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1、第一章插花艺术概论11插花艺术的含义与范畴111何谓插花艺术插花艺术：是一门花的造型设计艺术。是将具有观赏价值的植物的花、茎、枝、叶、果、芽、皮等经过构图、设计、剪裁、造型，制成体现自然美、超越自然美的艺术品。 插花艺术作品是一种自娱或供人欣赏的艺术品。112 插花艺术的范畴广义：凡利用切花花材进行造型、达到装饰效果的都可称为插花艺术。狭义：仅指以使用器皿进行插做切花花材的摆设花。113 相关术语花卉艺术：凡将花材经过人工处理、赋予花卉新的艺术生命的都可称为花卉艺术。中国传统的花卉艺术，按所占据的空间分为7种类型：园花、盆栽、秉花、佩花、篮花、瓶花、盘花和果供。后5种属于狭义的花卉艺术（折枝花
2、的造型艺术）。 花卉装饰：凡利用花卉对器物、环境进行装饰美化的皆可成为花卉装饰。与花卉艺术的区别：花卉艺术是对花本身进行艺术处理；花卉装饰是用花来装饰其它物品、环境或人。花艺设计：主要指切花花材的造型艺术设计。与插花艺术的范畴基本相同。 与插花艺术的不同： 插花艺术是纯欣赏性的艺术创作，不受任何目的要求制约。完全取决于作者的主观意念、情感和兴趣。是由作者本人一次性完成的艺术品。以感情投入为主。 花艺设计是属于带有商品性的一种产品设计。是花店行业为了工作方便，按一定的用途和要求进行策划、创作出一些样板，供顾客选购。制作者不一定是设计者本人。以理性投入为主。 设计：经过工艺制作过程或由他人来体现构
3、思。 花道：是日本人对插花的别称。 “道”：日本人善于学习别人的东西，并将其总结归纳出条理，便于传承，帮助人们学习规范。这些条理化、规范化的经验，称为“道”。12 插花艺术的特点与效果 121 插花艺术的特点插花作品是有生命的艺术品。显现清新活力，能使观赏者领略到勃勃生机。制作方便，周期短，人人可为。创作性强，具有新鲜感。122插花艺术的效果 美化环境，改善人际关系； 陶冶性情，提高人们的精神文化素质； 有利于开发农林资源，促进系统生产。13 插花的艺术类别131 按地区、民族风格分类 东方式艺术插花：以中国和日本为代表。花型自然，活泼多变，线条优美；重情趣，有意境，耐人寻味。 西方式艺术插花
4、：以美国和荷兰等欧美国家为代表。花型端庄，色彩华丽，构图多较规则，对称均衡，有图案之美，富于装饰性。 132 按时代特点分类传统的古典插花：有较明显的东方或西方色彩。东方式多以木本花材为主，意在花材的自然风韵表露，常以花材的品格寓意人伦，寓意于花。西方式多为规则的几何图形，结构较严谨，也称大堆头插花。现代插花：揉和了东西方的特点，既具有优美的线条，也有明快艳丽的色彩。更渗入了现代人的意识，追求变异，不受拘束，自由发挥。但求造型美，既具装饰性也有一些抽象的意念。133 按表现手法分类 写实的手法：崇尚自然，以现实具体的植物形态、自然景色或动静物的特征作原型进行艺术再现。插花形式有如下3种。自然式
5、：主要表现花材的自然形态。写景式：模仿自然的景色，缩于盆中。起源于唐代的春盘。象形式：模仿动物或其它物体的形态。写意的手法：东方式插花所特有的插法。利用花材的各种属性或谐音、品格、形态，表达作者的某种意念、情趣或哲理，寓意于花，并予以贴切的命名，使观赏者产生共鸣，随作者进入特定的意境，继续寻思、品位。古代的理念花、格花、心象花，现代的一些命题花皆属手法。中国插花艺术常采用二者相结合的手法，形、神兼备，极富情趣。抽象的手法：不以具体事物为依据，也不受植物生长的自然规律约束，只将花材作为造型要素中的点、线、面和色彩因素进行造型。分为：理性抽象插法：纯装饰性插花，强调理性，不以表达感情为主。用抽象的
6、数学和几何构图设计，以人工美取胜。感性抽象插法：无定式，也不受任何约束，任作者发挥灵感，随意性强，变异性大。但有时出现虚无、不易被理解产生共鸣。日本的前卫花、心象花及现代意识流。134 按使用的器皿分类瓶花：使用高型花器。日称投入花。盘花：浅身阔口花器。日称盛花。篮花：用篮子。敷花：不用器具，直接敷放在桌面上。浮花：阔口浅盘。直接将花、叶浮放在水面上，任其飘荡。吊桂花：将花吊在梁栋或挂于窗壁，称吊花或桂花。竹筒花、缸花。135 按装饰的位置分类桌上花（摆设花）：厅堂花、书房花、茶几花、供花。服饰花（胸花）：头花、胸花、肩花、手腕花、手捧花。136 按装饰的用途分类商业用花：宾馆、大厦、商场等装
7、饰门面、橱窗等的花饰。生活用花：日常家居生活的插花、生日花篮。节庆花：节日装饰用花。第二章 花器与花材21 花器211 花器的作用与选配作用：不仅盛放花材和水，更是插花艺术作品构图、欣赏中不可缺少的一部分。选配：不一定名贵，要搭配适宜。也可选用适当的垫座。选配依据：插花的环境：根据中西式摆设确定花型，选用合适的花器。花材颜色：不宜华丽。与花材深浅搭配。一般外形简洁、中性颜色适应性较广，使用较普遍。初学者不宜使用透明及其雕花玻璃器皿和高瓶插，先从浅盘开始练。212 插花用具固定花材的用具：花插座（剑山）：固定切花。花泥：固定切花、保水，由酚醛塑料发泡制成 铁丝网：由细铁丝编织成的六角形孔网，放在
8、花器内用于定位或增加强度。 其它用具：剪刀、刀、铁丝、铜线、胶带、钉书机、喷水器。 附属品：小摆饰物。瓷人、小动物、缎带蝴蝶结。不能喧宾夺主，形态、摆放位置要与作品相称。22 花材 花材：凡插花所用的植物材料统称花材。正式比赛的场合，要以鲜材为主。人造花只能作一般摆设，正式场合不能用。221 花材的种类 线状花材：是构成花型轮廓和基本构架的主要花材。木本的枝条、茎、长叶芽；蔓性植物；有长条状枝叶或花序的草花。线形花材有直、曲、粗细、刚柔之分，其表现力各异。 直线端庄、刚毅、生命力旺盛。 曲线优雅、抒情、潇洒飘逸、富有动感。 粗线雄壮、阳刚之美。细线秀丽温柔、清幽典雅姿态。团状花材：常用的花材。
9、花朵多呈圆团状。花容美丽，色彩鲜艳，可独插或与线形花材配合作焦点花。西式插花多以草花为主。散状花材：花形细小，一茎多花，给人以娇小玲珑或梦幻的感觉。宜在大花之间填空，增加层次感，可令作品大为增色。特殊形状花材：花形奇特，形体较大，12朵足以引起注意，适宜插在作品显眼之处作为焦点花。正式比赛的场合，要以鲜材为主。人造花只能作一般摆设，正式场合不能用。222 常用花材的主要特征和含义根据不同的植物在不同环境中的表现特点，即色、香、味、质感、神气和性格等进行评议，人们赋予了不同的含义。松坚强挺拔，长青不老。竹清晰刚直，高风亮节。梅凌霜傲雪；松、竹、梅，人称岁寒三友。菊不畏寒霜；梅、兰、竹、菊，喻为四
10、君子。荷出污泥而不染。水仙水中之仙，神圣高雅。桃花与广东方言“图”音近，插红色，寓大展宏图。百合百年好合，百事如意。唐菖蒲茎直立，花朵自下而上开放，寓向上、美好。非洲菊和睦、幸福。满天星希望、活力。勿忘我经久不凋、不褪色，友好、难忘、情谊稳定、长久。23 花材的固定方法剑山固定法：适于浅盆插花。瓶插固定法：瓶口隔小法、接枝法、弯枝法、铁丝网固定法。花泥固定法：西式插花更适宜，以保持几何造型轮廓清晰。24 花材的弯曲造型2枝条的弯曲法切割、扎缚、揉弯、锨弯、卷弯、钩弯。叶片的弯曲造型柔软的叶片可夹在指缝中轻轻抽动，反复数次即可。为使叶子呈现非自然形状，用大头针、钉书机或透明胶纸固定，或用手撕成各
11、种形状。运用铁丝进行组合或弯曲造型不易弯曲的花茎可用铁丝辅助弯曲成所需的角度。铁丝的运用方法：插入法、钩穿法、穿刺法、绕法、缝法、夹法、贴法。第三章 插花造型的基本理论造型的基本要素任何造型都是由材质、形态和色彩三个要素组成的。材质插花用的材质：植物。植物种类很多，质感各异。不同花材的作品风格迥然不同，情趣各异。掌握花材的特性，才能灵活、合理搭配，使之协调、自然。一般野生植物不宜配娇艳的花朵。松枝配菊花比配康乃馨协调；玫瑰与阴生蕨类相配会更加生动。形态“形”即素材的基本形状。可简单归纳为点、线、面。点的聚合以及线、面的延伸即呈现各种不同的形态。花材的点、线、面除各具不同的表现力外，对构图的匀称
12、视觉效果也有极大影响。形象是构图的表现形式，也是作品内涵的媒介。作品的意境要通过花材和花器组成的形象来表达，以使观赏者产生共鸣。色彩色彩是构成美的重要要素。西方插花特别强调色彩的运用。花材本身色彩鲜艳丰富，需要掌握花材之间、花材与花器之间、作品与环境之间的色彩搭配。如何搭配才能和谐悦目，需要掌握一些色彩的常识。色彩的构成：色彩有“无彩色”和“有彩色”之分；色彩是由色相、明度和彩度三要素构成。色彩的表现机能：包括色彩的冷暖感、轻重感和远近感。要注意民族习惯和个人爱好。色彩的设计：一件作品的颜色不宜太杂，配色时需要考虑花材之间、花材与花器之间、作品与环境之间的色彩搭配。只有搭配协调，才能和谐悦目，
13、才能产生美的视觉效果。包括同色系配色、近似色系配色、对比色配色、三等距色配色。环境微暗，用对比色稍强的颜色；明亮的环境，用同色系列或近似色系列。造型的基本原理造型的基本原理可归纳为：均衡、比例、统一、调和和韵律等。均衡均衡：主要指平衡与稳定性。是造型的首要条件。平衡、稳定，降低重心。比例比例：是保持均衡的重要方面。着重于对大小分量、长短的比较，部分与部分或部分与整体的比数关系。花器与作品的比例：花型的范围一般取花器最大尺寸的两倍左右；花材之间的比例：按黄金分割比率或等比级数等；花型的长度和宽度之比也按黄金分割比率较匀称。黄金分割比率公式：（），即：这是公认为最美的比例。等比级数是成倍的增加，枝
14、条的距离拉大了，也可产生韵律和渐变的强烈效果。2统一是造型原理中最重要的标准。整体内的每个要素，除各尽其职能外，必须相互联系，呼应配合，协调一致，才能显示出整体美。即统一感。统一可通过主次、单纯、重复、集中等形式表现出来。2调和调和：表示气氛美好，融洽无间。即部分与部分或部分与整体之间相互依存，无分离和排斥的现象。从内容到形式都是一个完美的整体。可从适合、关系和对比中获得。适合：材料选配要适合；修剪要恰倒好处；构图与花器要相应；色彩配置要和谐等。关系：将原来互无关系的部分，通过改变位置、色彩、形态或加入某些介质等手法使其发生新的关系，使整体系统保持和谐。是调和的重要手段。对比：通过明显的差异来突出表现事物的特征，提高造型情趣和活力。对比的矛盾双方，都在统一的整体效果前提下造成调和的气氛。2韵律与动势韵即音韵、情趣；律即规律。在造型艺术中，韵律美是一种动感，伴随着层次的造型、重复的安排、连续的动态、转移的趋势而发生，使造型富有生命感。第四章色彩的运用色彩的基本知识色彩的构成：无彩色和有彩色。无彩色：白、灰、黑。有彩色：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。色彩是由色相、明度和彩度三要素构成的。色相：
