西方手工艺设计资料

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1、工业设计史,History of Industrial Design,授课人:何少妮 School of mechanical engineering,Xihua University,第二节 国外手工艺设计,一、古代埃及的设计,古埃及人以其伟大的智慧,掀起了整个人类设计史上的第一个浪潮。无论其造型装饰还是美得法则,都对东西方设计,尤其是古希腊设计乃至近代的装饰艺术风格产生深远的一项。,方尖碑,古埃及家具 埃及家具风格的形成 政教思想古埃及属于政教合一的王国,宗教信仰与王权的崇拜总是结合在一起,把至高无上的法老奉为神灵,想象为人兽的混合体,这也是渊源于原始埃及人对动物的崇拜,当时凡动物都是埃及

2、人的“神”,各个部落,都有以某种动物作为标志的“图腾”。埃及艺术的具体表现形式也是以可以维护政教权威的各种“神”为主体。,古埃及家具西方家具的起源。,埃及家具几乎都带有兽型样的腿,而且前后腿的方向一致,这是古埃及家具与后来古希腊罗马家具的一个重要区别。 埃及家具最光辉的范例-第十八王朝的吐坦哈蒙的随葬家具,金碧辉煌的法老王座。王座靠背上的贴金浮雕表现出墓主人生前的生活场景,王后正在给坐在王座上的国王涂抹圣油,天空中太阳神光芒四射。人物的服饰都是用彩色陶片和翠石镶成的,其结构严整,制作技术表现出了高度的精密性。,埃及的家具种类很多。其中有不少是折叠式或可拆卸的。早期的家具造型线条大都僵挺,包括靠

3、椅的靠背板都是直立的。后期的家具背部加有支撑,从而变成弯曲而倾斜的形状,这表明埃及的设计师开始注意到了家具的舒适性,这对以后的家具设计产生深远的影响。,二、古希腊、罗马的设计,古典文化:欧洲人习惯于把希腊、罗马的文化称为古典文化。 (1)古希腊的设计 古希腊是欧洲文化的摇篮。由于希腊人的聪明才智和奴隶主开明的社会结构。使古希腊在艺术、文学、哲学、科学诸方面都有辉煌的成就。,约2.6万年前的维纳斯雕像,希腊雕刻家米隆(Myron) 作于约公元前450年,1、古希腊时期留存下来的手工制品主要是陶器,其中以绘有红、黑两色的陶瓶最为有名。这些陶瓶造型和工艺制作都极为精美。古希腊陶器的造型和各种器皿上的

4、绘画是古希腊艺术宝库的重要组成部分。,公元前550年,2、希腊家具中最杰出的代表是一种称为克里斯姆斯(Klismos)的靠椅。靠椅线条极其优美,从力学角度上来说是很科学的,从舒适的角度上来讲也是很优秀的,它与早期的希腊家具及埃及家具那种僵直线条形成了强烈对比。,3、古希腊在建筑艺术上取得了辉煌的成就。建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的艺术形式的完美,其中最具代表性的作品是雅典卫城及其中心建筑帕提农神庙。 4、古希腊三柱式对以后各个时期,尤其是文艺复兴和新古典主义生活用品、家具乃至工业革命以后的机床等产品设计产生深远影响。,雅典卫城帕提农神庙,多立克(Doric)柱式:帕提农神庙代表着古希腊多

5、立克(Doric)柱式的最高成就。它比例匀称、刚劲雄健而全然没有丝毫的笨拙。柱头是刚挺、简洁的倒立圆锥台,柱身凹槽相交成锋利的棱角,没有柱础,具有男性的阳刚美。,厄瑞克特翁神庙,爱奥尼克(Ionic)柱式:这种柱式比较秀美华丽、轻快,柱头是精巧柔和的涡卷,柱棱上有一段小圆面,并带有复杂而富有弹性感的柱础具有女性体态轻盈秀美的特征。,佩加蒙的宙斯祭坛,科林斯(Corinth)柱式:这种柱头上饰以卷草。,古希腊柱式不仅被广泛用于各种建筑物中,也被后人作为古典文化的象征,用于家具、室内装饰、日用产品之中,工业革命早期的一些机器甚至按希腊柱式作立柱。,古罗马设计繁荣的原因 第一:是它统一了地中海沿岸最

6、先进、富饶的地区,统一之后的文化交流融合,促进了新的高涨。 第二:从公元前2世纪公元2世纪,为古罗马奴隶制度的极盛时期,生产力达到古代世界的最高水平,经济发达,技术空前进步。古罗马凭借着强大的生产力,创造了光辉的设计成就。,(2)古罗马的设计,阿雷佐陶器,这种流行于罗马帝国的翻模制陶器主要用于生活饮食,翻模工艺的形成,使得生产与设计分离开,并形成专门的设计师。,古罗马人发明了玻璃吹制技术,从形式上来看,它们基本上没有脱离希腊家具的影响,尤其是三脚的鼎和凳还保持着明显的希腊风格,但在装饰纹样上显出一种潜在的威严之感。 但古罗马青铜家具大量涌现,成为独有的特点。,罗马建筑的贡献: 一、建筑的类型大

7、大增加,除神庙以外,更加强了对公共建筑如广场、市场、斗兽场、剧场和罗马时代所特有的公共浴场的建筑;,二、建筑规模比希腊更加巨大,更加注意纪念性建筑的建造;,为庆祝君士坦丁大帝于公元312年彻底战胜他的强敌马克森提,并统一帝国而建的。,黎巴嫩东部谷地的古罗马神庙遗址,法国尼姆古罗马神庙,将希腊较多的围柱式改为前廊式,三、拱券结构在罗马建筑上得到了从未有过的重视和应用,大大扩展了建筑的发展道路。,梁柱结构 这种结构不符合石头长于抗压而不易抗弯的本性,跨度、空间和形象都受到极大限制。,拱劵结构 各石头只承受压力,而不受弯,建筑跨度也比梁柱式要大。,加尔桥的作用运输淡水。 令人惊奇的是底层6个拱门中,

8、只有一个跨越了加尔河,而且每层的拱门都不是一样的。其建成与使用有近500年时间,至今保存良好。它是罗马水道桥中规模最大的一座。,致建于公元1世纪中叶的公元40-60年(相当于我国的东汉时期),万神庙 其穹顶直径达43.4米,充分显示了罗马工匠和筑拱的技术水平。,为了纪念早年的奥古斯都(屋大维)打败安东尼和克利奥帕特拉,三、欧洲中世纪的设计,罗 马,西罗马,东罗马,文艺复兴 (15世纪初开始),5C14C末,中世纪,拜占庭帝国 /东罗马帝国,395年,罗马分裂,476年灭亡,相当于中国的隋、唐、五代十国、宋、元时期,公元330年,君士坦丁大帝迁都拜占庭,即今天土耳其的伊斯坦布尔,改称君士坦丁堡。

9、为了政权的稳定,将宗教信仰也统一为一个教派,即基督教成为国教,确立其合法地位,其他教派全部视为异教,并严厉打击。,圣索菲亚大教堂,建于公元532年公元537年,是拜占庭式建筑的代表作,它的突出成就在于创造了以帆拱上的穹顶为中心的复杂拱券结构平衡体系。,罗马式教堂 盛行于10-12世纪,罗马式建筑外观巨大、繁复,但装饰简单大方。最特别的是建筑的屋顶,罗马式风格建筑的设计都是一拱顶为主,以石头的曲线结构来覆盖空间。,意大利的比萨大教堂,哥特式:高,尖顶,垂直向上 罗马式:平,穹顶,厚重朴实,中世纪杰出建筑设计:哥特式教堂 罗马风建筑的进一步发展,就是12-15世纪西欧以法国为中心的哥特式建筑。,巴

10、黎圣母院,最著名的哥特式建筑是法国巴黎圣母院。它不仅作为当时巴黎最重要的宗教活动中心,而且也以建筑艺术上的高超水平而饮誉欧洲。这座教堂建于1163年。 中堂的若干布局虽然保留了罗马式教堂的特点,但大气窗上的窗户、室内的采光和所有形体瘦长的造形等等都创造了一种显著的哥特风格。教堂内部的所有细节都充满着上升的直线,这样室内空间也相应地具有了哥特风格所特有的“向上高升”的感觉,这与罗马式强调巨大的支撑力是大不相同的。,哥特式又称高直式,它以其垂直向上的动势为设计特点。哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱,宽大的窗子上饰有彩色玻璃宗教画,广泛地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。这种建筑符合教会的要求,高耸的

11、尖塔把人们的目光引向虚渺的天空,使人忘却现实而幻想于来世。,德国科隆大教堂,始建于1248年,工程时断时续,至1880年才由德皇威廉一世宣告完工,耗时超过600年,至今仍修缮工程不断。,沙特尔圣母大教堂,法国哥特式建筑的典范,著名的天主教堂, 教堂的三重皇家大门和其壮观宏伟的罗马尼斯凯像,早期的珠宝光彩的玻璃装饰的窗户,无一不是十二世纪法国建筑史上的经典杰作。它是法国四大哥特式教堂之一。,沙特尔圣母大教堂,早期基督教雕塑,圣母子,罗马式雕塑,大卫,罗马式雕塑,在中世纪里,艺术家的主要任务就是通过各种视觉形式来叙述宗教的故事,将教义变得形象化起来。艺术在很大程度上成为“图画的圣经”和教会宣传教义

12、的有力工具,这种神性的滥溢自然导致人性的压抑。雕塑艺术除附丽于神圣的教堂外,在整体上呈现一种冰冷单调、缺少人间感情的倾向。,沙特尔大教堂雕塑,哥特式雕塑特点也是身材颀长,高挑,和整座建筑物一样,展现出垂直向上的感觉,一切动作通常是由头部的前倾后仰、左顾右盼表现出来。形象看起来呆板,表服的皱褶和圆柱上的沟槽差不多,一道道平行往下坠。它的目的在于以垂直的线条,加强建筑物飞升的感觉。,由于教会宣扬禁欲,鼓吹清教徒般生活方式,也就是说不必在繁复的装饰细节上下功夫,中世纪的制造者们一般都长于结构的逻辑性、经济性和创造性,这些正是后来包豪斯的家具设计师们所追求的东西 。,在中世纪的手工生产中也存在着高度的

13、标准化。中世纪手工业是有一定组织化的,一般是按不同的行业成立同业行会,并在行会内制定了设计标准。如图,中世纪英国陶业制定了一个标准的形态系列,同样的形状又有大小不同的尺寸系列。所有的陶制品都做有标志,以表明生产者对质量负责。,拜占庭家具风格的特征 继承了罗马家具的形式,并融合了埃及的艺术风格,模仿罗马建筑的拱券形式,以雕刻和镶嵌最为多见,节奏感很强。在家具造型上由曲线形式转变为直线形式,具有挺直庄严的外形特征,尤其是以王座的造型最为突出,木板雕刻,上部装有顶盖或高耸的尖顶,以显示皇帝的威严。由于受当时人们奢华生活的影响,家具装饰更加美化。,拜占庭家具,象牙雕刻的马西米阿奴斯王座 6世纪,象牙雕

14、刻王座,红衣主教宝座,红衣主教宝座,早期哥特式家具: 处在哥特式艺术风格应用于家具的一种尝试阶段。 后期哥特式家具: 装饰:主要成就在于其精美精致的浮雕、透雕、平刻相结合的装饰图案及其所具有的寓意性和神秘性。其雕刻装饰以植物叶饰为主,所选用的图案多为自然界的植物。 结构:结构较为复杂,采用了“框架嵌板结构”。,哥特式家具,盛期哥特式靠背椅,英国哥特式靠背椅,文艺复兴一词,源出意大利语rinas- cita,意为再生或复兴。14世纪时,新兴资产阶级视中世纪文化为黑暗倒退,希腊、罗马古典文化则是光明发达的典范,力图复兴古典文化,遂产生“文艺复兴”一 词,作为新文化的美称。19世纪,西方史学界进一步

15、把 它作为1416世纪西欧文化的总称,它标志着欧洲近代历史文化发展的第一阶段。,四、文艺复兴的设计,文艺复兴发生的时代背景,是欧洲封建社会内部出现了资本主义经济的萌芽,城市工商业的繁荣及其政治上的相对独立或自治。在中世纪的最后阶段,西欧地区出现上述情况比较明显的有两处:南为意大利,特别是其中的佛罗伦萨;北为尼德兰,包括今荷兰及比利时。16世纪,法国、英国和西班牙建立了全国统一的王权,城市经济也有发展,王权和市民阶级为反对封建割据有一定的联合,文艺复兴美术遂传播到那里。根据各国各地具体情况,文艺复兴的发展分期各有不同 。,71,文艺复兴 意大利,早在13世纪后半期,意大利中部以佛罗伦萨为中心出现

16、了新的美术动向,意味着以中世纪美术向文艺复兴美术的过渡。 意大利的文艺复兴可以分为四个阶段:初始期(14世纪)早期(15世纪)盛期(16世纪)。 初始期的艺术作品以绘画和雕刻艺术见长。代表有画家奇马布埃和雕刻家N.皮萨诺。,72,现存作品: 祭坛画 圣特里尼塔的圣母像 约作于1280年 现藏于佛罗伦萨马菲齐美术馆,奇马布埃 (1240-1302)意大利画家,文艺复兴 意大利 初始期,早年在家乡受古典雕刻风尚的影响。据说N.皮萨诺从一个寺院库房中发掘出古希腊的雕刻,加以研究观察,的确优美生动,洋溢着自由的精神。N.比萨诺非常高兴,以后就学习希腊雕刻,领会了它的精神和手法,创作出和原来大不一样的新艺术,这也就是雕刻方面文艺复兴的发端。,N.皮萨诺 (Nicola Pisano,约12201278/1284) 意大利雕刻家,比萨洗礼堂讲经台,文艺复兴 意大利 初始期,自奇马布埃以后,佛罗伦萨画派成为新美术最主要的流派,14世纪时产生了伟大艺术家乔托。乔托的艺术具有鲜明的现实主义倾向,他的作品虽属宗教题

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