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1、2017年辽宁师范大学音乐学院713中外音乐史之西方音乐通史考研强化模拟题一、名词解释1 经文歌【答案】形成于13世纪的多声部复调音乐体裁，在克劳苏拉的基础上形成。通常为三声部，低音固定调采用格里高利圣咏曲调，拉丁文演唱，上方第二和第三声部自由创作，用法语演唱宗教或世俗内容歌词。13世纪经文歌的代表作曲家有佩罗坦、弗朗科等，14世纪等节奏经文歌的大师为维特里和马肖。 2 布里顿【答案】英国作曲家。年少时从布里奇学习音乐，1945年因歌剧彼德. 格莱姆斯的上演确立国际声誉。主要音乐成就在声乐音乐方面，除歌剧比利巴德、旋螺丝外，还有清唱剧、合唱曲和大量歌曲，管弦乐作品较出名的有安魂交响曲、青少年管
2、弦乐队指南等。创作风格以传统音乐风格为基础，融合20世纪各派之长。 3 艾夫斯【答案】美国作曲家。幼时从父学习音乐，大学毕业后经营保险事业，但被认为是20世纪最具探索精神的进步作曲家，他在作品中率先试验了多调性、复节奏、音块、1/4音、复合织体等现代技法，主要代表作有管弦乐新英格兰三地、第四交响曲、没有回答的问题和钢琴奏鸣曲康科德。 4 喜歌剧【答案】诙谐幽默的歌剧。产生于18世纪的意大利，题材轻松活泼，取材于日常生活，主角为平民百姓，往往描写主仆关系等，情节幽默滑稽，音乐简短质朴，以说白和对话取代宣叙调。1733年，意大利作曲家佩尔戈莱西创作的女仆作夫人是第一部意大利喜歌剧。紧接着，法国、英
3、国和德国都发展了各自的喜歌剧。 5 古典交响曲【答案】交响曲是由交响乐队演奏的奏鸣曲，约定型于18世纪中叶。古典交响曲由四个乐章构成，第一乐章通常是用奏鸣曲式写作的快板，第二乐章是慢速的乐章，第三乐章是小步舞曲或谐谑曲，第四乐章是快板或急板的终曲。交响曲的前身是“快慢快”的意大利歌剧序曲，所以意大利歌剧作曲家萨马尔蒂尼、佩尔戈莱西、约梅利和加卢皮等都是早期交响曲的作曲家，德奥地区的交响曲发展以柏林乐派、曼海姆乐派和维也纳乐派作曲家为代表。 6 格尼尼主题狂想曲【答案】拉赫玛尼诺夫为钢琴独奏和交响乐队写作的大型变奏曲，主题来自意大利，提琴家帕格尼尼的小提琴独奏随想曲第24首，拉赫玛尼诺夫将它发展
4、为主题和24个变奏，并结合中世纪的继叙咏愤怒的日子音调进行炫技装饰和发展，24个变奏可分为三组，具有奏鸣曲式的结构原则。 7 组曲【答案】1750年前后指一组用同一调性写作的舞曲乐章，其前身是16世纪琉特琴或键盘乐器中成对或成组的舞曲。德国作曲家弗洛贝格尔确立了阿勒曼德一库朗特一萨拉班德和基格四乐章舞曲组曲的体裁形式，对巴赫和亨德尔的键盘组曲有极大影响。法国作曲家库泊兰的羽管键琴组曲包含815首小曲，多带有描绘性标题，如“恋爱中的夜莺”、“蒙妮卡姐妹”等。 8 梅西安【答案】法国作曲家和管风琴家。少年时曾从杜卡斯和迪普雷学习作曲和管风琴，青年时为“青年法兰西小组”成员。创作风格十分独特，音乐语
5、言采用各种声音元素鸟语、印度音乐、素歌、东方打击乐、巴托克的夜乐等，迥异的元素被他融合成为协调的整体。主要作品为图伦加利拉交响曲、时间终结四重奏、钢琴曲圣婴十二默想等。 二、简答题9 德国的恋诗歌手和名歌手。【答案】（1）恋诗歌手:12世纪下半叶到13世纪下半叶，在德国出现一种被称为“恋歌”（minnesang ）的方言抒情歌曲，唱这类歌曲的歌手即“恋诗歌手”（minnesinger ）。他们之中有很多是贵族骑士，以演唱爱情歌曲为主，而且常常演唱自己创作的歌曲。乐曲多为一拍子或四拍子，采用爱奥尼亚调式、分节歌形式，其中最具特色的是一种称为“巴体歌曲”（barform ）的分节歌，其旋律发展的基
6、本结构，即前两句歌词用同一个旋律（aa ），新的旋律（b ）配上新的歌词，类似于副歌。 为（aab ）（2）名歌手:名歌手是1516世纪在恋诗歌手之后出现的，随着骑士阶层的衰落、市民阶层的崛起而产生，并且逐渐替代了恋诗歌手。名歌手大多是中产阶级或具备某种手艺的诗人，他们不到处游荡，而是隶属于有组织的行会，每个人在行会中的地位通过各种歌唱比赛，按照严格的评分标准来评定，从最低到最高分别为艺徒、学友、歌手、诗人、名家等级别。瓦格纳的乐剧纽伦堡的名歌手就是对这段史实的描述。 10巴罗克音乐的风格特征。【答案】巴罗克时期是复调音乐发展的全盛时期，也是向主调音乐转型的时期，其风格特征主要表现在以下几个方
7、面:（1）通奏低音（thorough bass，basso continuo，又称数字低音）:即作曲家在创作时只写旋律和低音，在低音旁用数字标出该音在和弦中的位置，然后演奏者根据这些标识，即兴地把和声填上去（例如:低音旁标记数字6，表示在该音的上方奏出六度音程，演奏者还会根据当时约定俗成的原则同时奏出一个丫度音，构成廿和弦的第一转位）。一般低音用大提琴、低音提琴或大管等乐器演奏，而键盘乐器、琉特琴则填充和声。此外，由于演奏者对乐曲的理解和所作装饰加花的不同，他们对乐曲的具体处理也会不同。通奏低音流行了一百余年之久，因此巴罗克时期也被称为通奏低音时代。通奏低音是巴罗克音乐的标志性特征，它的产生导
8、致了和声学的诞生，和声体系的形成又促使大小调体系的产生，从而结束了教会调式时代。（2）协奏风格（Stile concertato）:“协奏”原指独唱与合唱团之间的对比效果，后来它被运用到器乐作品中，一个乐器与一组乐器、一组乐器与乐队时而独立演奏，时而共同演奏，形成了特殊的对比效果。这种风格是巴罗克时期管弦乐作品的常见特征。（3）即兴处理:巴罗克时期音乐的鲜明特点体现在它的即兴风格上，主要表现在和弦的填充性处理，装饰处理，主题变化和终止式运用等方面。（4）情感因素:17世纪的作曲家希望在音乐中更多地注入情感，因此从音乐的各种素材着手，进行探索和试验，寻求音乐表现各种情绪和情感的方式和手段，于是音
9、乐史上首次出现了表示作品速度和情感的标记，如:adagio , allegro , piano , forte 等。不过，当时的这种情感与后来浪漫派音乐家表达的情感是不同的，它是一种普遍意义的情感因素，一种整体意义的情感形式。 11欣德米特的音乐创作与艺术成就。【答案】（1）人物简介:欣德米特（Paul Hindemith , 18951963），美籍德国作曲家、指挥家、中提琴家、音乐理论家和教师。他是一位多才多艺的音乐家，精通多种乐器; 也是一位多产的作曲家，尝试各种手法进行创作，其中最出众的是他的新古典主义音乐作品，他本人也是德国新古典主义音乐的代表作曲家之一。（2）创作分期及代表作品:第一阶段（19181923），晚期浪漫主义和表现主义音乐时期。同时也受到当时其他创作手法的影响，探索各种风格的创作，主要作品有第一至第四首弦乐四重奏、第一首室内乐队曲等。第二阶段（约19231933），新古典主义时期。受“返回到巴赫”运动的影响，并应和“法国六人团”的新古典主义音乐风格。主要作品有E 大调小提琴奏鸣曲乐队协奏曲、第一至第七首室内乐队曲、歌剧当天新闻等。第三阶段（19341963），以新古典主义时期风格为主。从严格意义上说，这个时期的作品有多重性，很难严格分类，但有一种明确的倾向表现在他音乐观念的转变期，他认为音乐应该消一、名词解释考研试题
