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1、Missyou咖啡馆空间设计1、相关定义1.1、空间概念 著名的美国人类学家爱德华 T 霍尔博士(Dr. Edward T. Hall)1959 年出版了The Silent Language一书,书中以 Space Speaks 为题,专门用一章对空间理论做了精辟 的论述。霍尔在研究人际交往中体距的变化时创造了一个新词 proxemics(体距学), 用于描述他的疆界理论和对疆界现象的观察,并以此说明我们如何使用疆界。体距学 是一门研究人们交谈时彼此身体的距离有多大,采取什么姿势,身体是否接触等问题 的学科。为了解释体距学的概念,霍尔将空间分为四个空间区:密切空间、人身空间、 社会空间和公共
2、空间。各个区域传递的信息不同,并且反应了人们在不同情况下对空 间领域的不同需求。 密切空间是指从两人人体接触到相距 60 厘米。这是一种近距离的空间范围,多 为亲近的人员之间。人身空间的范围稍微大一些,间隔在 60 厘米到 90 厘米之间,这 是在朋友聚会上最舒适的人身间隔;或是在 1 米到 1.5 米之间,所以保持这一间隔的 接触通常不是私人的交往。社会空间的距离为 1.5 米到 2 米,这是一种适用于处理公 务的社交距离,它适用于正式的社交活动及商业活动。公共空间则是在外交场合应保 持的距离,通常在 4 到 8 米之间。不同的文化和价值观,使人们对空间的需求和与空 间有关的交际规则有所不同
3、。例如在美国,每个工作人员都尽量要有自己的办公室; 如果办公室狭小,就用屏风来分隔空间,并且尽量保持着自己对办公领地的统治权。 而在中国,这种办公室领地概念不是那么强,大家可以在一种近距离的环境下办公 。 1.2、Krein 空间的定义 设 K 为线性空间,映射K ,K , :K K C 关于这两个变量是共轭双线性的。 如果存在 K 的满足以下 2 个条件线性子空间 ( K, , ) (1 ) K K K ,(K , , )and(K , , )为 Hilbert 空间; (2)K ,K 0,i.e.f,g 0, f K ,g K . 则可认为 ( K , , )为 Krein 空间,而K ,
4、 K 为 Krein 空间的一组基本分解。 Krein 空间中拓扑定义为 Hilbert 空间 H 上的范数拓扑.所以由上述 Krein 空间来构造 Hilbert 空间 H,在 H 上装备积分 ( , )为 (f,g) f ,g f ,g 其中 f ,g K,f f f ,g g g ,f ,g K ,f ,g K 则 H 为Hilbert空间K , K 的直和,称 Hilbert 空间 H 为 Krein 空间 K 的伴随空间. 1.3、空间的概念(一)空间 这里提到的”空间”是自然空间,是万物置身其中的场所。从哲学上来说, 空间是物质运动的存在形式,是指物质运动的延长性和伸张性。空间具有
5、无限的 延长性特点,并与时间合体形成了物质存在的形式,构成了一切物体生存的场所。 无论在宏观领域,还是微观领域,物质运动都有其空间特性和时间特性。同时, 空间的具有特性是可变的、有条件的,是相对的。 “空间作为一个独立的概念,自伽利略和牛顿以降才逐步得以明确。随着时 间的推进,针对空间概念的理解和运用也逐渐繁复起来:空间可以是一种均匀的、 在任何位置和任何方向上都是等价的,又是感官所不能觉知的欧几里德空间,也可 以是一种能够体验的,与人及其感觉作用联系在一起的知觉空间。” 这表明空间 概念的多义性和复杂性。哲学上的空间观念是对物理学、数学、心理学等空间观 念的概括与总结,物理学、数学、心理学等
6、空间观念是对哲学空间观念的印证。 人类的空间观念是在漫长的社会实践中逐渐产生的,是人们对自身生存处境和空 间感知的理性思考。人类从最初对周围环境的感受、经验、认识,空间观念仅仅 被局限于以自我为中心的狭小范围,停留对物体的位置、方位、大小等不超越人 们视觉经验的范围内。随着人类社会的发展,科学技术的进步,人类的视野不断 扩展,甚至直指浩瀚的太空和茫茫的宇宙,人们的空间观念也随之得到了扩展而 包含了多层次的内容。 自然空间是敞开的、无限延伸的,是具有客观的真实性,生活中我们所感觉、 处摸、嗅到而且被意识。我们生活和行动的是自然空间,不是艺术空间。自然空 间是绘画空间的基础,绘画空间是自然空间的能
7、动反映。 (二)绘画空间 绘画空间的概念是较为复杂的,对它做出一个可靠的解释并不容易,绘画空 间相对于自然空间来说,它是非物质的,它不是由画布、颜料或由纸墨构成的,而 是经过艺术家的独具匠心的勾画,是虚幻的形状相互平衡后构成的空间,这种空 间是依赖于人们的意识而存在的主观事物,是人们以视觉的方式加以认识和把握 的。对它的空间感觉仅仅局限在视觉的范围之内,而不是如同自然空间一样依靠 视觉、触觉、听觉等全方位的把握。绘画空间依靠人们的空间感来认识,辞海 把空间感解释为”根据透视原理运用明暗、色彩的深浅和冷暖的差别,表现出物 3 体之间的远近层次关系使人在平面的绘画上获得立体的深度的空间感觉” 这样
8、看 来绘画空间其实就是一种依赖于视觉的、由艺术家创造的虚幻空间。 在绘画中,空间被界定为物与物之间、物与其四周环境或包含于物之内的距 离间隔和区域。也就是艺术家通过线条、笔墨、明暗、色彩以及透视、构图等造 型手法,在两度空间的平面上创造出二维、三维或者多维的空间视觉效果。正如 达芬奇说”绘画借助于光和影,使平面呈显各种凹凸感。且彼此间的距离不等”。 绘画空间具有虚拟性和虚幻性的特点,有比较复杂的表现形式,一般分二维、三 维和多维空间。绘画空间是一种感情的符号,承载着丰富感情的表现符号,这种 空间符号是有意义的符号,具有形式与内容。空间的符号形式是点、线、面、色 彩和明暗,而内容则是这些形式诸要
9、素之间的有机的相互关系。 绘画的空间,也不是指绘画(画布、画框等)本身在实际空间中所占有的 体积,而是画中形象所展现的空间。就此而言,绘画所呈现的空间无疑也是虚拟 的。比如说从一幅作品中能看出来像一个辉煌的教堂大厅,或者宏大的战争场面。 如果说:绘画对于我们认识空间、形成一定的空间感有贡献的话,那么它所做的 就是努力的制造空间幻象。我们所看到的世界,仅仅是世界在我们的视网膜上形 成的影象,如果置于眼前的画面也能够形成这样的影象,那么空间的幻象就形成 了。就这样,准确的形象描绘,透视方法的运用,逼真的色彩,富有真实感的光 影等都成了艺术家制造影象的重要手段。 绘画所用的物质材料具有一定的空间体积
10、,但这一空间不是本质性的,作品 的意义在于画面本身所揭示的图象。在画面上如果体积可以忽略不计的话,那么, 画面形象本身实际上是不占据空间、不具有体积的。画面不是通过实际的物理空 间而实现其艺术性,完成其艺术表现,它仅仅是一个二维空间的展示。绘画是充 满了这种形状的变幻莫测的神秘空间,它好象镜子里面的空间,可望而不可及, 这种艺术空间纯粹是一种幻象,离开了形状的组织,它简直无法感知,在任何一 个造型艺术品中,其空间维数和连续特性,始终有着绝对的保证。为了达到目的 性,绘画的呈现中包含着对这种空间概念的理解,而这点,是完全通过艺术家呈 现的诸种因素所取得的。这就是所谓的绘画空间,单纯的二维空间表现
11、形式。 (三)二维半空间 “半立体”是指画面中立体的程度.提出半立体的概念是让画面既有绘画性 又有艺术性.半立体的画面中有立体的感觉又有平面性的成分,这给我们充分的自 由进行创造力和想象力的表现,半平面的状态给画家带来一种表现的乐趣,因为在 这个空间中艺术家可以进行试验,不论是在画面中的抽象因素上,还是在表现客观 物象的肌理上、材质上都可以寻求到变化,因为变化本身就是艺术家的生命,选 择的可能给画家带来了活下去的勇气。立体状态和平面性是结合在一起的。 哪里是”立体”,哪里是”平面”,都要根据每一幅画面和画面感的需求来进 4 行,这就给我们一种接近自由的状态,我们把这种”半立体”的空间叫做”二维
12、 半空间”,”二维半”空间是指压缩了的空间,空间的厚度靠理解画面的程度来把 握。空间一但被压缩,就会显现出特有的坚固性和力度。二维空间到三维空间, 这是一个质的飞跃,二维空间是平面的、有边界限定的有限范围,它是平面造型, 现在一些现代派绘画的空间只是在二维平面上进行平面分割和平面构成,现代绘 画也能表现物象间的大小,只是在二维平面上表现出三维空间的幻象;三维空间 是立体的、空间有延展性。二维半空间是在二维平面上表现部分平面和部分立体, 凹凸不平、高低起伏不定,不是完全的三维立体也不是完全的二维平面。”二维半” 空间可以说是建立在浮雕式的艺术空间观念上的厚度和压缩的空间,所以说 “二 维半”空间
13、也是浮雕式空间的一种表现形式。浮雕不同于圆雕的三维空间,也不 同于雕塑的四维空间,浮雕是被压缩在平面上的一种雕塑形式,它兼有平面性和 立体性,也可以说是介于绘画和圆雕之间的一种艺术形式,画面本身有了一定的 厚度,画面的每一条线,每一块色调就起到了作用,画面的因素可以自由组织与 安排,画面的空间靠高低来把握,你要看到哪里鼓、哪里凹,这样才能真正理解 艺术的本质。二维半空间的理念使画面有了突破性,这时,空间蕴涵内部的穿插, 感觉的穿插,符号的穿插,不可知性的穿插,这一切构成了画面的本质。我们可 以在半平面的感觉中发现更多的变化,个性和特点得到很好的发挥,形成一个理 想的画面状态。 1.浮雕式的空间
14、观念 浮雕式的空间观念是二维空间到三维空间的关系,它给我们指出一种观察自 然的独特方法,这是艺术家塑造自然形式的一种造型方法。古往今来,这种感知 方式都产生于艺术家对不变的艺术规律的洞察力。艺术家对浮雕式空间观念的缺 乏,意味着与自然艺术联系的缺乏,意味着理解和持续发展这种联系方面的缺乏。 无论艺术家的观察发生何种变化及做出何种评价,这种浮雕式空间的观念都显示 出观察的稳定性和清晰性。它是所有艺术形式的根本,不论是在一幅风景画中还 是在一幅头像画中,通过这种观察方式,视觉内容被完整地组织起来而归于和谐。 在所有艺术造型中,这种观念是相同的,是同一种指导思想。它总是作为一种总 的条件和需要,其他
15、一切都服从于它,一切都在其中找到一个位置并求的统一。 在二维平面里,所有方向都是根据竖直和水平衡量的,因而易于理解,所以那些 单一的深度感,只有当他们呈现出与整体统一的深度感的关系时,才能获得确定 的价值。一幅画的和谐效果取决于艺术家凭借这种普遍的浮雕式空间的观念把每 个单一价值表现为相对价值的能力。只有这样,他的作品才能获得一种统一的衡 量标准。这一点给人的感觉越是清楚,印象也就越发统一而令人满意。浮雕式的 空间观察有,视觉投影的大小、平面效应、实际深度等等,视觉投影的意义在于它 仿造自然并使之统一为一个整体的方式。我们对实物尺寸的印象在很大程度上与 5 图画的实际尺寸无关,似乎时而变大时而
16、变小以适应画面,或者我们可以想象这 幅画后退到远处,因而通过自己解释它较小的形象而恢复它真实的大小,浮雕式 的空间观念完全与作品的大小无关,而实物大小的绘画作品给人一种距离感。平 面效应主要是浮雕上应有相当数量的最高点处在同一个平面上,如果有一个孤立 点凸起,那么它将显得处在所表现的空间体积的正面平面之前。浮雕将以一个实 际深度的三分之一来表达它的深度,浮雕并非按比例表现自然厚度,如背对孩 子的女人(图)。所以说我们所看到的,一个形体的实际深度是不重要的。 进入 20 世纪浮雕处于一个自由和多元化的艺术时代,同时也是一个充满批评 和变革的时代,随着时代的发展,各种新材料的应用,题材也更加广泛,手法也 日益多样。立体构成的发展,波普艺术的流行,以及场所雕塑,废品雕塑的出现, 完全打破传统雕塑的概念。东西方的相互融合,多种流派的汇聚,多种形式风格 的探索,以及传统的具象和反传统的多元化并存,是这个时代的鲜明特征,同时 也使浮雕这个缤纷的艺术舞台更加绚丽多彩。 2.浮雕式空间的形体压缩
