《2017年西安音乐学院艺术学理论801专业课之中国古代音乐史稿考研仿真模拟题.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《2017年西安音乐学院艺术学理论801专业课之中国古代音乐史稿考研仿真模拟题.doc（5页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、2017年西安音乐学院艺术学理论801专业课之中国古代音乐史稿考研仿真模拟题一、名词解释1 简要论述商代音乐的特点。【答案】商代音乐特点为:（1）相传商的始祖契因其母吞玄鸟卵而生，因而商族以鸟为图腾，并且有着崇尚鬼神的习俗，这使得商代音乐具有鲜明的巫文明特点。商人非常迷信，礼记载:“殷人尊神，率民以事神。”在这种思想支配下，各种神秘的巫术活动十分盛行。商代专门从事占卜活动的女性为巫，男性为现。作为神权统治的直接参与者，他们不仅具有相当高的地位，而且在频繁的祭祀、巫术活动中，载歌载舞，可谓是当时职业的音乐舞蹈家，“巫乐”由此形成。根据卜辞中的记载，商代祭祀歌舞常常夜以继日地进行，表现内容往往既有
2、降神、祈雨的神秘色彩，也不乏赏心悦目的爱情生活，因而商代的“巫乐”在酣歌狂舞、漫无节制的同时，也是华丽多姿、热闹非凡的。（2）自商代起，中国音乐进入了信史时代。民间的音乐和宫廷的音乐，都有长足的进步。由于农、牧、手工业的发展，青铜冶铸达到了很高的水平，从而使乐器的制作水平飞跃，大量精美豪华的乐器出现了。乐舞是宫廷音乐的主要形式。商代最后一个帝王封命令乐师制作了华丽放荡的“淫乐”，通宵达旦狂欢，形式奢侈华丽、内容荒诞污秽。“巫乐”和“淫乐”一个是民间音乐，一个是宫廷音乐，两者共同构成了商代音乐的特殊面貌。 2 昆山腔【答案】昆山腔是我国最古老的剧种之一，又名昆腔、昆曲，由元末居于昆山附近的顾坚所
3、创，至明代嘉靖、隆庆年间，魏良辅等一批戏曲音乐家对昆山腔做了进一步的加工提高。改革后的昆山腔，曲调细腻委婉，转音若丝，人称“水磨腔”、“冷板曲”。其最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语言上，该剧种原先分南曲和北曲。南昆以苏州白话为主，北昆以大都韵白和京白为主。在伴奏音乐方面，魏良辅等人把弦索、箫管、鼓板三类乐器合在一起，创立了一个完整的伴奏乐队，不只用于清唱，也用于戏曲舞台。传奇作家梁辰鱼用改革后的昆腔创作了剧本浣纱记，对昆山腔的传播起到了推动作用。舞台表演方面，昆腔吸收了宋元以来诸多曲种的精华，创造了当时最为完整的表演体系，从而由苏州、松江一带迅速流传到杭、
4、嘉、湖地区，进而遍及全国各大城市，迎来了昆山腔剧种的黄金时代。清代中叶以后，昆腔逐渐衰落，其主导地位逐渐为梆子、皮黄两大声腔剧种所取代。 3 九歌【答案】九歌是楚辞篇名，原为传说中的一种远古歌舞的名称，战国楚人屈原据民间祭神乐歌改作或加工而成。九歌共有11首歌曲:东皇太一（祭天神迎神曲）、东君（祭太阳神）、云中君（祭云神）、湘君（祭湘水男神）、湘夫人（祭湘水女神）、大司命（祭司人寿命之神）、少司命（祭司人子嗣之神）、河伯（祭黄河神）、山鬼（祭山神）、国殇（祭祀阵亡将士）、礼魂（送神曲）。从九歌的歌辞中可以看出，楚地祭祀作品和中原地区“三颂”庄重典雅的风格完全不同，而是表现出热烈奔放的浪漫气息，
5、它所塑造的艺术形象，表面上是超人间的神，实质上是现实中人的神化，在人物感情的刻画和环境气氛的描述上，既活泼优美，又庄重典雅，充满着浓厚的生活气息。九歌句法参差错落，托体兮猗，已经具备歌舞艺术形态的特征，是最能体现“楚辞”特色的作品，也是目前所见最为完整的大型祭神音乐的歌诗篇章，标志着我国歌舞音乐的开端。 4 霓裳羽衣曲【答案】霓裳羽衣曲是唐代大曲中的法曲精品，又名霓裳羽衣歌或霓裳羽衣舞，相传由唐玄宗创作，另有说法是唐玄宗根据印度婆罗门曲改编。从唐诗的记载中可知，这首大曲的音乐具有浓厚的西域佛教音乐成分，舞者的服饰则充满了浪漫主义的情调色彩。唐代诗人白居易的长诗霓裳羽衣歌及其注文为了解这首作品提
6、供了宝贵的资料。据其推断，这部大曲音乐共有36段（散序6段、中序18段、曲破12段）。其中最精彩的音乐是抒情气息极其浓郁的散序部分，结尾则一反大曲在急剧的节拍中结束之常态，而是缓慢地终止。该曲早已失传，学术界一般认为，宋代姜夔于1186年发现并保存下来的霓裳中序第一，可能就是乐曲中间的一段。霓裳羽衣曲有着极为感人的艺术魅力，代表着唐代歌舞音乐的最高成就。 5 朱载堉（1536-1611）【答案】我国明代伟大的乐律学家、历数学家。明宗室郑恭王朱厚烷之子，河南怀庆府（今沁阳）人，字伯勤，号句曲山人。他的学识来自外舅祖何塘所遗著作与父亲的直接传授。青年时代因悲其父无罪而遭禁锢，筑土室于宫门外19年，
7、潜心数律研究。厚烷复爵后，他虽以世子身份复入王宫，但已视功名利禄若浮云。潜心学术研究。晚年辞掉王位，自称“道人”，以著述终老。其主要乐律学研究成果大都收入其乐律全书。该书共47卷，其中汇刊的主要乐律学著作有律学新说、乐学新说、算学新说、律吕精义、律历融通等。“新法密率”的计算成果最早见于律历融通（1581年作序）。 6 唱赚【答案】唱赚是汉族说唱艺术的一种，中国宋代民间流行的歌唱伎艺，最早用同一宫调中的若干支曲子组成一个套数来歌唱的艺术形式。由南宋绍兴年间（11311162）的勾栏艺人张五牛在吸收流行于北宋汴梁的“鼓板”基础上创新发展而成，是一种用鼓、板和笛作为伴奏乐器，以缠令和缠达两种曲式交
8、替进行为特征的说唱艺术。唱赚所用的脚本叫赚词，中间的曲调形式称作赚，后来发展成多套的长篇形式则称作复赚。其所用曲调吸收了传统歌曲、民间歌曲和少数民族歌曲，演唱时有较大的难度。在音乐上表现为“同一宫调、一韵到底”。目前所见完整的赚词作品是保存在宋末元初陈元靓辑事林广记中的一套有词无谱的咏腻约的园社市语，事林广记中还有一幅“唱赚图”，展现了唱赚的表演场面。唱赚在宋代（主要是南宋）十分普及，据梦梁录、武林旧事等记载，南宋时临安知名的唱赚艺人有数十人之多。 7 蒲松龄俚曲【答案】蒲松龄俚曲是清代一种说唱音乐形式。清代初叶，我国著名文学家蒲松龄将聊斋志异中的部分故事，采用当地方言和元、明、清时广为流传的
9、各种小曲，编写成有说有唱、通俗易懂的民间说唱形式，为其家乡（山东淄川一带）群众世代传唱，人称“蒲松龄俚曲”或“聊斋俚曲”。蒲松龄但曲共有墙头记、磨难曲等14部作品，目前已搜集起13部，最有代表性的当推磨难曲。蒲松龄但曲中共用了53个曲牌，主要来自元明以来的小曲（如耍孩儿、玉娥郎等），少数来自明清的戏曲（如梆子腔等）以及一些船歌、山歌和少数民族乐曲，口前搜集到的有耍孩儿、银纽丝等12个曲牌。蒲松龄但曲较多地运用了拖腔、装饰音和滑音，并结合淄川方言，在唱腔韵味上形成了独特的地方风格，伴奏形式则具有较大的随意性，表演时往往只有一个演员演唱或说白。其音乐风格质朴、优美，体现了民间歌曲的艺术风格。 8
10、燕乐二十八调【答案】燕乐二十八调是中国古代宫调理论体系，亦称俗乐二十八调、或二十八调。长期应用于隋唐五代至辽宋问的宫廷燕乐，并对民间俗乐具有深刻影响。二十八调一直以来有两种解释，第一种认为隋唐燕乐是四均七调，即四种调高每种调高上有七种调式，清凌廷堪燕乐考源力主此说，杨荫浏先生也持此说; 第二种解释认为隋唐燕乐和宋以后的燕乐都是七均四调，即七种调高每种调高上有四种调式，宋代均持此说。隋唐燕乐二十八调究竟如何解释迄今尚无定论。二、选择题9 清商乐较之相和歌吸收了南方音乐的成分，主要是吴歌和（ ）。A. 越歌B. 西曲C. 楚歌D. 南曲【答案】B【解析】清商乐又称清商曲，隋唐时简称清乐。是三国、两晋、南北朝兴起并在当时音乐生活中占居主导地位的一种汉族传统音乐。它是晋室南迁之后，旧有的相和歌和由南方地区汉族民歌发展起来的“吴声”、“西曲”相结合的产物，是相和歌的直接继续和发展。 10下列哪一乐部为隋代“七部乐”中所没有（ ）。A. 文康伎B. 康国伎C. 安国伎一、名词解释
