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1、高校声乐教学研究 随着社会的不断发展与进步社会对人才的需求也在不断转变声乐人才成为现下社会中的稀有人才而高校做为声乐人才培养的摇篮肩负着一定的责任和使命 高校声乐教学研究 第一篇：高校声乐教学下的钢琴伴奏教学研究 【摘要】钢琴伴奏教学是现代音乐院校进行声乐教学所必备的乐器其作用是不言而喻的 钢琴客观上所具备的特有性能和优势以及它在声乐教学伴奏中所起到的特殊作用不仅决定了它们之间密不可分的关系也恰体现出他们所具有的重要地位和扮演角色的重要性 声乐教学作为音乐艺术类学生必不可少的基础学习学科在伴随信息技术与教育理论的发展中声乐课堂上所能采用的教学方法、教学形式、教学手段发生了深远的变化 本文阐述了
2、钢琴伴奏与声乐教学的关系探讨了如何运用钢琴伴奏提高声乐课堂的教学效果并给出了提高钢琴伴奏老师教学水平的方法与途径 【关键词】钢琴伴奏;声乐教学;高校 一、从声乐教学角度看钢琴伴奏在其中发挥的重要性 (一)艺术歌曲自身的特性决定了对钢琴伴奏的需要 把诗歌和音乐结合到一起是艺术歌曲的体裁表现形式 曾经以大音量为特色的歌剧在逐渐被现代日臻成熟的浪漫性艺术歌曲的演唱风格所取代也使得浪漫主义歌剧演唱对情感的抒发更加重视的同时歌曲中对戏剧起渲染的作用更加弱化 这一演唱风格使得在音乐会上的演唱更加重视带给人视听的盛宴讲求通过柔美的音色来表达更加含蓄、深挚的情感也因此钢琴伴奏的作用和效果更加得以彰显 (二)在
3、对作品情感的表达上钢琴伴奏更加忠诚 钢琴伴奏与艺术歌曲的融合不仅有助于对歌曲中对所设定的艺术形象加以清晰形象的刻画和对歌曲内容的深入表现也使歌曲中所富含的情感通过演唱者的演唱可以直观地呈现由此可以见钢琴伴奏在当前的艺术歌曲中起着展现深层次内涵的作用 因此在高校声乐教学中不仅要充分肯定和展现钢琴伴奏的价值和效用更为重要的是要学生懂得自己的演唱与钢琴伴奏结合的必要性以及钢琴伴奏在对作品以及作者想要表达思想和情感等方面内涵的密切关系 通过这些才可能引起观众对作品表达情感的领悟和共鸣才可以让观众读懂作曲者内心的思想并形成与作曲者相近的价值观念最终完美的呈现出歌曲本身的意境和作曲家的艺术价值观念 (三)
4、在对音乐艺术类学生学习积极性的激发上钢琴伴奏能够起到更好的助力作用 在更好展现和提升歌曲张力让观众获得更容易获取直观生动的情感体验这些都离不开钢琴伴奏 同时钢琴伴奏还有助于帮助学生加深对演唱作品的深入领悟易于使学生投入到歌曲的意境之中让他们更容易将自身的情感和理解与作者的情感产生共鸣进而演唱出自己的特色风格最终达到提高教学质量的目的 灵活的钢琴伴奏是演唱与伴奏互相联系的纽带能够使伴奏的张力、音色、频率与歌者相协调最终提高歌曲的艺术价值创造出高尚的审美境界 二、高校声乐教学对钢琴伴奏教师的基本要求 (一)较高音乐内涵的修养是教师需要必备的 不同的声乐作品也会给艺术作品增添和展现出截然迥异的声乐作
5、品的不同也会使得艺情感、风格、内涵等因此具备较深的音乐涵养和对艺术较强的理解力与洞察力是高校声乐教学老师应必备的素质和能力也唯有此才能更加精确的用音乐诠释丰富的情感 另外除了对作品旋律的把握还应注重风格、音色等方面的控制同时还要对创作者自身以及创作背景、理念等作出应有的了解以便有依据的对作品进行分析 (二)纯熟的钢琴弹奏技巧是教师另一必备的基本技能 钢琴伴奏不同于一般的独奏形式钢琴的触键、踏板以及整体的艺术处理都具有鲜明的特色两者只是在基本技巧上有着相同点 (三)与演唱者默契配合是对钢琴伴奏的高水平要求 同一作品在不同阶段的其音乐的表达上也会呈现出变化在衔接的空档可以利用钢琴伴奏进行填充这源自
6、于钢琴伴奏者和演唱者间的默契程度和音乐的掌控把握能力只有两者经过不断的演练最终达到流畅高水平的对艺术作品的演绎 三、教学中如何跟更好的提升教师的伴奏质量 (一)音乐知识理论是基础的基础 艺术作品的创作是要依托扎实全面的音乐理论知识为基础前提的理论知识设计音乐史学、音乐美学、音乐作曲等众多内容这也是教师对音乐作品完成艺术处理的基础 如果基础不牢靠不仅不能够完全理解艺术逻辑的发展关系和音乐艺术的潜在的音乐框架演奏出的音乐也就苍白少情感音乐中所应蕴含的艺术价值也就更无从谈起 所以教师必须重视对自身音乐理论知识的学习、丰富和储备也只有具备这些伴奏中才能更具有艺术情感教师在音乐作品的演奏上才能灵活多样富
7、于变化 (二)提高教师的教学水平 除了有完备的音乐理论知识外正确高校的教学模式是提高教学效率的关键 这就要求在教学的理念、方法、手段等方面不断与时俱进以生为本正对钢琴伴奏的特点以及特殊性不断地对教学模式加以优化赋予时代感因此努力提高自身的教学水平是提高钢琴伴奏教学效果的必要条件 (三)以创新意识提高教学效果 由于教学内容的丰富对钢琴伴奏的内容和风格也就要求的呈现种类较多因此在对各种伴奏风格、特点熟悉掌握的基础上才能求得教学方法上的灵活创新创新出一套经过验证后的完善理论最终应用在教学当中对教学做出正确的指导 这是一个总结教学经验经过创新得出理论然后再将理论应用在实际教学中的过程而创新意识是整个过
8、程的关键所在利用创新意识能够让教师更加主动的提高教学的质量 参考文献 1朱晨费.钢琴伴奏在声乐作品中的能力培养J.青春岁月,(05). 2孙专.钢琴伴奏在高校声乐教学中的应用研究J.戏剧之家.(05) 第二篇：高校声乐教学中跨界歌唱能力的培养 【摘要】近期以来由于我国综合国力的逐步强盛人们对于艺术的关注度逐渐提升 而声乐作为艺术形式中最具代表性的组成部分毫无疑问也得到了长足的发展人们对于歌唱的模式也随之展开了激烈的讨论 现今在声乐领域出现了很多跨界演唱的情况而该类演唱人员也获得了极大的好评这一社会现状为我国各大高校的声乐教育提供了一个极为重要的发展方向 【键词】声乐教学跨界歌唱培养方案 由于现
9、今全球化一体模式的推进音乐教学模式也在很大程度上受到了外来文化的冲击在这一背景之下跨界歌唱这一全新的声乐模式也应运而生 目前跨界演唱似乎已然成为了一种潮流同时受到了各界人士的一致好评 一、声乐艺术中跨界歌唱的实质 就跨界而言其字面含义为突破原有固定思维的束缚进而开拓出一个全新的领域 声乐艺术中的跨界歌唱模式的兴趣主要是依赖与多个歌唱家的成功案例他们不光是对自身原来所擅长的歌唱方法有着详细的认知同时还涉足了其他的歌唱领域并且在将其运用于实践的过程中取得了较好的成效受到了国内外各界人士的普遍好评 就跨界歌唱的表现形式而言大体分为两类：其一各种艺术形式的跨界也就是说歌唱者能够精确把控至少两种的演唱模
10、式同时还能够将其熟练运用于不同艺术形式的曲目之中并具有较高的水平 例如我国的演唱名家吴碧霞就是一个典型的案例她不光是能够熟练掌握我国的传统唱法还能够熟练运用国外的各类音乐形式并且在她所举办的演唱会中已经将这两种唱法运用到了实际还被人们赠与了“夜莺”的美誉 其二各种演唱方法的跨界也就是说歌唱者突破了曾经美声与民族这两种演唱方法之间的隔膜把这两种演唱的方式加以有效的融合最终构建出了一种具有独特韵味的演唱方法 这一跨界方式的典型人物非李谷一莫属她借助我国传统精粹戏曲、民族唱法以及通俗唱法这三大方式加以融合进而延伸出一种全新的演唱模式并取得了极大的成效 二、国内各大高校声乐教学的现状分析 自改革开放以来国内高校声乐教育体系已经初步确立
