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1、第一堂 影评及电影镜头知识,臧忠盛,影,评,课堂重点,1、什么是影评 2、影评与观后感的区别 3、为什么写影评 4、电影中的镜头语言,什么是影评,电影评论，简称影评，是对一部电影的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和批评,评论目的,电影评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、镜头语言等方面，达到拍摄影片的目的，解释影片中所体现出的道理，既能通过分析影片的成败得失，帮助导演开阔视野，提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展；还能通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，从而间接促进电影艺术的发展。,评论内
2、容,电影评论的内容是多样的。有着重评论影片的题材、主题、人物和它的社会意义的，也有专门论述不同片种、样式或影片的艺术风格、造型表现手段和电影语言的运用的；有对某一时期、某一流派的电影创作进行专题评论的，也有为著名的电影导演、演员等电影艺术家撰写评传的；既有在报刊上对当时上映的影片或某种创作问题写专栏评论的，也有对一定时期和范围内的影片进行评论的。由于读者和观众的层次不同，既需要供电影专业工作者研究用的专题论文，也需要有提高一般观众欣赏水平的影评文章。,课前五问,每一种景别所特有的意义？,按拍摄角度划分有几种 拍摄方式？,运动镜头都有哪些？,不同景别的定义？,1.浙江传媒学院（角度、色彩、主题，
3、任选其一） 2.北京广播学院（主题、人物，选其一） 3.重庆邮电大学（评思想主题） 4.信阳师范学院（从色彩、角度、人物，选其一）,景别的定义： 景别主要指摄像机同被摄对象的距离远近，而造成画面上的形象大小。景别的大小也与摄像镜头的焦距有关，焦距变动视距发生相应的变化，取景范围也就发生大小变化。,镜头语言的基本知识,一、电影、电视的景别 景别，根据景距、视角的不同，一般分为： 远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。 全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全
4、景中可以看清人物动作和所处的环境。 中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。 半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。 近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。 特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。,景别表达的意义,远景：展现大的环境或背景，营造特定的气氛和气势。 全景：着重展现人物的全身及物件的整体。 中景：着重展现人物上肢动作及人物之间的情绪交流。 近景: 胸部以上，展现人物的面部表情
5、，刻画人物的心理， 使观众揣摩主人公的内心情感。 特写:表现人物面部表情，展现人物的内心世界，比近景更透彻。,拍摄方式,按拍摄角度划分： 1.仰拍：拍摄对象高于摄像机位置。 有泰山压顶之感，展现人物的高大巍峨，当拍摄人物时，可以展现其高大，强劲，有敬仰、歌颂、赞美之意。 2.俯拍：拍摄对象低于摄像机位置。 扩大视野，展现环境，交代背景，当拍摄人物时有自卑、压抑、唾弃之意。拍摄物体时则有层次感。 3.平拍：以人的正常视野为标准。 客观、真实、含蓄、意境幽远。 4.侧拍：前后左右，左前、右前、左后、右后。 使拍摄人物有层次感。 5.顶拍：垂直拍摄。 压缩垂直方向的空间。,镜头语言的基本知识,运动拍
6、摄方式 推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本 质的区别。 拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。 摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事 物。 移：又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具 上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。,镜头语言的基本知识,跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇
7、、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起 ，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。 升：上升摄影、摄像。 降：下降摄影、摄像。 俯：俯拍，常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。 仰：仰拍，常带有高大、庄严的意味。 甩：甩镜头，也即扫摇镜头，指从一个被摄体甩向另一个被摄体，表 现急剧的变化，作为场景变换的手段时不露剪辑的痕迹。,基础知识：,景深指被拍摄主体前后景物清晰的范围。广角镜头的视角大，景深大，可用于拍摄全景、跟拍、新闻、球赛等，但广角镜头容易变形，一般拍摄时不能离主体太近。长焦距镜头，视角小，景深小，透
8、视弱，主体向背景靠拢。用长焦拍摄可以虚化背景，利于突出主体，画面比较生动。但长焦镜头容易抖动，所以长焦最好配合三角架或其它的支撑物来使用。作为一名摄像人员，拍摄时只要条件允许应尽可能使用三角架。 近距特写：一般镜头的聚焦清晰范围在0.9m至，而近距(MACRO)功能可以拍摄距镜头几厘米的小物体。方法为：将镜头置于MACRO，聚焦为，变焦环设为手动，手动调节变焦环，使被拍摄对象清晰。,基础知识,蒙太奇:蒙太奇原为建筑学术语，意为构成、装配。现在是影视专业术语，是一种剪辑技巧，一般包括画面剪辑和画面合成两方面。运用蒙太奇能丰富电影艺术的表现力，使表现内容主次分明，达到高度的概括和集中；还能够规范和
9、引导观众的情绪和心理，启迪观众思考；还可以实现对时空的再造，形成独特的影视时空。 长镜头：一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头，一般时长超过30秒。长镜头可以保持整体效果，保持剧情空间、时间的完整性和统一性；可以如实、完整地再现现实影像，增加影片的可信性、说服力和感染力；还可以渲染气氛、表现人物的心理活动。 主观拍摄：又称主观镜头，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头，常有可视化的心理描写的作用。 变焦拍摄：摄影、摄像机不动，通过镜头焦距的变化，使远方的人或物清晰可见，或使近景从清晰到虚化。,造型语言:视觉造型艺术的手段和技法（如线条、色彩、光效、影调、构图、透视规律、材料结构、空间处理等）与声音造型诸因素（音量、音色、音调、运动、方位、距离等），共同形成了它们的造型语言体系。 空镜头：又称“景物镜头”。指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物（主要指与剧情有关的人物）的镜头。常用以介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节、表达作者态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功能，在影片中能够产生借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想等艺术效果，在银幕的时空转换和调节影片节奏方面也有独特作用。,影,评,下一堂：艺术特色之音乐的作用,谢谢观看,QQ:370417984,
