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1、2018年河北科技大学影视学院836电影基础理论专业硕士之影视导演基础考研仿真模拟五套题-一、名词解释1 栏目定位【答案】栏目定位是指栏目所确定的自身在现实中的位置、栏目所担负的任务和栏目的宣传对象。定位是一个栏目的灵魂，关乎方向，决定成败，准确而又清楚的定位是一个节目能否拥有生命力的关键。栏目定位主要涉及以下几方面：受众定位；节目定位；市场定位；收视定位；目标定位。例如湖南卫视晚间新闻的栏目定位为“五性”，即新闻性、社会性、贴近性、趣味性和服务性。 2 电视连续剧【答案】指按长度划分，四集以上的电视剧。这类型电视剧的主要人物和情节是连续的，每集只演播整个故事的一部分，类似我国的“章回小说”和
2、“长篇评书”，往往说到紧张的高潮处即“欲知后事如何，且听下回分解”，借以引起观众的兴趣，达到吸引观众再看下集的目的。一般认为，电视连续剧是最富有电视剧特征的艺术形式，是将电视剧和其他视听艺术区别开来的主要方式。电视连续剧主要采用开放式的情节结构，连续性是其基本特征，目的是吸引观众长时期观看的兴致。3 近景【答案】表现人身体胸部以上或物体局部，其面积占画幅一半以上的景别。近景也是很日常化的视点。 4 规定情境【答案】规定情境是一种假定，是在演出的创造中所存在的一定的假定。它既包括剧作家所创造出来的假定，也包括导演、演员和美术工作者（布景设计、置景、灯光、服装、化妆）、音响、效果工作者等所创造出来
3、的假定。规定情境并不是一种真实的客观存在，它是由剧作家、导演、演员和美术工作者共同创造出来的“艺术的虚构”，在演员的创作中有着不可忽视的重要作用。二、简答和论述题5 如何去圆个导演梦？【答案】学习导演的通道基本上有两条：（1）一条是到影视艺术院校里去学习。通过教师的帮助，学习有关导演专业的基础理论和制作技能，为走出校门后独立工作打下一定的基础。（2）另一条路是自学成才。跟随摄制组在拍摄现场边干边学，或者边看电影边学习。不管通过何种渠道，采用何种方法，导演是可以学成的。另外，模仿也是一种学习方法。 6 电影与电视相比较，各有什么优势？【答案】（1）电影的优势电影篇幅有较严格的限制，影片长度一般控
4、制在一小时四十分或三小时左右，结构紧凑，描述简练，由于画面大，有利于呈现场面和渲染气氛。（2）电视的优势电视是直接送进家居之内，个人可随意观看是比较平常的，这样情节也可以充分展开，又由于与观众有如面对面交谈，画面较小，采用中景和近景较多，表演更加平易。 7 简述电视技术与艺术的关系。【答案】电视技术与艺术的关系主要表现在以下几个方面：（1）技术的发明与进步是电视艺术产生和发展的动因技术的发明与进步可能是电视艺术产生和发展的最初的也是最基本的动因。20世纪上半叶，通过无线电波的方式实现了声画传播，这种最初只是应用于军事和科学研宄方面的技术却给20世纪后半叶人们的审美娱乐带来了一场划时代的革命。在
5、这样一个新的技术平台上，从新闻信息的传播开始，而逐步发展到传播各种现成的艺术：音乐、舞蹈、美术、戏剧、电影、文学等等，为人们观赏这些艺术提供了极大的便利。更重要的是，电视以其鲜明的声画合一的语言、以独特的时空综合的形式构造出一种全新的艺术样式，构成了人们新的审美娱乐的对象。这就是今天已后来居上且影响广泛的电视艺术。（2）电视艺术的创造对电视技术的依赖性就艺术创造的具体表达而言，电视艺术的创造确实表现出对于特定的技术手段和有表现力的声画符号的依赖。也就是说，电视作为一种声画艺术的创造，离不开基本的摄影、录音乃至编辑、制作等种种必要的设备和技术。甚至为了追求“逼真”的视听艺术的效果，而需要讲宄严格
6、的技术规范、体现出具体的技术要求。但是，艺术的追求本质上却不是僵硬的技术规范所能体现的，它必然还有着更多的情感和趣味的尺度和要求，而后者才是更为根本的。（3）适应电视制作与传播技术的特性影响着电视艺术创造的类型化生产就艺术的社会生产体制而言，适应电视制作与传播技术的特性，电视艺术的创造也明显地表现出类型化生产的特点。电视节目的定时、批量的制作，既在形态上带来了电视节目的栏目化和类型化，更在创作方法上形成一种操作化和程序化。然而，这种生产体制上的特点是否能够真正促进电视艺术的创造，还需要假以时日，靠实践来检验。总之，在电视艺术的创作中，技术既延展了艺术的创造技能，却又不免遏制了艺术的思维和想象；
7、技术既扩大了艺术在大众传播环境里的活动范围，又主动地把大众日常生活引入艺术活动。就像丹尼尔?贝尔所说的，“过去，艺术是一种经验，现在，所有的经验都要成为艺术。”事实上，电视创作对技术的迷信势必造成对于艺术本性的扼杀，甚至以技术的眼光来抵消审美的判断，造成电视艺术本性的蜕变。 8 剧本分析需要关注的内容有哪些？【答案】剧本分析需要关注的内容包含以下七个方面：（1）时代背景。时代背景是人物生存的总的环境，研宄时代背景实际上就是研宄剧本中的人物生活的时代社会存在的状况，因为剧本中人物的思想、行动决不可能不受到他所生活的那个时代的社会存在的影响，演员在创作中必须弄清楚剧本的时代背景，才有可能真正地理解
8、人物的思想和行动。（2）规定情境。分析剧本时弄清楚规定情境对演员的创作有着非常重要的作用，首先，演员只有在弄清楚和感觉到了剧情发生的时间、地点和生活环境，以及全剧的情节、事件和事实，才有可能了解与感觉到自己所扮演的角色，其次，演员还必须要弄清楚和感觉到规定情境的发展和变化，这样才有可能了解与感觉到角色的行动发展与变化。（3）中心事件。所谓中心事件，指的是全剧的核心内容，是支撑一出戏的骨架，剧本中的人物的行动都是围绕着全剧的中心事件展开的，剧本的矛盾冲突与全剧的主题思想都是通过全剧的中心事件展示出来的，因此，只有首先找到与抓住剧本的中心事件，演员才有可能进一步深入地去理解剧本和人物。（4）矛盾冲
9、突。在戏剧中，戏剧情节的发展变化，实际上就是矛盾冲突的发生、发展、引向高潮直到最终解决的过程，因此，一般来说，一个好的剧本总是充满着激动人心的、尖锐的矛盾冲突。（5）主题思想。一般来说，在戏剧演出的创作过程中，导演起着阐述与把握全剧主题思想的主要作用，但是，要想真正地体现出一个剧本的主体思想，则必须使剧本的主题思想生根在剧组的每一个成员、特别是生根在演员的心里。（6）贯串行动与最高任务。在一个剧本中，主题和主题思想并不是具体的存在，具体存在的只有行动，矛盾冲突和斗争也只能是在行动中才有可能展现出来，这种表现主题和主题思想的行动，也就是全剧的贯串行动。 任何一个剧作家在他写作一个剧本时都是有他的
10、目的和任务的，导演如果选定了一个剧本，演员如果决定参加这一剧本的表演创作，也就应该去把剧作家所想要达到的目的和他所提出的任务表现出来，这种演出一部戏剧作品时所要追求的思想目的就是最高任务。（7）风格题材。剧本的风格与体裁，决定着演出的创作者们如何去处理剧本所要反映的内容与演出的样式，对剧本的风格与体裁的把握准确与否，往往会影响一出戏的演出的成败，在演出中要想体现出演出的风格与体裁，最主要的还是要依靠演员的表演。 9 试述电视艺术的审美特征。【答案】电视艺术的审美特征包括逼真性、运动性、兼容性、多样性、参与性、当代性。（1）逼真性电视艺术的逼真性主要表现在画面和声音两个方面。由于记录材料的高保真性，使得电视艺术具有很强的逼真性。同时，电视艺术的逼真性并非真实性。-一、名词解释-考研试题-
