作品都不是没有情感 的随意桥接 一件不乏深意却又轻松诙谐 的作品 留给我们的是无限的满足 位于河岸的雕塑一定与位于草原的 雕塑是不一样的 河岸有风 有流动的水 有飞翔的鱼 一切都处在未知的动态之中 飞翔的鱼 受浅滩上鱼类飞行的启发 模拟鱼鳞 波光 渔网的姿态 尝试着创 造最适合这片领域的雕塑造像 形式与内 容是不分家的 因探寻内容而产生再奇异 怪诞的造型都不为过分 然而没有思考与 情感的 拿来主义 才是弊病所在 剪影

15、舞动的场景感构筑了 连续 的张力 一种类似寓言的故事似乎从这 座现代的巴别塔生发演绎出来 连续的 人物层层环绕 舞向天空 剪影的造型 源自古典 平面而夸张的符号语言续接 成一段影像 有关生命的描述 作者 思考的可能更多 人 与 群 的环 绕暗示着社会 合作与秩序 这些灵感 来自于 DOCKLANDS 港区的复兴 来 自于社会意识对自我意识的约束 来自 于生命的连接以及连接的生命 气孔 是一个15m高的风力雕塑 其造型与色彩的变化取决于当时的风向 犹如游艇的桅杆形态变化莫测 一切取决 于风的力量 也是一个属于海港的作品 11 沉默 Silence Adrian Mauriks 2002 年 12

16、 锚 Anchor Neil Dawson 2005 年 13 树上的牛 Cow Up A Tree John Kelly 1999 年 14 飞翔的鱼 Shoal Fly By Cat Macleod and Michael Bellemo 多克兰港区 15 连续 Continuum Michael Snape 2005 年 16 气孔 Blowhole Duncan Stemler 多克兰港区 17 奈德和丹 Ned and Dan Alexander Knox 2005 年 18 位于建筑外立面上的 奈德和丹 Ned and Dan 11 12 13 14 15 81 公共艺术作品在创作之处就是公共 的 在运作与实现的过程中更加不可避 免地丰富它的公共性 团队的力量是一 件公共艺术作品不可缺少的创作者 2 规范的制定 墨尔本是公共艺术计划的受益者 即便没有明确的百分比法案出台 但墨 尔本的公共艺术机构众多 包括侧重咨 询和宣传的公众艺术顾问团 关注儿童艺 术教育与儿童娱乐的 ArtPlay 和青年项目 咨询小组 关注土著艺术保护的土著艺 术咨询小组 着重社区艺术与环境保护的 社区