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1、中国古代文学二,合肥师范学院 2014年函授,第三编,魏晋南北朝文学,第六章 永明体与齐梁诗坛,第一节 沈约、谢朓tio与永明体,一、永明体的概念 随着声律理论的兴起，在南朝齐永明年间（齐武帝年号，） ，出现了一种新诗体，其主要特征是讲究声律和对偶。它是从古体诗向近体诗的一种过渡，故又称新体诗。“永明体”的代表作家有沈约、谢朓tio和王融等。,二、“永明体”的出现 1.关键是声律论的提出： 南齐书陆厥传： 永明末，盛为文章，吴兴沈约、陈郡谢朓、琅琊王融以气类相推毂g ；汝南周颙yng ，善识声韵。约等文皆用宫商，以平上去入为四声，以此制韵，不可增减，世呼为“永明体”。 2.沈约的作用 沈约著有
2、四声谱，并进一步对五言诗中的四声，提出“八忌”，即后人所说的“八病”。（平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽。 ）,是后者，即为犯平头病。,第二字和第七字同声，尤其,“八病”之一： 平头,例如：,五言诗第一字和第六字同声，,秋月照绿波，白云隐星汉。,朝云晦初景，丹池晚飞雪。,病，齐梁之前，时有犯此，,同声，为上 尾。此为诗中巨,“八病”之二： 上尾,齐梁之后，无有犯者。,五言诗中第五字，与第十字,例如：,荡子别倡楼，秋庭夜月华。,西北有高楼，上与浮云齐。,（如果将“楼”改为“家”，则无嫌。）,似鹤膝也，以其诗中央有病。,五字同声；两头细，中央粗，,“八病”之三： 鹤膝,例如：,五言诗
3、第五字，不得与第十,陟野看阳春，登楼望初节。,绿池始沾裳，弱兰未央结。,三、永明体作家 1.沈约 永明新体诗的主要实践者；钟嵘评其诗作“长于清怨”，但“文多拘忌，伤其真美”。 （1）山水诗、如登玄畅楼诗： 危峰带北阜，高顶出南岑。中有陵风榭，回望川之阴。岸险每增减，湍平互浅深。水流本三派，台高乃四临。上有离群客，客有慕归心。落晖映长浦，焕景烛中浔。云生岭乍黑，日下溪半阴。信美非吾土，何事不抽簪？ （2）离别诗，如别范安成： 生平少年日，分手易前期。及尔同衰暮，非复别离时。勿言一樽酒，明日难重持。梦中不识路，何以慰相思？ （3）悼do亡怀旧诗，如悼亡诗： 去秋三五月，今秋还照梁。今春兰蕙草，来春
4、复吐芳。悲哉人道异，一谢永销亡。帘屏既毁撤，帷席更施张。游尘掩虚座，孤帐覆空床。万事无不尽，徒令存者伤。,2、谢朓,齐梁时期最杰出的诗人；与谢灵运同族，并称为“二谢”，后代称他“小谢”；最突出的贡献是对山水诗的发展和对新诗体的探索。,1、谢朓最突出的贡献，是对山水诗的发展和对新诗体的探索。 谢灵运以游赏的方式，移步换景，模山范水；谢眺则通过深入地体察，捕捉山水最富于情趣地部分，经过精心地剪裁和安排，构成清丽的水墨山水。 谢灵运大抵遵循以景入理的模式，情与景往往是割裂开来的；谢朓则往往以情观景，由景入情，达到了情景交融的境界，同时还摆脱了玄言的成分，形成一种清新流丽的风格。,2、诗歌的情感。 感
5、情大多表现为迷惘、忧伤. 写景也大多是清丽悠远，极少有强烈激荡的情绪，也极少有尖锐的线条，刺目的色彩，和跃动不宁的形象。 永明十一年以后的诗，很多蕴涵着仕宦的忧虑，虽是同样以写景见长，但写景与抒情的结合更为自然紧密。,3、“好诗圆美流转如弹丸”（谢朓语，见南史王昙首传附王筠传）的审美观念。要达到“圆美流转”，语言的清新流畅与声韵的铿锵婉转是十分重要的因素。,4.善于熔裁警句。警句对仗工整，和谐流畅，清新隽jn永，体现了“新体诗”的特点。 “馀霞散成绮，澄江静如练”；“大江流日夜，客心悲未央”；“天际识归舟，云中辨江树” “朔风吹飞雨，萧条江上来”（观朝雨）； “寒城一以眺，平楚正苍然”（宣城郡
6、内登望）； “苍翠望寒山，峥嵘瞰平陆”（冬日晚郡事隙）； “馀雪映青山，寒雾开白日。暖暖江村见，离离海树出” （高斋视事）； “窗中列远岫，庭际俯乔林。日出众鸟散，山暝孤猿吟” （郡内高斋闲望答吕法曹）,谢朓在诗史上的地位,谢朓是永明体的代表诗人，对后来包括李白、杜甫在内的唐诗的繁荣也有着相当深刻的影响。 李白：解道澄江静如练，令人常忆谢玄晖。 金陵城楼月下吟 蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。 宣州谢朓楼饯别书叔云 杜甫：礼加徐孺子，诗接谢宣城。 陪裴使君登岳阳楼 谢朓每篇堪讽诵，冯唐已老吹听嘘。 寄岑嘉州,人面桃花相映红。,人面不知何处去，,大谢注重言理，小谢重在抒情； 大谢情景两分，小谢融
7、情于景； 大谢写景刻板，小谢善于剪裁； 大谢富艳典重，小谢清新流丽。,“二谢”山水诗比较,3.王融、范云、江淹、何逊、吴均、阴铿kng 王融诗歌：构思含蓄而有韵致，写景细腻而清新自然，语言华美而平易流畅。 何逊诗歌：语言清新省净而又精彩，尤其注重审音炼字、工偶精对，是对“永明体”的进一步发展。 阴铿的诗：善于锻炼字句，对仗工整，讲究声律，很多作品都可视为唐代五律的滥觞ln shng 。 (先导、先河.常用于指起因,引领潮流之意)。,第二节 齐梁诗人集团,以门阀家族为中心的文学集团，逐步向以宫廷和诸王势力为中心的文学集团转变 南齐竟陵王萧子良，梁代萧衍yn 、萧统，萧纲诗人集团,1.竟陵王萧子良
8、与竟陵八友,竟陵王子良开西邸，招文学，高祖与沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕(zhu)等并游焉，号曰八友。” 梁书武帝本纪 代表作家：“竟陵八友”,2. 梁武帝文士集团 “高祖聪明文思，光宅区宇，旁求儒雅，诏采异人，文章之盛，焕乎俱集。每所御幸，辄命群臣赋诗，其文善者，赐以金帛，诣阙庭而献赋颂者，或引见焉。其在位者，则沈约、江淹、任昉，并以文采，妙绝当时，至若彭城到沆、吴兴丘迟、东海王僧孺、吴郡张率等，或直入文德，通燕寿光，皆后来之选也。” 梁书文学传序,3、萧统文士集团 “性宽和容众，喜愠不形于色。引纳才学之士，赏爱无倦。恒自讨论篇籍，或与学士商榷古今，闲则继以文章著述，率以为常。于
9、时东宫有书几三万卷，名才并集，文学之盛，晋、宋以来未之有也。” （梁书昭明太子传） 成就：萧统主持编撰的文选（或称昭明文选）是中国现存最早的文学总集,4.萧纲文士集团,大力创作宫体诗 徐陵编集玉台新咏，收集汉以来的宫帏诗歌 代表作家：徐摛、徐陵、庾肩吾、庾信（“徐庾体”）等,去年今日此门中，,人面桃花相映红。,宫体诗,读之使人四肢皆懒慢不收拾。 朱熹,梁陈时代思想环境宽松，皇室生活闲适，社会风气奢靡。文学思想的主潮是重娱乐、尚轻艳。 所谓宫体诗，就是描写宫廷生活，尤其以描写女性为主要内容，重声律对偶，词采华艳的诗歌。,去年今日此门中，,人面桃花相映红。,对后世的影响： 华丽的诗风一直蔓延到隋代
10、和初唐 比永明体更趋格律化，对后来律诗的成熟起了重要的推动作用,以宫廷生活为描写对象 咏物和描写女性是主要题材 情调上，尚轻艳 风格上，柔靡缓弱 艺术上，注重词藻、声律与 对偶,三 从市井到宫廷,一、从市井到宫廷：宫体诗的形成 南朝皇帝皆出身行伍，来自社会下层，留恋、学习市进之风。南朝乐府机构曾采集大量民歌配乐演唱，满足统治者的享乐需要；另外，统治者及宫廷文人也有润色或拟作新声歌曲的习惯。这样，南朝民歌便从市井进入了宫廷，形成“宫廷诗”。 二、宫体诗的内容 宫体诗主要是以宫廷生活为描写对象，具体的题材又主要集中在咏物与描写女性。在情调上伤于轻艳，风格上比较柔靡缓弱。在描写女性的诗歌当中，又主要
11、写她们的容貌、体态、服饰及器物。,萧纲咏内人昼眠 北窗聊就枕，南檐日未斜。 攀钩落绮障，插捩举琵琶。 梦笑娇开靥，眠鬟压落花。 簟文生玉腕，香汗浸红纱。 夫婿恒相伴，莫误是倡家。,萧绎戏作艳诗 入堂值小妇，出门遇故夫。 含辞未及吐，绞袖且踯躅。 摇兹扇似月，掩此泪如珠。 今怀固无已，故情今有余。,三、宫体诗的特点： 宫体诗注重词藻，对偶和声律。追求形式，内容贫乏。如萧纲采菱曲：“菱花落复合，桑女罢新蚕，桂棹浮星艇，徘徊莲叶南。”已基本合律。 不过，宫体诗在诗歌史上也起到了很大的贡献。 1、吟咏情性，传承了诗歌的永恒主题。 2、变革求新，推进了古诗的律化进程。 3、体物写情，拓宽了诗歌表现的意象领域。（扇、镜、灯、幔、阶等等） 总之，宫体诗存在在内空贫乏，视野狭窄的缺点，但它又以独特的审美眼光，为后人展示了特定历史阶段的女性美，构造了诗歌的形式美，强化了诗歌的音乐美和色彩美。,
