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1、2016年山西师范大学音乐学院980民族音乐学之中国古代音乐史复试笔试最后押题五套卷一、名词解释1 新法密律【答案】我国明代数学家朱载堉发明的十二平均律计算理论。最早见于其律历融通（1581年作序）。“新法密律”科学地解决了三分损益法造成的“黄钟不能还原”的千古难题。朱载堉凭他精深的数学、律学造诣，用开方的方法来计算律的长度，使十二律间的音程达到严格的均匀性，这就是他的有别于三分损益法的“新法”。他用81档大算盘，通过两次开平方，一次开立方的律学计算，求得了相邻两律间的长度比值，即朱载堉“密率”，实际上他求得了项数为12的等比数列的公比，从而实现了在学理上利用等比数列的方式，将一个纯八度的振动
2、体长度均匀地分为12份比值相等的“十二平均律”原则。这是音乐文化史上最早出现的“十二平均律”律学理论。2 鼓子词【答案】鼓子词是宋代一种说唱艺术，产生于北宋时期，因以鼓为节拍，故而得名。其音乐特点是通篇只用一个词调反复演唱，每段兼以说白，构成抒情性和叙事性兼而有之的说唱艺术特色。表演时说白和歌唱相结合，以唱为主。北宋末年赵令畴为之加上管弦伴奏，由三人以上配合表演，“歌伴”兼任和唱与伴奏。赵令畴作有元微之崔莺莺商调蝶恋花词，是最早以说唱音乐形式叙述张生与崔莺莺的恋爱故事，这是目前唯一能够确定为宋代流传下来的鼓子词，也是宋代鼓子词的代表作品。 3 蔡元定十八律【答案】蔡元定十八律由南宋蔡元定（11
3、35-1198）所创律制，记载于律吕新书中，是在“三分损益法”生出十二律后继续生六个变律（变黄钟、变林钟、变太簇、变南吕、变姑洗、变应钟），置于其同名正律之后，形成十八律。十八律解决了三分损益律音阶转调后音程关系不统一的问题，使在十二个调高上构成七声音阶时，能够统一成一种正声音阶结构模式，在律学研究方面是一个突破。由于十八律仍限用十二正律为宫，因此仍属于十二律体系。其缺点在于，仍未脱离三分损益律的局限，无法根本解决黄钟还原问题，不能循环往复地旋宫。 4 葛天氏之乐【答案】葛天氏之乐是传说中远古氏族葛天氏的乐舞。吕氏春秋古乐篇载:“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕”这八支歌的内容分别是:载
4、民歌颂载负人民的大地; 玄鸟表示崇拜氏族图腾，即一种黑色的鸟，有人认为是燕子; 遂草木祝愿草木茂盛; 奋五谷祈求五谷丰收; 敬天常歌唱遵循大自然的规律; 达帝功歌颂天帝的功德，希望天帝保佑; 依地德感谢土地的赐予和地神的恩惠; 总禽兽之极盼鸟兽繁殖，为人们提供吃用不尽的肉食、皮毛。葛天氏之乐勾画出一幅远古时代人们的生活图景，反映了人类进入农业定居阶段后的信仰、观念和愿望，是原始社会极为著名的一部乐舞作品。 5 二十八调【答案】燕乐二十八调是中国古代宫调理论体系，亦称俗乐二十八调或二十八调。长期应用于隋唐五代至辽宋间的宫廷燕乐，并对民间俗乐具有深刻影响。二十八调有两种解释，一种认为隋唐燕乐是四均
5、七调，即四种调高每种调高上有七种调式; 一种认为隋唐燕乐和宋以后的燕乐都是七均四调，即七种调高每种调高上有四种调式。隋唐燕乐二十八调究竟如何解释迄今尚无定论。6 “六代之乐”【答案】“六代之乐”简称“六乐”，是西周统治者用于祭祀大典和重大宴享活动的六部乐舞，被后世儒家奉为雅乐的最高典范。六部作品及祭祀对象分别是:黄帝时的云门大卷，用以祭天神; 尧时的大咸，用以祭地神; 舜时的九韶，用以祭四望; 禹时的大夏，用以祭山川; 商时的大漠，用以祭先妣; 周时的大武，用以祭先祖。前三部乐舞属于原始社会时期，都以图腾崇拜为主，后三部作品则是歌颂了三代奴隶制统治者的文德武功，由前三部乐舞“颂神”转向后三部乐
6、舞“颂人”，完全符合由原始社会向奴隶社会转型之际文化性质的演变轨迹。“六代之乐”除用十祭祀大典之外，还在重大宴享活动中表演，因此，它兼有雅乐和燕乐的双重性质。今日，“六代之乐”早已名存实亡，只有大武的内容、结构、歌词还部分地在文献记录中保存了下来，但它集黄帝至西周初年六个时代的史诗、音乐精华为大成，是西周统治者一项伟大的文化创举。7 潇湘水云【答案】潇湘水云是一首古琴曲。南宋郭沔（字楚望，生卒年不详）所作，最早刊印于明代朱权编撰的神奇秘谱中。南宋时期，元兵入侵，郭沔定居于湖南衡山附近。湖南境有潇、湘二水，还有传说中舜帝埋葬的九嶷山。乐曲描写了作者泛舟于潇湘两水汇合之处，欲远眺九嶷山，却被云雾遮
7、蔽，由此不禁触景生情，引发出国破家亡的伤感之情。潇湘水云原为10段，清代发展为18段，由引子、尾声和四大部分组成，通过散音、按音、泛音的不同音色以及大幅度的吟揉手法，描绘了或轻雾缭绕、水波苍茫，或奔腾翻涌、云水激荡的场景。全曲气势壮阔、结构严密、寓情于景，有很高的思想性和艺术性，是一首难得的优秀琴曲，也是当代琴家经常演奏的经典曲目之一。 8 勾栏【答案】勾栏是宋代出现的百戏杂剧演出场所，又叫勾阑、构栏。勾栏，是栏杆的别名，因所刻花纹皆互相勾连，因而得名。勾栏里通常有戏台、戏房、神楼、腰棚等建筑，因而勾栏多以“棚”为名，如“莲花棚”、“牡悬棚”等，大的可以容纳数千名观众。勾栏中表演的技艺种类繁多
8、，如唱赚、诸宫调、鼓子词、傀儡影戏，还有说经书、讲史、说笑话等。与在路边流动演出的艺人不同，在勾栏中表演的艺人实际上己经是专业化的演员，他们都有自己的艺名，如张五牛、浑身眼等，有的终身只在一处演出。勾栏艺人技艺高超，宫廷经常从中挑选精彩的节目，可见此时民间技艺已经发展到可以与宫廷技艺相抗衡的水平。民间固定演出场所“勾栏”的出现，标志着我国市民艺术发展达到了一个前所未有的阶段，中国音乐进入了以民间音乐为主体的新时期。二、简答题9 简述宋杂剧的演出结构、角色分工与音乐特点。【答案】（1）演出结构宋代的杂剧是由滑稽表演、歌舞和杂戏组合而成的一种综合性戏曲。北宋时盛行于东京，南宋时临安也很流行。演出时
9、一般由四个角色组成，有的增添一人。北宋的杂剧分为“艳段”和“正杂剧”两个部分。“艳段”是在正剧上演前表演的一段日常生活中的熟事。“正杂剧”又分为两段，表演一个完整的故事，是杂剧的主体。到了南宋，杂剧变为三个部分，即“艳段”、“正杂剧”、“杂扮”。“杂扮”是由民间的滑稽戏演变而来的，作为杂剧之后的散段，又称“杂班”或“拔扣”。后来，北方的杂剧逐渐发展为元杂剧，南方的杂剧逐渐发展为宋元南戏。（2）角色分工宋杂剧的角色己经有“末泥”、“装旦”、“副净”、“副末”、“装孤”五种。“末泥”是主要演员兼作导演，是男主角的称呼; “装旦”即旦角，是女主角的称呼; “副净”常作滑稽表演，“副末”则是与之搭档的
10、角色，两者配合逗眼取乐; “装孤”是扮演官员的角色。从宋杂剧的角色分工可以看出，后世戏曲中“生旦净丑”四大行当在此时己经基本形成。（3）音乐特点宋杂剧的音乐通常来自歌舞大曲和民间曲调，与说白交替出现。武林旧事中载有宋杂剧剧目名称280个，据王国维考证，“用大曲者一百有三，用法曲者四，用诸宫调者二，用普通词调者三十有五”，由此便可看出宋代杂剧音乐主要来源状况。可惜的是，宋代杂剧的剧本已经全部失传。10简述春秋战国“礼崩乐坏”表现在哪些方面。【答案】春秋战国时期是我国由奴隶社会向封建社会转变的时期，这时西周固有的礼乐制度失去了应有的约束力，出现了“礼崩乐坏”的局面，主要表现在:（1）王室文化向诸侯
11、文化下移。西周与春秋早期，周王室掌握着技术百工和文化典籍，形成了天下独尊的王室文化。在春秋中后期，由于生产力的发展导致在经济基础、上层建筑领域出现了与周礼要求不相融的局面，具体表现在势力强大的诸侯开始变王田为私田，变分封制为郡县制，政权不断下移，并纷纷制定自己的法律，这些都反映了周代封建社会正走向解体。公元前520年，王子朝起兵争夺王位，兵败后“奉周之典籍以奔楚”，这是我国先秦时期一次最大的文化迁徙活动，自此，楚国成为了当时新的文化中心。同时，王室的乐官百丁也陆续分散到各地，促进了侯国文化的发展。（2）礼乐等级化遭到破坏。西周音乐的等级化体现在用乐的规模上，其中，观赏乐舞规格方面规定“天子用八，诸侯用六，大夫四，士二”，这里的数字都是指“佾”，也就是乐舞的行列，即天子可以观赏八行八列的“八佾之舞”，诸侯六佾，大夫四佾，士二佾。春秋时期，鲁国大夫季桓子观看了八佾规模的乐舞，违背了礼乐制的规定，由此引起了孔子的极度愤慨。论语载:“孔子一、名词解释Yseno搜考试作业资料考研试题
