动画形象——孙悟空,微格说课 燕山前进二小 刘爽,本课内容安排： 第一课时偏重讲解、欣赏、感受和体验，让学生了解一个成功的动画形象是如何诞生的，知道动画制作的科学原理，临摹孙悟空的原型； 第二课时让学生尝试为孙悟空设计新背景、新情节或者设计新形象知识目标： 对孙悟空的造型进行具体分析，介绍这个形象的由来，初步了解动画的基本原理能力目标： 欣赏孙悟空的造型特点，体验造型的美感，提高造型能力和创新意识情感目标： 在了解民族动画艺术的基础上，培养学生热爱传承民族文化的情感和责任心，增强振兴民族动画艺术的信心重点： 分析《大闹天空》中的孙悟空形象，感受它具有怎样的民族艺术特色难点： （第一课时）：造型的准确 （第二课时）：为孙悟空设计新形象，动态特点的表现及创编新故事回顾一下那些年我们看过的动画片,中国最具代表性的动画明星是谁呢？,它就是51年前由上海美术电影制片厂制作的中国第一部长篇彩色动画片《大闹天宫》中的主角孙悟空动画形象——孙悟空回顾经典 找寻童年的记忆,《大闹天宫》是一部没有现代电脑技术，完全凭手工制作出来的动画片，拿遍了全球的各个动画奖项.,,《大闹天宫》成功有两个很重要的原因： 首先，是当年又一个非常好的创作团队，一群好学、敬业、团结的年轻人汇聚在一起，他们的心无杂念和精益求精是这部影片成功的保障。
其次，孙悟空的造型设计很有光彩，形象和个性都塑造得非好孙悟空的形象是怎样设计出来的呢？让我们回顾一下它的诞生过程吧.,,当时负责造型设计的是艺术大师张光宇他负责了12个主要角色的形象设计，,像孙悟空、王母、玉帝、龙王、天王、土地等等，都非常精彩这是当年张光宇先生的画稿，他设计了三个孙悟空的形象，都相当不错 但是导演万籁鸣觉得和自己心中的孙悟空还是有些差距第一个太漫画式了,第二个倾向舞台装饰效果,第三个像山寨大王，头顶翎毛细密，不易转成动画,形象突出 结构简练 色彩鲜明 这个任务交给了当时只有25岁的严定宪，,经过了反复修改，人见人爱的美猴王出现了严定宪也被称为“美猴王之父”，但他没有把功劳全记在自己身上，总是很谦虚的说这个形象是在张光宇先生的造型基础上修改完成的你看他头戴软帽，穿着黄色上衣，腰束虎皮短裙，大红的裤子，脚下一双薄底黑靴 人们用八个字称赞他“神采奕奕，勇猛矫健”那么，这个孙悟空的设计灵感是从哪里来的呢？,孙悟空的面部造型是在京剧脸谱的造型基础上演变过来的，作了哪些改变呢？ 线条更简练，把原本繁琐的图案变成了几个色块，便于创作者设计表情和动作。
红鸡心绿眉毛，也凸显了猴子的面部特征，又像一枚倒立的桃子，呼应了孙悟空的猴子本性头部侧面设计特点 根据猴子脸部和耳朵的特征， 在写实基础上加以夸张和变形从色彩的使用上感受民族特性：,孙悟空的身上，着重使用了哪两种色彩呢 ？,黄色和红色占了很大比重黄色是中国文化的一种传统色，黄色代表着高贵，曾经是皇帝的专用色红色又是中国人最喜欢的颜色它是喜庆、热烈、幸福的象征所以这红配黄的色彩搭配十分符合中国人心目中的齐天大圣的模样，有王者之风，深受大家的喜爱孙悟空千变万化，但让眼前的这个孙悟空有什么动作才能符合千百万观众心目中的那个孙悟空呢?,为了揣摩孙悟空的神态、动作，设计人员一方面从真实的猴子身上寻找灵感另一方面，还要参考舞台上的动作，导演特意请来了京剧表演艺术家，南派猴王郑法祥，让设计人员直接观摩学习猴戏当时整个剧组都要学京剧猴戏中的经典动作，像翻云手、舞花棍、大小亮相等等，在亲身体验中完成动作设计当时有人提出了这样的建议：你们不要把孙悟空设计成人，它毕竟是只猴子，要勾着肩，你要让它像人一样挺直腰板就不对了 你们看，这就是孙悟空特有的站相——耸着肩、端着手、缩着脖子，看起来好像没有一点英雄气概，但这就是美猴王特有的魅力，而不是一般的英雄好汉。
导演也经常模仿孙悟空的动作，示范给大家看，有时手里还拿上一根棍子，帮助他们提高画稿的质量，这常常引起大家的阵阵笑声这个画室里面，每张桌子上都有一面镜子，大家对着镜子画剧本要求的动作和表情，这就是年轻的严定宪在仔细的端详自己的动作和表情，然后把它们画下来他们不断地表演，不断的修改画稿，直到满意为止正是通过对这些细节的把握，一个结合了猴的机灵、神的威武、人的情感的孙悟空形象就出现在我们的面前终于，孙悟空可以精神抖擞的大闹天宫了.,有了成功的形象设计，怎样让静止的画稿动起来呢？,视觉暂留,19世纪20年代，英国科学家发现了人眼的“视觉暂留”现象（物体被移动后其形象在人眼视网膜上还可有约0.1秒的停留），揭示了连续分解的动作在快速闪现时会产生活动影像的原理利用“视觉暂留”现象，对许多帧静止的画面，逐帧拍摄，之后连续播放就形成了活动着的影像动画是怎么动起来的？,影片中的一个动作是由很多张画组成的，这些画的第一张和最后一张被称为原画，两张原画的中间过程，被称为中间画动画片动作的流畅、生动，关键要靠“中间画”的完善．,一般先绘制出原画，然后根据原画规定的动作要求绘制中间画，让动作连贯起来．《大闹天宫》全片共绘制了十几万张画。
每一秒钟的镜头至少画12张画面光作画就花了2年多翻翻动画，利用了视觉暂留的原理，使一张张静止的画面动了起来这就是当年的工作室，在那个没有电脑的年代，全凭手中的一支画笔，却是笔笔有创意孙悟空这段骑一匹马穿过云层的画面，整个镜头在移动中完成，因此只能一张张连续不断的画，仅仅这个镜头光是原画就大概要创作五百多张，由此可以想见，一部《大闹天宫》工程的浩繁1964年，这历经四年的巨作 《大闹天宫》终于全部完成，在四十多个国家和地区上映，创下我国动画片出口的最高纪录艺术实践的要求：,第一课时：亲近经典 临摹孙悟空的原型 第二课时：突破创新 为孙悟空设计新形象、新环境、新故事，选择你喜欢的创作方法，画一幅你创编的孙悟空的漫画临摹：按照原作仿制书法和绘画作品的过 程是学习书法绘画的好方法，在动 漫画创作中经常用到 临，是照着原作写或画； 摹，是用薄纸蒙在原作上面写或画,也叫描摹说起《大闹天宫》，就不能不提中国动画界享有盛誉的万氏兄弟，万籁鸣、万古蟾、万超尘万氏兄弟制作了亚洲第一部动画长篇《铁扇公主》，在亚洲非常有影响这部影片中，孙悟空第一次出现在银幕上。
日本动画片《铁臂阿童木》的导演、日本现代动漫之父手冢治虫，就是在看了这部动画后放弃了医生的职业，拿起了画笔，决定从事动画创作这张旧照片，记录着中国动画曾经有过的辉煌1981年，严定宪作为《大闹天宫》的主要创作人员到日本东京参加“中国美术电影动画展”，他与“铁臂阿童木”之父手冢治虫相遇了，照片记录下了他们握手的那一刻.,同时，两位画家还合作了这张阿童木与孙悟空握手的漫画阿童木和孙悟空在东京握手的1981年，日本动画和中国的动画还站在同一条水平线，它们各自有自己值得骄傲的动画英雄 今天，中国动画已经走过了80多年的历程，，随着日本、美国动画电影的迅速发展，中国本土动画形象的影响力逐渐落后就像《功夫熊猫》，这部反映中国传统文化的影片是美国人制作的而我们已经很久没有像样的动画作品出现了幸好，今年暑假出现了一部筹备了八年的国产动画片《大圣归来》，很多人都说，又看到了国产动画的希望.,在这部影片中我们看到了一个前所未有的孙悟空江流儿——唐僧，居然是个小孩子，如果说，《大闹天宫》代表的是传统和经典，那么《大圣归来》就意味着在继承传统基础上的创新和突破，九亿的票房已经足以说明人们对这部影片的喜爱。
当然这部《大圣归来》并不完美，中国动画要重塑辉煌还需要更多人的努力，你们也可以参与进来。