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1、. . . .试论想象力与信念感摘要：戏剧舞台艺术是综合性的集体艺术,主要通过演员表演的艺术,演员的任务是创造活生生的艺术形象。演员必须具备的专业素质有：理解力、想象力、表现力，其中想象力尤其重要。演员在舞台上的一举一动都是正确想象的结果，演员要在虚构的规定情境中真实的合乎逻辑的有机的行动，必须有丰富的想像力进行假设联想，建立起一个“真实”的信念感，把生活的真实变成舞台的真实。想象力有助于信念感的增强，信念感可以激发想象的热情，想象力与信念感二者是不可分离的，他们彼此不能单独存在，有了他们，演员才能“情动于衷”演员的表演才能“容动而神随，形现而神开”。关键词：想象力 信念感 舞台人物形象Abs
2、tract：Drama Performing Arts is a comprehensive collective art, primarily through the art of performers, actors of the task is to create vivid artistic images. Actors must possess the professional qualities are: understanding, imagination, expressiveness, in which imagination is particularly importan
3、t. Actor on stage, every move is correct to imagine the result, actors in a fictional context provides a logical and organic real action, there must be a wealth of imagination to assume that association, to build a real belief in the sense bring real life into the real scene. Beliefs contribute to a
4、n enhanced sense of imagination, conviction, imagination can stimulate a sense of enthusiasm, a sense of both imagination and faith are inseparable, and they can not stand alone with each other, with them, and actors in order to Love in action in the concerted effort of actors performed in order to
5、allow moving, but with God, the God-shaped now open.Key Word: Imagination， A sense of belief， Stage characters一、想象力“对艺术家来说，最杰出的艺术本领就是想象。” 黑格尔戏剧表演艺术是演员在剧作家所创造出来的文学形象的基础上，再创造出有血有肉的，活生生的舞台人物形象的艺术，是演员在扮演角色时创造出舞台行动的过程来完成的。这里说到了“行动”斯坦尼斯拉夫斯基提出“舞台动作必须在内在意义上来理解，”认为“舞台上的外部动作固然能娱人心目或使人激动，而内部动作则能感染抓住并支配我们的心灵。”“
6、在外部的，顽固的粗糙的假设中，要去创造出内部的真实，情感和体验的真实，是很困难的” 史敏徒译：斯坦尼斯拉夫斯基全集第一卷，中国电影出版社，1962版，第261-263页。同时，“舞台上的动作，必须是有内在根据的”他认为如果演员的舞台动作没有内心根据，也就无法达到“热情的真实和情感的逼真。” 林陵 史敏徒译：斯坦尼斯拉夫斯基全集第二卷，中国电影出版社，1962版，第72页。可见，斯坦尼斯拉夫斯基体系强调的是动作的真实有机，通过演员丰富的内心体验来表现丰富生动的生活。演员的天职是创造人物艺术形象，那么如何让剧作家笔下的文学形象对演员来说是完全陌生的形象，变成自己熟悉的人物，怎样才能使“演员”过度到
7、“角色”；如何使自己像角色一样在规定情境中生活，让角色在观众面前活起来呢？最重要的桥梁和通道就是借助创造性的想象和联想。想象，是艺术家的灵魂，是引导演员进行创造的先锋。演员必须运用自己的想象和联想把剧作者提供的情境、事件、人物等都变得具体和丰富，从而使剧本中简单的舞台提示、人物的动作和语言都在演员的想象力的帮助下得到充实和深化。否则演员就根本谈不上是一个二度创作者。我们的想象是最生动、最具生命力的，一个好演员，想象力丰富，表演鲜活生动；一个差演员，想象力贫乏，表演就单一呆板。比如有一次，我们在炎炎的夏日表演大雪地者个剧本，要求演员在大热天穿上棉衣，带上棉帽，还要表现得冷风瑟瑟的样子。我们就必须
8、用想象驱走热浪，想象当时漫天大雪冰水落在衣服里，联想到自己冬天时的情境：手上生着冻疮，脸被雪风割得生疼再如有一次我需要演两个角色，一个是中锋在黎明前死去中的“债主”，是个外国人，傲慢有地位，另一个是原野中的“白傻子”。这两个人物有着国别的差异还有情感和身份地位的跳跃。这一切要全靠想象力的推动。我们剧情中的失火、溺水、谋杀、欢庆等等规定情境无不通过合理的想象达到真实的境界。想象是一切艺术的根基，没有想象就没有艺术的生命，想象的本身就是一种创造。二、信念与真实信念是演员必备的条件，在现实生活中真实感和信念是自然形成的。18世纪的哲学家，戏剧理论家狄德罗在演员的是非谈中说：“任何东西都敌不过真实”。
9、我国著名的表演艺术家于是之曾说：“你创作的人物要使观众有似曾相识的感觉” 于是之：戏剧学习，1982年第1期，第15页。“似曾相识”实际上就是由于演员所创造出来的人物形象的真实性，而获得的一种生活的真实感。这就是说，“真实”在表演艺术中是最重要的东西。我们演员就是要把艺术的虚构创造成令人信服的艺术真实。斯坦尼斯拉夫斯基指出：“在舞台上，是把现实里所没有的，但可能发生的事情称为真实”这种假设的真实主要表现在“演员心灵中所产生的，由现实中并不存在的舞台虚构所激起的真实而正确的体验，因此，在剧场中，重要的不在于奥瑟罗的刀是硬纸做的还是金属做的，而在于演员本人用来给奥瑟罗自杀提供的内心情感是否正确，诚
10、挚和真实”。 “这就是演员在创作时所需要的真实，没有这样的真实与信念就没有真正的艺术！” 斯坦尼斯拉夫斯基全集第二卷，中国电影出版社，1962版，第205页。演员的创作都是在虚构的规定情境中，演员要适应环境相信假设，运用假设和想象把假的当成真的，用强烈的信念感来执行角色的行动！这里的信念感主要是指演员对一切假定的情境、人、事、情、理的相信投入程度，信念感强，信念感的投入就会激发强烈的创作激情，就会激活下意识的动作，也能排除演员因创作环境带来的各方面的干扰和杂念。那么演员就能“真听、真看、真感受”他的表演也就自然，真实有机了。三、想象力与信念感的关系上面对想象力与信念感作了简单的介绍，从中不难发
11、现二者对于演员来说是尤其重要的，而它们之间也有着密切的联系。想象力与信念感是演员研究表演技巧，创造人物形象的基础和关键，对演员来说有着十分重要的意义。（一）想象力有助于信念感的增强丰富的想象力可以增强信念感，举一个简单的例子：一个三角形我们要想象它是一个鸡蛋是很困难的，那么如果是一个圆形呢，显然就容易多了，那么如果本身就是一个鸡蛋再让我们去相信它那就更容易了。而我们戏剧舞台正是这个样子，我们要通过对道具和规定情境的不断联想与想象使他们更具体，用丰富的想象力来增强信念感，越具体就越能让我们相信。所以信念感和想象力是密不可分的，要想获得真实感与信念感，就离不开丰富的想象。“先在想象生活的领域中，在
12、艺术虚构中产生真实和信念，然后再把这些真实和信念感转移到舞台上去”。 斯坦尼斯拉夫斯基全集第二卷，中国电影出版社，1962版，第206页。想象力是帮助演员感觉并创造出真实信念感的重要因素，唤起演员的丰富想象力对于创造出真实的信念感有很大的帮助。在剧本地质师中洛明因为处理父亲的继承权问题回到北京和芦静再度相逢，芦静表示愿意跟洛明一起到油田去生活时，洛明由于自己的家庭问题和当时的处境而不得不拒绝了她。当时我饰演洛明洛明 还有两个小时，我就要回油田去了在繁华的大街上找不到石油，我的生命在远方，在土地里芦静 骆驼，别忘记我（哭起来）洛明 芦静，你知道我为什么来北京吗？我那个没见面的父亲从印尼带来了他的
13、私人律师，要我回去接回收他 的财产，一座岛屿，几万公顷橡胶园，亿万家产可这些都不重要我是来看你的呀！芦静，我非常爱你，可是我们在排练的时候，老是觉得假，行动不有机，特别是说这段台词时眼神是空的，老师帮我们分析了一下：这几句台词有很多省略号，而我们演员就是要弄清楚他省略了什么，他让我们创造出一系列的“内心视像”要开动想象力，想得越具体，你就越容易产生真实的信念。于是我们就细致的分析了台词，想到了当时的时代背景，并丰富了规定情境,想到了如果她和自己在一起生活，会受到不公待遇，还会出现不可知的困境，我还要让芦静看到，我今后的路虽然是不平坦的，我要坚强地走下去，就像骆驼前行在荒漠中。由此一来我们的表演
14、就比之前有机和自然了，因为我相信了舞台上的一切。最后老师点评时说：“我们演员在进行言语动作时，一定要想到，说，就等于在描绘视像”这一点。是啊，如果你心里没有想内心一片空白，那么你怎么去相信呢，拿什么去相信呢，自己都不相信就更不用去谈舞台的真实了。（二）信念感可以激发想象的热情再举一个简单的例子：我们会不时的看到几个儿童在一起做“过家家”的游戏，他们会相信一块石头是精美的橱柜，会为“生病”的洋娃娃忙碌焦急；而我们大人呢，我们会认为石头就是石头，石头脏，会弄脏衣服和手而且有很多细菌对孩子不好，我们绝不会相信石头是橱柜是宝石,所以我们就没有激情去想象橱柜里那可口的美味。斯坦尼斯拉夫斯基说：“等你们艺
15、术中达到儿童在游戏中所达到的真实和信念的时候，你们就能够成为伟大的演员了”。 斯坦尼斯拉夫斯基全集第二卷 ，中国电影出版社，1959版，第208页 。我们演员就是要借信念感先相信这就是鸡蛋，才能进一步激发想象，想象出一桌丰盛的晚餐，只有你相信了才能激发你下一步的想象。这样不断的“想象相信想象”进入一个良性的循环中那么表演对你来说就容易了。由此可见想象力和信念感二者是密不可分的，他们互相依存相互促进。有人说：“形象感是演员创造角色的生命，想象是建立形象感动唯一途径”那么我认为信念感就是要相信这一条“唯一的途径”，这样的话，想象力就是通往角色的桥梁，而信念感就是行走在这座“桥梁”上的养路工人。我们既要把所积累的生活进行不断的联想，展开想象的翅膀，又要对这些虚构的人物，情景具有真实的信念感，才能搭建好这座通往角色的“桥梁”。四、 想象力与信念感关系原理的实践人们常说在舞台上要“真听、真看、真感受”这就是对信念感的要求。而戏剧舞台艺术又是行动的艺术。众所周知，行动的三要素就是“做什么”“为什么做”“怎样做”。“做什么”是任务，“为什么做”是目的，“怎样做”是适应，我们在舞台上展示给观众的，就是“怎样做”，演员就是要把这个“怎样做”做得真实，自然有机并合乎逻辑。
