2018年西安音乐学院音乐与舞蹈学801专业课之西方音乐史简编考研基础五套测试题.doc

上传人:q****9 文档编号:120698579 上传时间:2020-03-05 格式:DOC 页数:5 大小:21.50KB
返回 下载 相关 举报
2018年西安音乐学院音乐与舞蹈学801专业课之西方音乐史简编考研基础五套测试题.doc_第1页
第1页 / 共5页
亲,该文档总共5页,到这儿已超出免费预览范围,如果喜欢就下载吧!
资源描述

《2018年西安音乐学院音乐与舞蹈学801专业课之西方音乐史简编考研基础五套测试题.doc》由会员分享,可在线阅读,更多相关《2018年西安音乐学院音乐与舞蹈学801专业课之西方音乐史简编考研基础五套测试题.doc(5页珍藏版)》请在金锄头文库上搜索。

1、2018年西安音乐学院音乐与舞蹈学801专业课之西方音乐史简编考研基础五套测试题-一、名词解释1 交响乐【答案】交响乐是指一般是为管弦乐团创作的,包含多个乐章的大型管弦乐曲,它的产生同十七、十八世纪法国、意大利歌剧的序曲以及当时流行于各国的管弦乐组曲、大型协奏曲等体裁有直接的联系。交响曲的结构,一般分四个乐章:第一乐章:奏鸣曲式结构,其音乐特点是快速、活泼,主调具有戏剧性,表现人们的斗争和创造性的活动。第二乐章:曲调缓慢、如歌,是交响曲的抒情中心。采用大调的下属调或小调的关系大调。第三乐章:中速、快速,可回到主调,常以小步舞曲或谐谑曲为基础,采用复三部曲式、变奏曲式等,具有舞蹈性。第四乐章:非

2、常快速,主调多采用回旋曲式、回旋奏鸣曲式或奏鸣曲式的结构,它常常表现出生活的光辉和乐观情绪,也往往表现出生活、风俗斗争的胜利,节日狂欢场面等。交响曲是音乐作品中思想内容最深刻、结构最完美、写作技术最全面而艰深的大型器乐体裁。在交响乐发展史上出现了三位巨匠:海顿、贝多芬和莫扎特,他们对于交响乐发展和成熟起到了关键性的作用,其中海顿被称为交响乐之父,是交响乐形式规范的创建者和奠基人,代表作品是伦敦交响曲和大型清唱剧创世纪。2 曼海姆乐派【答案】曼海姆乐派是18世纪在德国南部曼海姆形成的一个音乐流派。当时曼海姆宫廷的公爵特别热爱音乐,组建起欧洲最优秀的管弦乐队,使曼海姆成为当时德国重要的音乐文化中心

3、。一批来自奥地利和波希米亚,以约翰斯塔米茨(Johan Stamitz , 17171757)为首的音乐家们一起创作、演出,对整个欧洲产生了很大的影响,他们被称为“曼海姆乐派”。他们在结构上,奠定了古典交响乐的基本结构布局,在意大利歌剧序曲快慢快结构的基础上加入了快速的第四乐章,形成了快板一行板一小步舞曲一快板终曲的交响乐套曲形式; 在演奏风格上,仔细安排乐队演奏力度上“渐强”、“渐弱”的情感幅度变化,在当时具有前瞻性; 在创作上,以主调音乐风格为主,重视以小提琴为中心的旋律声部,加强了管乐器的色彩效果,废除了巴罗克时期乐队通奏低音的写法,开创性地采用总谱形式进行创作:在乐队编制E ,形成了相

4、当完整的交响乐队,1756年达到56人,成为当时欧洲最大、最优秀的管弦乐队。 3 大地之歌【答案】马勒创作的交响声乐套曲,共6个乐章,采用中国唐代诗人李白、孟浩然、王维的悲歌行春日醉起言志和送别等诗歌为歌词,表达了作曲家对自然景象的描绘和人生意义的探求。 4 雅那切克【答案】捷克作曲家。生于摩拉维亚,是民歌的热情收集者,最初以摩拉维亚民歌集闻名,而其国际声誉主要系于歌剧,包括耶奴法、卡佳卡巴诺娃、死屋手记,其他代表作品还有交响诗塔拉斯布尔巴、钢琴曲在簇叶丛生的小径上。 5 主题变形【答案】李斯特在交响诗中运用的主题发展手法,即一部交响诗中所有主题皆来源于一个动机源头,各主题可作变形以适应音乐的

5、发展,如交响诗前奏曲中的“疑问动机”。 6 蝴蝶夫人【答案】意大利作曲家普契尼创作的歌剧作品,剧情大意为:驻日美国军官平克顿娶日本少女巧巧桑(蝴蝶夫人)为妻,三年后,平克顿携新婚美国妻子返日预领走蝴蝶夫人所生之子,蝴蝶夫人忍痛应允后引颈自刎。歌剧音乐在普契尼典型的意大利抒情风格中缀以日本旋律,充满异国情调,受到世人喜爱。 7 未完成交响曲【答案】浪漫主义时期奥地利作曲家舒伯特的b 小调第八交响曲的别称,只有两个完整的乐章,第I 乐章有草稿留下,是1822年为感谢格拉兹音乐协会选他为荣誉会员而题赠的作品,1865年被发现,在维也纳首演。关于该作品为何没有完成,众说纷纭。 8 大歌剧【答案】19世

6、纪法国歌剧体裁。特点为规模庞大,风格宏伟,多采用历史题材,常有豪华的布景、壮丽的芭蕾和合唱场景。梅耶比尔的恶魔罗勃达到19世纪大歌剧的顶峰,其他大歌剧作品还有瓦格纳的黎恩济、威尔第的唐卡洛斯、罗西尼的威廉退尔等。 二、简答题9 简述科普兰及其艺术成就。【答案】(1)人物简介:科普兰(A.Copland , 19001990),俄国犹太移民的美国作曲家,是一位精力充沛,富有创造力的音乐家。(2)创作分期及代表作品:第一个时期(20世纪2030年代):作品体现了斯特拉文斯基的法国新典主义音乐风格,同时也体现了对爵士乐的爱好,并引入其作品,该时期代表作主要有剧场音乐钢琴协奏曲舞蹈交响曲交响颂歌等。第

7、二个时期(20世纪3050年代):30年代中叶,他转向接受欧洲音乐,虽然有些作品还是显示出新古典主义风格,但更多的作品则开始运用美洲和美国的本土音乐元素,如歌剧第二号飓风,管弦乐室外用的序曲墨西哥沙龙,三部舞剧小伙子比利牧区竞技阿帕拉契亚之春,电影音乐老鼠与人我们的小镇小红马等。40年代后他又写了一些实验性作品,如钢琴奏鸣曲小提琴与钢琴奏鸣曲第三交响曲等。第三个时期(20世纪50年代后):他对勋伯格的序列音乐产生了兴趣,创作中不再应用民间音乐素材,而追求一种抽象的风格,主要作品有钢琴与弦乐的四重奏和钢琴幻想曲等。(3)艺术成就:他是第一位被国际公认为具有本土风格的美国作曲家,他的作品既具民族风

8、格又有个人特征,充满了美洲风情和西部牛仔歌曲的浓郁韵味,是民族主义音乐风格的集中反映,如:小伙子比利组曲和牧区竞技组曲。致力于美国本土音乐的传播,举行讲座、举办美国新音乐音乐会、成立音乐出版社和美国作曲家联盟等,对美国青年作曲家产生了相当大的影响。他的作品中,旋律多大跳,节奏吸收了爵士乐及其他民间音乐的节奏特点; 和声简朴,调式常建立在自然音阶之上,游离于大小调之间; 管弦乐织体精细清晰; 受马勒和斯特拉文斯基的影响,音乐风格倾向于抒情而富有诗意。 10为什么说古罗马是古希腊音乐财富的继承者和发展者?【答案】古罗马包括三个时期:罗马部落时期(前753年前509年),罗马共和国时期(前509前2

9、7)以及罗马帝国时期(前2775年)。但是,通常所讲的古罗马时期的音乐,是指前146年罗马征服希腊,文化中心西移到罗马之后的音乐时期。(1)说古罗马是古希腊音乐财富的继承者,是因为古罗马人崇尚武力,贪图物质享受,在政治上有建树,他们征服了古希腊,同时也继承了古希腊遗留下来的音乐传统。(2)说古罗马是古希腊音乐财富的发展者,是因为他们在继承古希腊遗留下来的音乐传统的同时,又发展了一些音乐形式,主要表现在实用性与享乐性两方面:实用性:由于征战的需要,军乐得到了发展。在军乐中,大音量的铜管乐器使用得很普遍,如大号(tuba )等。在一些大排场的表演中,乐队甚至会达到百余件管乐器编制。享乐性:古罗马人在观看角斗时,常常用一种水压风琴(hydraulis )作伴奏,它是最早的管风琴,音量大,可增加角斗气氛。 11“奥尔加农”形成的原因、时间和地点。【答案】9世纪后,格里高利圣咏中出现了“附加段”和“继叙咏”等形式,它们的意义不在于单纯地对圣咏进行修饰和扩展,而在于打破了圣咏音乐固有的模式,这个举措表明封闭的圣咏音乐是可以扩张发展的。为了追求和谐的声音,9世纪时在法国北部的教会学校里,人们把格里高利圣咏作为定旋律,在它的上方或者下方依附一条平行四度、五度或八度的旋律与它作对应,从此多声部复调音乐就产生了,这种最早的复调音乐被人们称为“奥尔加农”(organum )。-一、名词解释-考研试题-

展开阅读全文
相关资源
相关搜索

当前位置:首页 > 资格认证/考试 > 其它考试类文档

电脑版 |金锄头文库版权所有
经营许可证:蜀ICP备13022795号 | 川公网安备 51140202000112号