怎样画山水画范文

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1、怎样画山水画范文 怎样画山水画，山水画是我国出名的一种画，下面带来怎样画山水画相关文章，一起来学习下吧。 怎样画山水画【1】 一山水画写生的步骤是怎样的? (1)选景 要善于从极平常的事物中探讨、钻研规律并发现“美”。 作为写生练习，首先是选好景的问题，并不是说任何东西都可入画，而应当选择好的、富有时代气息的、有刻画价值的景物入画。 每到一处地方都要从高处、低处、远处、近处、上下左右环顾几周，发现最佳的位置与角度，而后坐下写生。 (2)定心静观 选定方位与角度后，也不宜坐下就画，盲目构图，要把心收一收，集中精力观察。 正如俗话所说：“心怀成见，视而不见。”“常识”和“成见”是写生时的障碍，要脱

2、开“常识”和“成见”的限制去观察景物，抓住所要表现对象的本质特征，把眼前的一切看作是生疏的，重新加以认识，使一切充满了新鲜感。 (3)凝神构想 作画之前，要先酝酿构思，这张画要表现什么，如何进行艺术加工，是什么情调，是浓重的还是淡雅的，是雄是秀，是暖调子还是冷调子，最好当描写的对象在脑子里已经形成一个画面之后，再开始动笔。 (4)意匠加工 “意匠”是艺术家对生活素材的加工手段，也是一个艺术家水平高低的标志。 历代诗人、画家为了把自己的感受传达给别人，一定要苦心经营意匠，才能找到激动人心的艺术语言。 前辈艺术大师对于意境的创造和意匠的经营，一字一句，一笔一画，反复琢磨，值得我们认真学习和继承，在

3、艺术加工方面应注意下面几个方面： (1)剪裁(取舍) 中国画艺术，长于大胆剪裁，有时几乎裁到零(空白)。 留下“空白”，不是削弱对象的表现，而是为了画面最主要部分、最精华之处更加突出。 自然形态的东西，往往不可能完美无缺，总会带有不足之处，这需要发挥人的主观作用。 凡是美的，尽量表现和发挥，不完美的地方要加以美化或坚决删去。 这是取舍，遇景不知取舍，即无从作画。 (2)夸张 夸张是感情强化的表现，要通过充分表达感情，给观众以强烈的感染和欣赏心理的最大满足。 要有分量，要“够”就必须夸张。 如李白的诗“白发三千丈，缘愁似个长”，就是语言上的夸张。 绘画也是同样，夸张就是抓住表现对象的本质特征，在

4、不失艺术真实的限度内，夸张到极致。 切忌轻描淡写，浮光掠影，一笔带过。 (3)组织(经营位置) 中国画的构图，习称“章法”或构图。 构图就是把握住描绘对象的本质特征，加以重新组织。 为了画面的艺术效果，在有限的画幅中造成无限的感情世界，把复杂的形象巧妙地穿插，以最简练的笔墨画出最丰富的形象和画面。 不假思索地把所见到的在画面上堆砌、平铺和罗列，是不会得到好构图的。 组织画面，从两边、上下伸展比较容易，要透进去，往深里去表现出空间最为困难。 这就要调动开合、虚实、奇正、藏露等因素，对客观世界进行主观能动的推、拉、移、挪等大搬家，正所谓“造化在我矣”。 二在进行山水画创作时应注意些什么? (1)立

5、意 立意是美术作品的灵魂，是作者要表达的思想与感情。 立意的高低，决定了绘画的寓意深度以及艺术魅力。 倘若无立意而构图，必然随笔填凑，胸无主宰。 构图随“意”而立，才能产生相适应的构图来完成作者的绘画意图。 (2)取势 山水画的构图，首要是取势。 所谓“势”是一种形象的动感。 古代山水画论中，早就提到：“画山水大幅，务以得势为主。 山得势，虽萦纡高下，气脉仍是贯串，林木得势，虽参着相背不同，而各自通畅。 水得势，虽奇怪而不失理，即平常亦不为庸。 山坡得势，虽交错而不繁乱。何则?以其理然也。”优秀的山水画作品，总使人感到有气魄。 而有些画却使人感觉像园林中的假山或盆景一样，主要就是没有画出大山应

6、有的气势。 “势”与透视的处理有关，有些景物，通过透视的处理，就可以表现出它的气势来。 (3)宾主关系 一幅画要有一个主题，要突出它的重点所在。 切忌零散支离，平均对待，没有一个主要支点。 画中的主题便是主，陪衬便是宾。 确定宾主，不仅要宾主分明，而且还要互相呼应，不能各自独立。 有宾无主就散乱，有主无宾就单调乏味。 只有宾主安排合适，画面才感到舒服。 (4)虚实、疏密、轻重的处理 就表现对象而言，在一般情况下，树木是密处，山石是疏处。 树石是实处，云水是虚处。 但有时画面需要，也有把山石处理为厚重坚实，而树却处理得简淡。 在一般情况下，山石、建筑物、树木是重，而云彩等为轻。 但有时在画面上静

7、止的东西虽大却轻，运动的东西虽小却重，就涉及到轻重均衡的处理问题，中国山水画对轻重、大小的适当配置，要取得像中国杆式秤有变化的平衡，绝不能取天平秤的平均。 一幅画在考虑这些方面时，重要的是虚、实二字。 而在虚实处理中，画面的四条边及四个角的处理极为重要，因为它关系画面的远效果，也就是第一感觉。 一般应禁忌画面图像与四条边成平行态势，以及图像动态间成对角线形。 并特别注意禁忌对四条边及四个角的虚实处理雷同，要注意变化。 所谓“计白当黑”，即是这个道理。 如山石本实，可是用云烟一遮就虚了。 又如水是空明虚处，可添上舟楫岛屿、倒影之类的东西就实了。 我们所说的虚并不是不画，而是有计划地不画，不画之处

8、仍然感觉有画。 往往画虚的地方用淡墨或干枯的浓墨，用笔也要简略一些，寥寥几笔便要意足。 (5)透视与光暗 山水画采用散点透视法，作者可以根据自己的创作意图，用移动视点的办法来观察景物。 也就是说把视点逐步向前移，向后推，向上向下，向前向后，向左向右移动，从这座山到那座山，一边看，一边画，面面观，前顾后盼，把看到的景物，不受视域的限制，集中在一个画面之中。 正如宋代郭熙所谓的“山形步步移”、“山形面面看”的观照方式。 这种移动视点的透视就是山水画的传统透视一一散点透视。 在实际运用时，也不能违背焦点透视的规律，一根线应该是向上的，绝不能向下，近距离的物体应该是大的，不能小了。 不然的话会感觉不舒

9、服。 另外，西画强调光，其光源也是从单一方向而来，所以是统一的。 而山水画一般不强调光，而且光源也不一定要求统一，可以从多方面来。 大多数山水画的光照，也采取自上而下，或者偏于上。 (6)三叠两段与开合 古人提到山水画时，说画面可作“三叠两段”的处理。 所谓“三叠”，就是“一层地、二层树、三层山”。 所谓“两段”，就是指“景在下，山在上，云在中，分明隔做两段”。 “三叠两段”是古代山水画中的一种构图程式，但它不是必须遵守的法则，所以画家还是要根据自己对自然景观的审美体会，灵活运用，不可硬套。 所谓开合，“开”一般是指把景物铺开。 而为了防止景开得乱而散，就要把过散的点聚起来，然后突出主体，使其

10、集中，这就是“合”。 实际上开是制造矛盾，合是统一矛盾，小开合包含在大开合之中。 矛盾制造得尖锐而又统一得好，画就越有气势，艺术感染力就越强。 总之，要在考虑构图时，取势避免平，要突出重点;实际处理时，繁简、轻重、虚实都要注意。 用笔则要干湿浓淡互用，起止徐疾并行。 三画山水怎样落墨?作画步骤是怎样的? 挥笔作画，不是一件轻松的事，因为笔墨在宣纸上不能涂改，所以不能有半点疏忽差错。 每笔都要考虑以便解决形象问题、远近虚实问题、情感问题。 古人讲“下笔便有凹凸之形”。 笔的轻、重、虚、实、强、弱、浓、淡、干、湿都要恰如其分。 因此必须集中精力，才有可能做好。 (1)勾线 凡能用线概括的地方，分出

11、主次先后，用重墨勾线(相对于整体来看)尽量明确、肯定。 勾线用笔不可犹豫不决，要“稳、准”地画下去，遇有败笔也不要怕，一直把整体画面勾完之后，再进行调整。 (2)皴擦 皴擦要在大的线的骨架上加以补充，以进一步表现山石的脉络、转折以及树干、建筑物的体面和质感，使画面丰富起来。 “皴”和“擦”是一个意思，只是笔触大小与轻重略有差别。 (3)点染 在勾皴的基础上进一步以不同笔法的点染加以充实，逐渐形成画面的整体效果。 染，放在最后进行。 染以水分较多的笔触去画，不可大面积瞎涂，当留空白(即“活眼”)要留出来，不可统统堵死。 点染一般需要进行多次调整，这时千万不可急躁，要待第一遍干后再进行第二遍，否则

12、，容易出现脏、软、死等毛病。 (4)收拾整体 关于整幅画的进展规律，李可染先生归纳出一个公式，叫做“从无到有”，然后“从有到无”。 就是一开始画面笔墨由无到有、由少到多地逐渐丰富起来，这时容易出现局部与局部的失调，也就是“碎”和“花”的现象。 这时需要用小笔触慢慢地(切不可急于求成，大笔涂抹)调整局部与局部的关系，使各个局部集零为整，形成一个整体。 这种整体要有一集结之处“画眼”，犹如人的眼睛，人的眼睛是心灵的窗户，起着传神的作用。 统一整体的目的完全在于突出“画眼”的存在。 (5)着色 当墨色丰富到几乎有色彩的感觉时(一般要墨色画到90%以上)，再考虑染颜色的问题。 上色过早，容易夺墨。 墨

13、色充分后上色，较易取得“色不碍墨，墨不碍色”的锦上添花的效果。 四怎样画浅绛山水? 基本上是以水墨为主，在水墨勾勒皴染的稿子上罩染淡彩。 多以淡赭罩染，有的也用淡花青罩染，使画面形成一个淡彩色调。 元朝黄公望、王蒙多用此法。 此种淡着色的风格，相传始于唐吴道子的人物画，称“吴装”，后亦引申其义称浅绛山水画为“吴装”。 五怎样画小青绿山水? 用矿物质颜料石青、石绿作为主要色彩的山水画，是一种根据随类赋彩的原理把自然“典型化”的色彩处理方法。 小青绿山水要求用色薄、透明、润泽。 作画时先用墨线勾出山的轮廓、脉络，然后皴出山石的起伏转折，在山根处略以淡墨混染，分出凹凸明暗，然后用浅绿、花青，染山的明亮部分，待浅绿(草绿)、花青干后，再调好石绿、石青分次罩染在上面，所用石色宜薄而润，最后用草绿、花青提注山石的轮廓和明暗面，以达到鲜泽厚润的效果。 六怎样画大青绿山水? 大青绿山水的特点是色彩艳丽浓厚，画时也是先用墨勾勒山的轮廓，而后皴擦山的脉络、转折、明暗，皴笔比小青绿要强些。 勾皴后在山的暗面和根脚处染以淡墨作底，而后在此基础上再染深浅赭色。